Theo số liệu thống kê của Box Office Vietnam, trong ngày đầu ra rạp chính thức, Heo năm móng của đạo diễn Lưu Thành Luân đạt khoảng 8 tỉ đồng, dẫn đầu doanh thu phòng vé ngày 24.4. Song đến 11 giờ ngày 25.4, phim xếp thứ 3 về mặt doanh thu với 3,05 tỉ đồng, đứng sau Anh Hùng (3,5 tỉ đồng) và Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng (3,3 tỉ đồng). Tính đến thời điểm hiện tại, tác phẩm có sự góp mặt của NSƯT Ốc Thanh Vân, Thanh Thủy thu về hơn 18,2 tỉ đồng – thành tích khả quan dù chưa đầy 2 ngày ra mắt công chúng.
Là bộ phim thứ 3 thuộc chuỗi vũ trụ linh dị dân gian, Heo năm móng không chỉ khai thác những nét đẹp đặc trưng trong văn hóa bản địa mà còn mượn cái tứ của truyền thuyết dân gian nổi tiếng để xây dựng câu chuyện và thông điệp về tình cảm gia đình và lòng người, về luật nhân – quả mà con người bị cuốn vào chỉ bởi lòng tham, sự ích kỷ, tính cách tàn nhẫn của chính mình. Phim có sự góp mặt của dàn diễn viên gồm Thanh Thủy, NSƯT Ốc Thanh Vân, Trần Ngọc Vàng, Võ Tấn Phát…
Ra mắt ngày 24.4, Heo năm móng không chỉ đối đầu với Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng đang gây sốt phòng vé, mà còn bước vào cuộc đua với 3 tác phẩm điện ảnh được trình làng cùng thời điểm. Trong đó, Đại tiệc trăng máu 8 gây chú ý khi có sự trở lại màn ảnh rộng của Vân Sơn sau hơn 2 thập kỷ vắng bóng. Ngoài ra, tác phẩm của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh còn quy tụ dàn diễn viên như Quang Minh, Lê Khánh, Hồng Ánh, Hứa Vĩ Văn, Liên Bỉnh Phát, Miu Lê…
Trong ngày đầu ra rạp, Đại tiệc trăng máu 8 thu về hơn 3 tỉ đồng, xếp thứ 3 sau Heo năm móng và Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng. Đến ngày 25.4, phim có hơn 2,2 tỉ đồng (tính đến 11 giờ), xếp vị trí thứ 4. Tính cả suất chiếu sớm, tác phẩm này đã thu hơn 9,9 tỉ đồng, được xem là đối thủ của Heo năm móng trong hành trình chinh phục cột mốc 100 tỉ đồng.
Đại tiệc trăng máu 8 kể câu chuyện về Tâm OK (Vân Sơn đóng), một đạo diễn yêu nghề nhưng vì kiếm sống mà chấp nhận mang danh “vua phim rác”. Mong muốn thay đổi cái nhìn của con gái về mình, ông nhận lời làm đạo diễn một dự án phim có ý tưởng độc đáo: chỉ quay một cú máy từ đầu đến cuối và phát sóng livestream trên nền tảng. Hành trình này càng thêm trắc trở khi đoàn phim gặp đủ thứ chuyện đến từ ngoại cảnh và dàn diễn viên mỗi người một nết.
Vân Sơn chia sẻ điều ông thích ở dự án này là câu chuyện kể về những người nuôi dưỡng đam mê. Ông lý giải: “Lúc nhỏ, ai cũng nghĩ lớn lên sẽ làm này làm kia, nhưng vì nhiều yếu tố, không phải ai cũng thực hiện được. Phim nhắc chúng ta hãy cố gắng gìn giữ đam mê”. Ngoài ra, nam nghệ sĩ nhận lời góp mặt trong Đại tiệc trăng máu 8 là vì em họ ông – nhà sản xuất Charlie Nguyễn. Vân Sơn kể mình từng chứng kiến niềm đam mê điện ảnh của Charlie Nguyễn từ khi còn trẻ, cũng như quyết tâm theo đuổi việc làm ra những tác phẩm chất lượng chứ không chạy theo thành công nhất thời.
