Còn nhạc sĩ Vũ Quang Trung – chỉ đạo nghệ thuật của đêm nhạc, lẫn Minh Thu, Thanh Lam, MC Thảo Vân (cũng từng là một ca sĩ) thì liên tục cất lời khen giọng hát nội lực, cảm xúc, đầy chất lửa của Minh Châu.
Liveshow Minh Châu – Dấu ấn thời gian đêm 16-5 đã diễn ra tại Hà Nội trong một không khí đặc biệt của tình thân. Ca sĩ hát theo cách thương mến cho những người thân yêu của mình, còn người nghe cũng nghe bằng niềm ngóng đợi sau bao năm xa cách.
Điều xúc động đầu tiên, đương nhiên là tính thân tình của đêm nhạc. Bà Minh Châu ở tuổi ngoài 60, hối hả chuẩn bị một liveshow chỉn chu để mình và những người bạn hát cho người thân, bạn bè nghe.
Ngay những ca sĩ tài năng Hương Opera, Thanh Lam, Minh Thu, Tuấn Hiệp, Hà Lê cũng như cởi bỏ lớp áo trình diễn thường ngày của ca sĩ chuyên nghiệp, để hát với sự thênh thang của cảm xúc.
Còn người nghe cũng lại thưởng thức âm nhạc bằng tình cảm chờ đón sự sống dậy của hồi ức tuổi trẻ nơi có giọng hát Minh Châu họ từng mến mộ.
Minh Châu hát Biển cạn – Video: T.ĐIỂU
Điểm chạm thứ hai của đêm nhạc là danh sách toàn những bài hát của một thời: Đêm nay anh ở đâu, Biển cạn, Khát vọng, Không thể và có thể, Ngôi sao cô đơn, Ly cà phê Ban Mê, Đổi thay, Anh còn nợ em, Kiếp nào có yêu nhau, Diễm xưa, Yêu em giữa đời quên lãng…
Người yêu nhạc Hà Nội còn được tặng một màn biểu diễn bất ngờ khi Nguyễn Tất Long (Long Tap) nhảy tapdance trên đôi giày đế sắt tạo ra những đoạn tiết tấu, nhịp điệu hấp dẫn giữa quãng nghỉ của bài rock ballad Mắt đen (ban nhạc Bức Tường) do Minh Châu hát.
Giọng hát Minh Châu vẫn đầy nội lực, đầy cảm xúc, rất phóng khoáng ở “tuổi trên 18” như bà hài hước nhận trên sân khấu.
Minh Châu không cố che giấu dấu vết thời gian in hằn trong giọng hát người đàn bà trên 60 tuổi đã lâu không hát. Đổi lại, bà bù đắp bằng sự chân thành, niềm xúc động lớn lao khi trở lại sân khấu và chất phóng khoáng ăn vào máu.
Minh Châu song ca cùng Thanh Lam ca khúc Ngôi sao cô đơn – Video: T.ĐIỂU
Một điều “đáng yêu” trong đêm nhạc của những người bạn ấy, đó là nữ chính có tới vài lần sai kịch bản, nhưng cả nghệ sĩ lẫn giám đốc nhạc Vũ Quang Trung chẳng tìm cách giấu nhẹm, sửa chữa. Họ thành thực “khai báo” người phụ nữ trên 60 tuổi trở lại sân khấu với đầy sự run rẩy đã quên kịch bản ngay khi khán giả chưa hề nhận ra.
Để rồi cả nghệ sĩ lẫn khán giả cùng nhau cười vang.
Lại có những đoạn, khán giả nhận ra nàng ca sĩ xinh đẹp một thời trong tim mình, nay “ngần này tuổi rồi, hơi có hụt” như lời ca sĩ thành thực. Vậy mà cảm xúc vẫn cứ đong đầy trong tim người nghe.
