Xuất hiện tại sự kiện khai trương một thương hiệu làm đẹp của một người bạn ở Hà Nội, Lưu Hương Giang gây chú ý với diện mạo trẻ trung, gợi cảm.
Trao đổi với phóng viên Dân trí, nữ ca sĩ cho biết, cô cảm nhận rõ sự thay đổi của bản thân khi bước sang tuổi 43. “Mọi người nhận xét tôi đằm thắm hơn, đàn bà hơn. Tôi nghĩ ngoài tuổi 40, phụ nữ thay đổi rất nhiều về nhân sinh quan”, cô nói.
Theo nữ ca sĩ, vẻ ngoài của một người phụ nữ không chỉ đến từ chăm sóc nhan sắc mà còn phản chiếu nội tâm bên trong. Chính vì vậy, dù thừa nhận bản thân vẫn già đi theo thời gian, cô cho rằng điều khiến khán giả cảm nhận sự khác biệt của cô nằm ở năng lượng và tinh thần hiện tại.
“Tôi biết mình có nếp nhăn rồi, nhưng tôi yêu phiên bản hiện tại của mình. Đây là giai đoạn tôi tự tin và hài lòng với vẻ đẹp ngoại hình của bản thân nhất”, cô bày tỏ.
Trước những bình luận trên mạng xã hội về chuyện nhan sắc hay nghi vấn can thiệp thẩm mỹ, Lưu Hương Giang cho biết cô vẫn đọc và lắng nghe ý kiến của khán giả, song lựa chọn tiếp nhận những điều tích cực.
“Nói là không quan tâm thì không đúng. Tôi vẫn đọc bình luận của mọi người. Nhưng đến giai đoạn này, tôi nghĩ chỉ có mình hiểu bản thân nhất. Những gì tích cực thì tôi tiếp nhận, còn điều tiêu cực thì tôi không để ảnh hưởng quá nhiều”, nữ ca sĩ chia sẻ.
Khi được hỏi phụ nữ sau tuổi 40 nên cố giữ vẻ trẻ trung hay chấp nhận dấu hiệu tuổi tác, Lưu Hương Giang cho rằng không có ranh giới rõ ràng giữa hai lựa chọn này.
Theo nữ ca sĩ, là phụ nữ, hầu như ai cũng muốn mình trẻ hơn tuổi thật. Nhưng cô cảm thấy mỗi người nên chọn cách sống khiến bản thân thấy vui vẻ, không nên quá đặt nặng việc cố gắng để trẻ hơn tuổi thật, bởi tuổi nào cũng có sự đáng yêu riêng.
Theo giọng ca Đừng ngoảnh lại, ở hiện tại cô ưu tiên hình ảnh tinh tế, lịch sự và điềm đạm thay vì cố gắng chạy theo vẻ ngoài trẻ trung bằng mọi giá. Gu thời trang, cách trang điểm hay phong thái xuất hiện trước công chúng của cô cũng thay đổi theo hướng nhẹ nhàng hơn.
Nói về bí quyết giữ gìn nhan sắc, Lưu Hương Giang cho rằng vẻ đẹp của phụ nữ đến một nửa từ tinh thần và một nửa từ sự chủ động chăm sóc bản thân.
“Phụ nữ bây giờ có rất nhiều cách để duy trì nhan sắc. Điều quan trọng là phải giữ tinh thần tích cực và biết chăm sóc chính mình. Không thể chỉ để mọi thứ tự nhiên hoàn toàn được”, cô bày tỏ.
Nữ ca sĩ tiết lộ, cô duy trì thói quen ngủ trước 22h, thức dậy lúc 6h sáng, uống nước ấm pha chanh, mật ong và ăn 2 bữa mỗi ngày.
Ngoài ra, việc chăm sóc da hay đi spa không phải áp lực mà là khoảng thời gian cô tận hưởng cho riêng mình. Hương Giang thường chọn dưỡng da ở những cơ sở làm đẹp của bạn bè, nơi cô hiểu rõ về chất lượng sản phẩm và dịch vụ.
“Tôi xem việc làm đẹp là niềm vui chứ không phải nghĩa vụ. Mỗi ngày duy trì một chút sẽ tạo thành thói quen tốt”, cô nói.
Thời gian gần đây, Lưu Hương Giang ít xuất hiện trên sân khấu hơn trước, dành nhiều thời gian để chăm sóc cho gia đình. Tuy nhiên, nữ ca sĩ khẳng định cô chưa bao giờ rời xa âm nhạc.