Trong ngày 24.5, doanh thu của phim Anh Hùng là hơn 2,2 tỉ đồng, xếp thứ 4 trong hệ thống phòng vé. Riêng ngày 25.4, dự án do Thái Hòa đóng chính có sự bứt phá khi dẫn đầu với doanh thu hơn 3,5 tỉ đồng, tương đương với hơn 33.000 vé bán ra trong tổng số 2.000 suất chiếu. Tác phẩm hiện đạt hơn 6,5 tỉ đồng. Trong khi đó, Trùm Sò của đạo diễn Đức Thịnh có doanh thu khiêm tốn, chỉ hơn 1,1 tỉ đồng. Trong ngày 25.4, phim xếp thứ 6 tại phòng vé, bỏ túi hơn 323 triệu đồng (tính đến 11 giờ).
Theo Billboard, I knew it, I knew you - nhạc phim Toy Story 5 - vừa vươn lên vị trí số 1 Billboard Hot 100 trong tuần đầu phát hành, đánh dấu lần thứ 15 dẫn đầu bảng xếp hạng này của Taylor Swift.
Với thành tích này, Taylor Swift hiện đứng thứ ba về số lượng bài hát từng giữ vị trí số 1 trong lịch sử 68 năm của Billboard Hot 100, sau The Beatles (20 bài) và Mariah Carey (19 bài).
I knew it, I knew you cũng trở thành bản nhạc đầu tiên xuất phát từ một bộ phim Pixar đạt vị trí số 1 trên Billboard Hot 100. Đây là ca khúc thứ ba của phim hoạt hình Disney đạt thành tích này, sau A Whole New World trong Aladdin năm 1993 và We Don't Talk About Bruno trong Encanto năm 2022.
Trong tuần đầu tiên, I knew it, I knew you ghi nhận 27,2 triệu lượt phát trực tuyến theo yêu cầu tại Mỹ, đạt 46,7 triệu lượt tiếp cận khán giả qua radio và bán được 87.000 bản. Trong số này, 70.000 bản đến từ lượt tải kỹ thuật số, còn 17.000 bản đến từ đĩa CD đơn gồm phiên bản gốc, phiên bản acoustic và phiên bản piano.
Ca khúc cũng đồng thời đứng đầu bảng xếp hạng Hot Country Songs của Billboard, trở thành lần thứ 10 Taylor Swift đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng này.
Billboard cho biết đây là lần thứ chín một ca khúc của Swift ra mắt ở vị trí quán quân Hot 100, thành tích cao nhất trong số các nữ nghệ sĩ. Bài hát cũng đánh dấu lần thứ 70 cô có ca khúc lọt vào top 10 của bảng xếp hạng.
Bài hát này cũng đạt thành tích "khủng" trên các nền tảng trực tuyến.
Theo Spotify, I knew it, I knew you trở thành bài hát nhạc đồng quê có lượng phát trong một ngày cao nhất lịch sử nền tảng đối với một nữ nghệ sĩ.
Apple Music cho biết đây là đĩa đơn nhạc đồng quê có màn ra mắt lớn nhất năm 2026 và lập kỷ lục về lượt nghe trong ngày đầu tiên đối với một ca khúc nhạc phim. Amazon Music cũng ghi nhận đây là bài hát có màn ra mắt phát trực tuyến toàn cầu trong 24h đầu lớn nhất trong số các ca khúc phát hành năm 2026.
I knew it, I knew you do Taylor Swift thực hiện cùng cộng sự lâu năm Jack Antonoff. Trước đó, ca khúc được quảng bá mạnh trên các đài phát thanh nhạc đồng quê, đạt vị trí số 8 trên bảng xếp hạng Country Airplay và vị trí số 9 trên Adult Contemporary Airplay.
Nói về lý do góp giọng cho nhạc phim Toy Story 5, Taylor Swift chia sẻ: "Tôi luôn mơ được viết nhạc cho những nhân vật mà tôi yêu mến từ khi còn là một đứa trẻ 5 tuổi xem bộ phim Toy Story đầu tiên.
Tôi yêu Toy Story 5 ngay khi được xem những giai đoạn đầu của phim và tôi đã viết bài hát này ngay khi vừa về đến nhà sau buổi chiếu".
Ca khúc hate that i made you love me cũng đồng thời hé lộ những nét đầu tiên của album phòng thu thứ tám của Ariana Grande - Petal, dự kiến phát hành ngày 31-7.
Không còn là Ariana Grande của những bản pop lộng lẫy hay các tuyên ngôn tình yêu đầy tính đại chúng, sản phẩm mới cho thấy một nghệ sĩ đang bước sâu hơn vào những vùng cảm xúc phức tạp, nơi danh tiếng, sự ngưỡng mộ và áp lực công chúng trở thành chủ đề trung tâm.