Họ còn nể lắm cái sự dũng cảm của Minh Châu, người biết mình sẽ hụt hơi trong một đêm nhạc bà phải hát tới 12 bài, toàn những bài đòi trường hơi và xử lý kỹ thuật tốt, nhưng vẫn can đảm hát cùng những giọng hát thuộc “hàng khủng”.
Chất lửa và đam mê đong đầy mới là thứ khán giả ghi nhớ về giọng hát Minh Châu. Đó mới là thứ đẩy cảm xúc của người nghe nhạc, như nhạc sĩ Vũ Quang Trung nói: “Âm nhạc đôi khi không hoàn chỉnh, nhưng cảm xúc mới là thứ không thể thay thế. Âm nhạc là cảm xúc”.
Khởi chiếu từ ngày 15-5, Tạm biệt Gohan nhanh chóng tạo sức hút tại phòng vé Việt Nam với câu chuyện cảm xúc về thú cưng.
Theo Box Office Vietnam, ngày 25-5, phim chính thức vượt mốc 30 tỉ đồng. Phim cũng đang xếp hạng 2 doanh thu trong ngày với 1.056 suất chiếu, chỉ đứng sau Doraemon: Nobita và lâu đài dưới đáy biển. Thành tích này cũng giúp Tạm biệt Gohan trở thành phim Thái có doanh thu cao nhất Việt Nam năm 2026.
Với 30 tỉ đồng, Tạm biệt Gohan dễ dàng vượt doanh thu của A dog's way home (Đường về nhà của cún con) từng đạt 12 tỉ đồng vào năm 2019, để trở thành phim live-action về thú cưng có doanh thu cao nhất mọi thời đại tại Việt Nam.
Đây được xem là cột mốc đáng chú ý đối với dòng phim về động vật, thể loại vốn thường có lượng khán giả giới hạn.
Bước sang tuần công chiếu thứ hai, phim vẫn duy trì sức hút ổn định khi liên tục nằm trong nhóm dẫn đầu doanh thu phòng vé mỗi ngày. Hiệu ứng truyền miệng tích cực cùng sự đồng cảm của khán giả giúp bộ phim tiếp cận nhiều nhóm người xem, không chỉ riêng cộng đồng yêu thú cưng.
Tạm biệt Gohan do ba đạo diễn Chayanop Boonprakob, Baz Poonpiriya và Atta Hemwadee thực hiện.
Phim xoay quanh hành trình kéo dài 10 năm của một chú chó hoang mang trong mình bản năng sinh tồn, tình cảm và ký ức về những người đã đi qua cuộc đời.
Nhân vật chính của phim là Gohan (tên thật là Kori, giống chó Bangkaew Thái) với bộ lông trắng và chiếc mũi hồng đặc trưng. Gohan bị bỏ rơi trước một cửa hàng tiện lợi và sau đó được một người đàn ông Nhật Bản tên Hiro nhận nuôi. Hiro đặt tên chú là Gohan, mang nghĩa "cơm".
Điểm đặc biệt của Tạm biệt Gohan là toàn bộ câu chuyện được kể từ góc nhìn của chính chú chó. Trong suốt hành trình của mình, Gohan đi qua nhiều chủ nuôi và nhiều giai đoạn cuộc đời khác nhau, qua đó phản ánh các khía cạnh như tình bạn, tình yêu, sự mất mát và lòng trung thành.
Tạm biệt Gohan mang tiếng nói cho những suy nghĩ không lời, những điều ta thường nghĩ đến khi đi ngang qua một chú chó hoang ngoài đường. Phim nhắc nhở rằng mỗi chú chó đều mang trong mình một câu chuyện đáng được kể.
Xuất hiện trên podcast On Purpose With Jay Shetty, nữ diễn viên Hayden Panettiere có những chia sẻ gây sốc về góc khuất Hollywood mà cô từng là nạn nhân. Những tiết lộ chấn động này nằm trong cuốn hồi ký sắp ra mắt mang tên This Is Me: A Reckoning. Ngôi sao của loạt phim đình đám Heroes và Nashville nhớ lại sự cố kinh khủng khi cô bị một người mà bản thân hết mực tin tưởng lừa vào phòng để phục vụ tình dục cho một nam tài tử danh tiếng.