“Tôi vẫn làm nhạc, vẫn có đam mê với sân khấu. Có thể tôi xuất hiện ít hơn để giữ năng lượng sáng tạo và để mỗi lần trở lại sẽ là một hình ảnh mới mẻ hơn với khán giả”, cô chia sẻ.
Giọng ca sinh năm 1983 cũng tiết lộ đang chuẩn bị các dự án âm nhạc mới và hy vọng có thể sớm tái ngộ khán giả trong thời gian tới.
Lưu Hương Giang (SN 1983 tại Nam Định) là nữ ca sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc. Cô sinh ra trong gia đình nghệ thuật, tạo dấu ấn qua các bản hit pop/rock như Đừng ngoảnh lại, Giọt sương và chiếc lá, Mất anh em tìm lại chính mình… Thời gian gần đây, nữ ca sĩ tập trung vào công việc riêng và chăm sóc gia đình.
Tuần phim chào mừng Ngày Quốc tế thiếu nhi 1-6 do Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch tổ chức, Cục Điện ảnh chủ trì, phối hợp với các sở văn hóa và thể thao, sở văn hóa, thể thao và du lịch, cùng hệ thống trung tâm văn hóa, trung tâm văn hóa nghệ thuật… các tỉnh, thành phố trực thuộc Trung ương, FPT Play tổ chức trên phạm vi cả nước từ ngày 31-5 đến 7-6.
Ban tổ chức nêu tuần phim hướng tới việc tạo không khí vui tươi, lành mạnh cho thiếu nhi dịp hè.
Đồng thời góp phần nâng cao đời sống tinh thần, tăng cường cơ hội tiếp cận các tác phẩm điện ảnh có giá trị nhân văn, giáo dục truyền thống, bồi dưỡng tâm hồn, tình yêu quê hương đất nước và khơi dậy những ước mơ đẹp cho thế hệ trẻ.
Trong khuôn khổ sự kiện, các bộ phim sẽ được chiếu trên phạm vi toàn quốc thông qua hệ thống các đội chiếu phim lưu động, nền tảng FPT Play và cả chiếu trực tiếp tại tỉnh Quảng Ngãi trong các hoạt động khai mạc tuần phim.
Cục Điện ảnh cho biết trên phạm vi toàn quốc, hai phim hoạt hình Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu và Wolfoo và cuộc đua tam giới ngoài phát qua FPT Play thì còn kết nối tới hệ thống các đội chiếu phim lưu động tại các tỉnh, thành phố trên cả nước.
Ngoài tra, trên FPT Play còn chiếu thêm một số phim hoạt hình khác như Thử một ngày làm mẹ, Những chiếc hộp bí ẩn, Ước mơ của Wolfoo, Chiếc loa Lucy, Wolfoo trong nhà hàng băng chuyền.
Trailer phim Trạng Quỳnh nhí
Ngoài nền tảng số, Cục Điện ảnh cũng tổ chức phổ biến trên phạm vi toàn quốc các bộ phim do Nhà nước đặt hàng.
Gồm 15 phim hoạt hình: Bố của gà con, Tắc kè phá án, Nhà của chuồn chuồn, Anh chàng cao kều, Nước mắt cá sấu, Rùa mũ đỏ, series Hiệp sĩ Nghé Vàng (3 tập: Hiệp sĩ Nghé Vàng, Mái nhà ấm áp, Một chuyến du lịch), series Chiến binh Mèo mũi đỏ (3 tập: Chiến binh Mèo mũi đỏ, Mũi đỏ say nắng, Ngôi nhà hạnh phúc), series Chú Ốc sên bay (3 tập: Tia chớp nông nổi, Hành trình trở về, Kỳ nghỉ hè ý nghĩa), đều do Công ty cổ phần Hãng phim hoạt hình Việt Nam sản xuất.
Còn có Maika - cô bé đến từ hành tinh khác" (BHD) nhằm phục vụ nhiệm vụ chính trị, giáo dục và chăm lo đời sống tinh thần cho thiếu nhi.
Riêng tại tỉnh Quảng Ngãi, lễ khai mạc tuần phim diễn ra. Ngoài các phim phục vụ chung trong khuôn khổ tuần phim, ban tổ chức trình chiếu thêm phim hoạt hình Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội, phim truyện Lật mặt 8: Vòng tay nắng.
Dù là vai Như Phi trong Thâm cung nội chiến hay những vai diễn trong Xứng danh tài nữ và Nghĩa hải hào tình, Đặng Tụy Văn từ lâu đã được xem là biểu tượng của diễn viên thực lực. Mới đây, trong một buổi talkshow, cô hiếm hoi chia sẻ về nửa đời người đã qua với nhiều trải nghiệm khó khăn, thu hút sự quan tâm của công chúng, Sohu đưa tin ngày 2.4.