Theo Pitchfork, album Petal được Ariana Grande mô tả như "một thứ gì đó đầy sức sống, đang vươn lên từ những vết nứt của một bề mặt lạnh lẽo và khắc nghiệt" - hình ảnh ẩn dụ cho quá trình tái sinh sau những biến động cá nhân và áp lực kéo dài của đời sống ngôi sao.
Ca khúc mở đường hate that i made you love me được Ariana đồng sáng tác và đồng sản xuất cùng hai cộng sự lâu năm Max Martin và Ilya Salmanzadeh - bộ ba từng đứng sau nhiều dấu mốc lớn trong sự nghiệp cô từ Problem, Thank U Next đến Eternal Sunshine.
Tuy nhiên lần này, thay vì đẩy mạnh các công thức pop dễ tiếp cận, bộ ba lựa chọn cấu trúc tối giản hơn với nhịp điệu chậm, phần hòa âm tiết chế và giọng hát được đặt ở trạng thái gần như thủ thỉ.
Theo Vulture, đây là một trong những ca khúc có màu sắc nội tâm và mệt mỏi nhất của Ariana Grande trong nhiều năm qua. Thay vì đối diện trực diện với tình yêu hay chia tay, ca khúc xoáy vào cảm giác bị công chúng soi chiếu quá mức, bị thần tượng hóa và áp đặt kỳ vọng.
Những câu hát như "You studied my crown and borrowed my body" hay "Why you so hate to see women endure?" khiến nhiều nhà phê bình nhận định Ariana đang mở rộng chủ đề từ các mối quan hệ cá nhân sang những áp lực mà phụ nữ nổi tiếng thường phải đối mặt trong đời sống hiện đại.
Elle cho rằng ca khúc không chỉ nói về tình yêu mà còn phản ánh mối quan hệ phức tạp giữa nghệ sĩ với công chúng, giữa hình ảnh được xây dựng và con người thật phía sau ánh đèn sân khấu.
Đáng chú ý, nhiều khán giả quốc tế cũng xem đây là sản phẩm phản ánh trực tiếp những năm tháng Ariana liên tục trở thành tâm điểm tranh luận về ngoại hình, đời tư và sức khỏe tinh thần trên mạng xã hội.
Đĩa đơn được giới thiệu bằng lyric video mang phong cách truyện tranh (comic-book), trong khi MV chính thức sẽ do Christian Breslauer đạo diễn với sự tham gia của nam diễn viên Justin Long.
Điểm gây chú ý lớn nhất là sự góp mặt của Janusz Kaminski - nhà quay phim từng đoạt nhiều giải Oscar và nổi tiếng qua các tác phẩm của Steven Spielberg như Schindler's List hay Saving Private Ryan.
Theo People, đây được xem là một trong những ê kíp hình ảnh tham vọng nhất mà Ariana Grande từng hợp tác trong sự nghiệp. Bên cạnh nội dung âm nhạc, giới truyền thông quốc tế cũng đặc biệt chú ý đến chiến lược quảng bá của Petal.
Forbes nhận định Ariana Grande đang theo đuổi mô hình "controlled anticipation" - tạo sự mong chờ có kiểm soát - bằng cách hé lộ album từng bước trong nhiều tháng thay vì tung toàn bộ thông tin cùng lúc như cách quảng bá phổ biến hiện nay.
Việc duy trì nhịp độ xuất hiện vừa đủ, không bão hòa nhưng cũng không biến mất hoàn toàn khỏi truyền thông được xem là yếu tố giúp Petal duy trì sức nóng liên tục trước ngày phát hành.
Sự trở lại lần này cũng diễn ra trong giai đoạn đặc biệt của Ariana Grande. Sau nhiều năm tập trung cho điện ảnh với loạt dự án như: Wicked, Wicked: For Good hay Focker-in-Law, nữ ca sĩ chuẩn bị khởi động chuyến lưu diễn Eternal Sunshine Tour vào ngày 6-6 tại Oakland (Mỹ) trước khi khép lại tại London vào tháng 9.
Gần đây, Nam Cường gây chú ý khi tiếp tục đảm nhận vai trò dẫn dắt Biến hóa bất ngờ, tạo sự kết nối giữa thí sinh với các giám khảo. Với anh, đây không chỉ là một chương trình về âm nhạc mà còn là nơi mang đến rất nhiều năng lượng sáng tạo và cảm xúc.