Theo Variety, Hayden kể lại cô đang tận hưởng kỳ nghỉ trên chiếc du thuyền và không hề có dấu hiệu cảnh báo nào về nguy hiểm sắp ập tới. "Tôi được dẫn đi bởi một người mà tôi coi như người bảo vệ, người luôn ủng hộ mình. Chúng tôi đi xuống một căn phòng nhỏ, cô ấy đặt tôi lên giường cạnh một người đàn ông không mặc quần áo, một người rất nổi tiếng. Với anh ta, đó chỉ là chuyện bình thường diễn ra hằng ngày", nữ diễn viên cay đắng nhớ lại.
Dù lúc đó 18 tuổi, Hayden thừa nhận cô chưa đủ khả năng nhận thức đầy đủ những hiểm họa xung quanh mình: "Đến lúc nhận ra mình đang gặp nguy hiểm, tôi thực sự đã ở giữa đại dương bao la rồi".
Đứng trước tình huống ngặt nghèo, Hayden cho biết "ngọn lửa sinh tồn" trong cô trỗi dậy. Cô trở nên hung dữ và quyết liệt phản kháng: "Tôi nghĩ chuyện này không thể xảy ra. Tôi bỏ chạy và trốn ở bất cứ nơi nào có thể trên tàu. Không thể nhảy xuống biển để bơi đi, và tôi nhận ra rằng chẳng có ai ở đó thông cảm cho mình cả".
Hayden Panettiere vốn là gương mặt quen thuộc với khán giả Việt qua các vai diễn trong Remember the Titans, Ice Princess hay gần đây nhất là vai Kirby Reed trong Scream VI. Khởi nghiệp từ khi còn là diễn viên nhí, cô từng đối mặt với áp lực duy trì hình ảnh hoàn hảo trước công chúng trong suốt nhiều thập niên.
Không chỉ dừng lại ở việc tố cáo vấn nạn quấy rối, Hayden còn gây chú ý khi công khai mình là người song tính. Trao đổi với tờ US Weekly trước thềm ra mắt hồi ký, cô thừa nhận đã phải che giấu điều này suốt nhiều năm vì nỗi sợ dư luận và áp lực từ đội ngũ quản lý.
"Tôi luôn sợ mình không hoàn hảo, sợ dư luận sẽ phản ứng. Thật buồn khi phải đợi đến năm 36 tuổi mới dám chia sẻ phần con người đó của bản thân, nhưng muộn còn hơn không", Hayden tâm sự.
Cuốn hồi ký This Is Me: A Reckoning dự kiến phát hành ngày 19.5 tới, được kỳ vọng sẽ tiếp tục bóc trần những sự thật trần trụi phía sau ánh hào quang của kinh đô điện ảnh thế giới.
Trước khi dũng cảm phanh phui những góc khuất trong hồi ký, Hayden Panettiere từng là "thần đồng" điện ảnh khi đóng quảng cáo từ lúc 11 tháng tuổi và vụt sáng thành sao hạng A với loạt phim Heroes. Tuy nhiên, ánh hào quang sớm cũng đi kèm với những bi kịch cá nhân. Nữ minh tinh từng trải qua giai đoạn dài chiến đấu với chứng trầm cảm sau sinh và lạm dụng chất gây nghiện.
Bên cạnh nghệ thuật, Hayden còn được biết đến là nhà hoạt động môi trường quyết liệt, từng xả thân ngăn chặn nạn săn bắt cá heo trái phép tại Nhật Bản.