Trong mắt nhiều người, Đặng Tụy Văn là nữ diễn viên từng hai lần đoạt giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất, là hình mẫu "nữ chính toàn năng" từng nỗ lực vươn tới đỉnh cao. Tuy nhiên, cô thẳng thắn thừa nhận, tuổi thơ của mình không hạnh phúc. Cô lớn lên trong môi trường thiếu vắng tình thương, được ông bà nuôi dưỡng, luôn cảm giác như một người sống nhờ, tâm lý bị ám ảnh bởi nỗi lo bị bỏ rơi. Nỗi bất an này gần như ảnh hưởng suốt cả cuộc đời cô.
Để chứng minh mình không thừa thãi, cô bắt đầu chăm chỉ làm việc nhà từ rất sớm. Khi còn học tiểu học, cô đã theo bà đi chợ, lên cấp hai thì bắt đầu nấu cơm, làm đủ mọi việc trong nhà, chỉ sau khi người lớn đi ngủ, cô mới có chút thời gian riêng. Cô miêu tả bản thân thời ấy như một "người hầu" và chính cảm giác sống nhờ này đã khiến cô sớm quyết tâm rời đi.
Sau đó, Đặng Tụy Văn trúng tuyển TVB. Ban đầu cô nghĩ mình sẽ tự thay đổi số phận cho gia đình, nhưng vào nghề chưa lâu, ông bà cô lần lượt qua đời.
Giai đoạn này là khoảng thời gian hỗn loạn nhất trong đời cô. Một tân binh mới vào nghề với mức lương chỉ 6.000 tệ phải chi tới 4.500 tệ tiền thuê nhà, chưa kể chi phí xe cộ, cuộc sống gần như không có chỗ để thở. Điều duy nhất cô có thể làm là cắn răng tiến lên.
Đặng Tụy Văn nói rằng trong những năm tháng đó, cô đã làm việc cật lực. Khi người khác nghỉ ngơi, cô lao đầu vào công việc; khi người khác xin nghỉ vì ốm, cô vẫn cố gắng không dừng lại. Để công ty thấy mình ngoan ngoãn, chăm chỉ và hữu dụng, cô phải liên tục nhận phim, thức khuya và kìm nén cảm xúc. Cô hiểu rõ bản thân không có hậu thuẫn và cũng không có sắc đẹp thiên phú, điều duy nhất có thể dựa vào là sự chăm chỉ.
Điều tàn nhẫn hơn là cuộc sống ngoài công việc cũng chẳng dễ dàng gì với Đặng Tụy Văn. Cô từng trải qua chuyện tình tan vỡ ngay khi đang quay phim, từng nhận tin thần tượng qua đời hay bạn bè ốm nặng, nhưng vì máy quay đã bật, cô chỉ có thể nén nỗi buồn lại. Lúc ấy, công việc là thứ duy nhất cô có thể nắm chắc, cũng là thứ duy nhất không phản bội cô.
Nhưng nỗi sợ lớn nhất không phải là cực khổ, mà là sau tất cả, nhận ra những gì mình theo đuổi chưa hẳn là thứ bản thân thật sự muốn. Đặng Tụy Văn thừa nhận, dù sau này nổi tiếng, kiếm được tiền và mua được căn nhà mơ ước, nhưng trong lòng vẫn có khoảng trống không thể lấp đầy. Nỗi an toàn mà cô hằng cố gắng tìm kiếm không phải là danh tiếng hay vật chất.
Cô dần nhận ra hạnh phúc không thể mãi đặt ở một đích đến xa vời. Cô từng kể một chi tiết nhỏ: Khi một bộ phim thành công, được hỏi sẽ tự thưởng gì cho mình, cô chỉ mua một que kem yêu thích. Khoảnh khắc ấy khiến cô nhận ra, niềm thỏa mãn thực sự không nhất thiết chờ đến lúc thành công rực rỡ, đôi khi chỉ là học cách yêu thương bản thân đúng lúc.
Hiện tại, Đặng Tụy Văn vẫn còn tham vọng, nhưng khác với tuổi trẻ, cô không còn chỉ muốn chứng minh bản thân hay xem chăm chỉ là tín ngưỡng duy nhất. Cô quan tâm hơn đến việc mình có vui vẻ, có sống trọn vẹn và có trải nghiệm đúng nghĩa hay không. Ở tuổi 60, cô dám thử thách mới và muốn nắm lại quyền kiểm soát nửa đời còn lại.