Nam MC cho rằng mỗi khán giả sẽ có tiêu chuẩn khác nhau về một tiết mục, nhưng để khiến người xem tin rằng nghệ sĩ gốc đang xuất hiện trên sân khấu lại là câu chuyện khác. Là người theo dõi xuyên suốt các phần trình diễn, Nam Cường thường nhìn tiết mục bằng cảm xúc của khán giả. Với anh, một tiết mục thành công là khi tạo được “điểm chạm”, khiến người xem thấy thích thú hoặc bất ngờ.
Theo Nam Cường, có những thí sinh sở hữu giọng hát giống thần tượng đến mức gây choáng ngợp, dù ngoại hình chưa thật sự tương đồng. Nhưng cũng có những người không quá giống về giọng hát lại ghi điểm nhờ sự thông minh trong cách xử lý sân khấu, khả năng tạo cảm xúc hoặc sự duyên dáng khi trình diễn. Nam MC đánh giá cao những thí sinh biết tận dụng thế mạnh riêng thay vì cố ép bản thân phải giống hoàn toàn một nghệ sĩ khác.
Theo Nam Cường, nghệ sĩ muốn tồn tại lâu dài bắt buộc phải biết làm mới bản thân. Tuy nhiên, nam MC nhấn mạnh điều đó không đồng nghĩa với việc thay đổi hoàn toàn để trở thành một con người khác. “Làm mới là luôn học hỏi, luôn quan sát và biết lắng nghe”, Nam Cường chia sẻ.
Ngược lại, việc chạy theo sự chú ý bằng mọi giá rất dễ khiến nghệ sĩ đánh mất hình ảnh của mình. Nam Cường thừa nhận mạng xã hội hiện nay khiến nhiều người trẻ muốn tạo độ nhận diện nhanh chóng. Tuy nhiên, theo anh, độ nhận diện tích cực hay tiêu cực hoàn toàn phụ thuộc vào lựa chọn của mỗi người. “Có những sự biến hóa dần bị tha hóa khi người ta chạy theo những tung hô ảo”, anh bày tỏ.
Theo Nam Cường, điều quan trọng nhất của một nghệ sĩ là phải giữ được bản sắc riêng và biết đâu là giới hạn cần dừng lại. Nam MC cho rằng nếu có nền tảng giá trị đủ vững, nghệ sĩ có thể thay đổi nhiều thế nào cũng không bị “lệch hướng”.
Bên cạnh hoạt động nghệ thuật, Nam Cường hiện còn tham gia công tác giảng dạy ngành sự kiện tại trường đại học. Chính việc tiếp xúc với thế hệ trẻ giúp nam MC hiểu rõ hơn về tư duy và cá tính của Gen Z hiện nay. Nam Cường đánh giá thế hệ trẻ rất thông minh, nhanh nhạy và có khả năng tự học cao. Tuy nhiên, họ cũng khá nhạy cảm và dễ bị ảnh hưởng cảm xúc trước những lời nhận xét trái chiều. Theo anh, những va chạm trong cuộc sống và nghề nghiệp sẽ giúp các bạn trưởng thành hơn theo thời gian.
Khi nhắc về cơ duyên đến với nghệ thuật, Nam Cường cho biết anh từng không nghĩ mình sẽ trở thành ca sĩ chuyên nghiệp. Sinh ra tại Đà Nẵng, ban đầu anh định hướng theo ngành kiến trúc trước khi bất ngờ tham gia cuộc thi truyền hình thực tế năm 2003. Chiến thắng tại cuộc thi và trở thành thành viên nhóm nhạc cùng Tóc Tiên đã mở ra bước ngoặt lớn đưa Nam Cường vào TP.HCM hoạt động nghệ thuật cho đến hiện tại.
Trong nhiều cột mốc đáng nhớ của sự nghiệp, Nam Cường cho biết danh hiệu quán quân Người kể chuyện tình là bước ngoặt đặc biệt. Thành công này giúp nam ca sĩ mở rộng hình ảnh sang dòng nhạc trữ tình, bolero và đến gần hơn với đông đảo khán giả miền Tây.
Sau hơn hai thập kỷ hoạt động nghệ thuật, Nam Cường vẫn xem nghệ thuật là “hơi thở” trong cuộc sống. Với nam MC, dù đứng trên sân khấu hay lùi về phía sau để hỗ trợ người khác tỏa sáng, anh vẫn cảm thấy mình đang được sống trọn vẹn với đam mê. Về đời tư, Nam Cường khá kín tiếng. Anh ít khi chia sẻ về cuộc sống hôn nhân, thay vào đó muốn khán giả tập trung vào những dự án mà mình đang nỗ lực thực hiện.