Ngày 3.6, sự kiện ra mắt phim điện ảnh Ma xó diễn ra tại TP.HCM, quy tụ dàn diễn viên gồm NSƯT Hạnh Thúy, diễn viên Lê Khánh, Avin Lu, Tín Nguyễn…
Trong đó, sự xuất hiện của NSƯT Hạnh Thúy được nhiều người quan tâm. Thời gian qua, cô liên tục góp mặt trong các dự án kinh dị, điển hình như phim Cám, Quỷ nhập tràng, Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng. Nữ nghệ sĩ cho rằng sự phát triển mạnh mẽ của dòng phim kinh dị trong những năm gần đây phản ánh nhu cầu thực tế từ khán giả. Theo nữ diễn viên, điều quan trọng là các nhà làm phim phải liên tục làm mới cách kể chuyện để mang đến những trải nghiệm đa dạng hơn cho người xem.
Nói về tạo hình trong Ma xó, NSƯT Hạnh Thúy cho biết đây là vai diễn có quá trình hóa trang công phu và tốn nhiều thời gian nhất trong sự nghiệp của mình. Nữ diễn viên tiết lộ phần khó nhất nằm ở đôi mắt khi liên tục phải sử dụng các loại kính áp tròng và hiệu ứng hóa trang đặc biệt trong suốt quá trình ghi hình. Cô hài hước: “Có những ngày tôi mất đến 8 tiếng để hóa trang nhưng lên hình chỉ 8 giây”.
Đồng thời, Hạnh Thúy chia sẻ thêm vai diễn trong Ma xó là nhân vật xấu xí, ám ảnh nhất. “Tôi hay đùa với đoàn phim rằng đến ngày cuối cùng mới biết mình thật sự đi quay phim. Vì từ lúc bắt đầu hóa trang cho đến khi tháo ra gần như tôi chẳng nhìn thấy gì nữa. Cảm giác tháo lớp hóa trang cuối ngày giống như được giải thoát vậy”, NSƯT Hạnh Thúy chia sẻ trải nghiệm của bản thân.
Nữ nghệ sĩ chia sẻ khi đọc kịch bản, cô đã biết vai diễn của mình không có nhiều “đất”. Tuy nhiên vẫn nhận lời tham gia, đồng thời không cảm thấy hối tiếc vì đã hình dung được thông qua kịch bản.
Cô quan niệm: “Càng ít thì càng ấn tượng, chứ nếu mà con ma nó đi nhiều ở trong nhà thì mọi người sẽ không còn sợ nó nữa. Cho nên tôi đã biết trước thời lượng mình xuất hiện như thế nào và cũng không bất ngờ”.
Một trong những lý do khiến NSƯT Hạnh Thúy nhận lời tham gia là vì vai diễn khác hoàn toàn với những nhân vật tương tự trong các dự án trước. Cô nói nếu như những vai ma trước đây thường mang màu sắc khát máu hoặc ham muốn báo thù thì nhân vật lần này lại có một nỗi đau, nỗi hận riêng. “Ở đó, mong muốn báo thù hay sự khát máu nó không hiện diện. Chỉ có nỗi đau của một bà mẹ với sự bất lực trong việc giáo dục một đứa con không như mình mong muốn”, cô trải lòng.
Ma xó là phim kinh dị tâm linh dự kiến khởi chiếu vào ngày 5.6. Tác phẩm này trở thành phim Việt đầu tiên được Tập đoàn giải trí CJ ENM định vị là một trong những IP (tài sản trí tuệ) có giá trị cốt lõi, trọng điểm trong danh mục phát triển nội dung kinh dị ở thị trường châu Á của tập đoàn.
Điều khiến đạo diễn Phan Bá Hỷ tâm đắc nhất ở Ma xó là việc bộ phim không chỉ khai thác yếu tố kinh dị mà còn chứa đựng những lớp chính kịch về gia đình, nhân quả và sự lựa chọn của con người. "Tôi thích những bộ phim kinh dị nhưng phía sau những yếu tố gây sợ hãi vẫn phải là câu chuyện về con người và cảm xúc. Đó cũng là điều tôi muốn gửi gắm trong phim”, anh nói.