Phần lớn sức ảnh hưởng của mô típ này đến từ Super Saiyan của Goku trong Dragon Ball Z - nền tảng để nhiều series khác học hỏi. Naruto cũng là một ví dụ tiêu biểu khai thác rất tốt yếu tố này. Tuy nhiên, vẫn có nhiều anime khác áp dụng "công thức" biến hình theo những cách thậm chí còn kỳ lạ và cực đoan hơn.
Tiếp nối truyền thống của các series shonen như Dragon Ball hay Naruto, Black Clover đương nhiên cũng sử dụng yếu tố biến hình cho nhân vật chính. Tuy nhiên, dạng biến hình của Asta không chỉ đơn thuần là một lần tăng sức mạnh.
Là một cậu bé không có ma lực trong thế giới nơi phép thuật là tất cả, nhưng lại có thể sử dụng phản ma pháp và sức mạnh quỷ, Asta trở thành một nghịch lý hoàn hảo.
Ken Kaneki trong Tokyo Ghoul là ví dụ điển hình cho việc biến hình không nhất thiết phải hào nhoáng hay gia tăng sức mạnh rõ rệt.
Sau khi bị Jason tra tấn tàn bạo và phải vật lộn để chấp nhận thân phận ghoul, Kaneki cuối cùng cũng đối diện với con người thật của mình. Khi chấp nhận sự thay đổi đó, cậu bị biến đổi vĩnh viễn.
Màn biến hình của Gon Freecss trong Hunter x Hunter là minh chứng cho việc chấn thương tâm lý, đau buồn và hối hận có thể khiến một con người thay đổi chỉ trong tích tắc.
Không thể đối mặt với những gì mình đã trải qua ở độ tuổi thiếu niên, Gon "ép" bản thân trở thành người trưởng thành để giải quyết vấn đề. Ở trạng thái này, cậu tỏa ra một luồng khí lạnh lẽo, u tối phản ánh sự trưởng thành khắc nghiệt được hình thành từ sang chấn sâu sắc.
Là con người hợp nhất với Quỷ cưa, Denji có thể biến thành Chainsaw Man với những lưỡi cưa mọc ra từ tay và khuôn mặt biến thành cưa máy.
Ở trạng thái này, cậu trở nên mất kiểm soát hơn, sẵn sàng xé nát kẻ thù không chút do dự. Không chỉ ngoại hình cực đoan, cách chiến đấu tàn bạo của Denji còn đẩy khái niệm biến hình shonen sang một vùng tối và hỗn loạn hơn.
Bleach cũng sử dụng biến hình như công cụ thể hiện sự phát triển nhân vật. Ichigo Kurosaki đã trải qua nhiều lần biến đổi, nhưng nổi bật nhất là Final Getsuga Tensho khi đối đầu Aizen.
Dạng biến hình này khác biệt hoàn toàn với các hình thái Hollow trước đó, mang màu sắc bí ẩn và thiên về tinh thần. Đây là một lần biến hình duy nhất và cái giá phải trả là mất toàn bộ sức mạnh, khiến nó trở thành một trong những khoảnh khắc đặc biệt và "dị" nhất trong series.
Nếu chỉ xem những tập đầu của Attack on Titan, khó ai nghĩ biến hình sẽ trở thành yếu tố cốt lõi. Nhưng khi sức mạnh Titan, đặc biệt là Founding Titan, được hé lộ, câu chuyện đã rẽ sang hướng hoàn toàn khác.
Trong số đó, dạng cuối cùng của Eren Yeager là cực đoan nhất. Cơ thể khổng lồ, dị dạng như sinh vật côn trùng, mọc ra từ phần đầu, tạo nên hình ảnh chưa từng thấy. Đáng sợ hơn là bối cảnh: Eren dẫn dắt đội quân Titan thực hiện cuộc diệt chủng toàn cầu. Rất ít màn biến hình đạt đến quy mô hủy diệt như vậy.
Màn biến hình Gear 5 của Monkey D. Luffy trong One Piece là một trong những chủ đề được bàn tán nhiều nhất những năm gần đây.
Không chỉ vì xuất phát từ One Piece - series kéo dài gần hơn 30 năm - mà còn bởi sự độc đáo trong cách thể hiện. Tác giả Eiichiro Oda đã lựa chọn phong cách vui nhộn, lấy cảm hứng từ hoạt hình cổ điển, nơi sức mạnh không bị giới hạn mà vận hành theo trí tưởng tượng.
