Trước đó Nhật Huyền từng công bố album Ave Maria hát toàn các bản Ave Maria được hòa âm với dàn nhạc giao hưởng do nhạc trưởng Trần Nhật Minh cầm đũa.
Sau đó là album Ngũ hành lấy ý tưởng từ năm nguyên tố Kim – Mộc – Thủy – Hỏa – Thổ kể chuyện sự sống, con người và tình yêu một cách tráng lệ trên nền nhạc bán cổ điển giao thoa.
Nghệ sĩ vừa công bố album Màu của đất nước – Màu của hòa bình để lan tỏa tình yêu quê hương, niềm tự hào dân tộc và thông điệp nhân văn về hòa bình thông qua âm nhạc.
Trong lần trở lại này, ca sĩ sinh năm 1982 chọn bắt tay với nhạc sĩ Tạ Duy Tuấn cùng nhiều nghệ sĩ khách mời.
Album gồm 8 ca khúc hoàn toàn mới. Đi cùng đó là 8 MV sẽ được phát hành dần trên kênh YouTube của nghệ sĩ.
* Liên quan đến chủ đề này, vì sao lại là 8 ca khúc mới mà không phải là những ca khúc quen đi cùng năm tháng?
– Từ trước đến nay, Huyền toàn đi ngược không à. Gọi là điên cũng được đấy! Từ album đầu tay gồm toàn các bài Ave Maria với một thể loại nhạc kén người nghe; sau đó là Ngũ hành gồm những ca khúc không giống ai giai đoạn đó.
Những album này có thể không viral bùng nổ như nhiều sản phẩm khác trên thị trường nhưng lại là điều Huyền muốn làm trong sự nghiệp của mình.
Với lại tôi nghĩ rằng nếu cứ cover mãi những ca khúc quá thành công của thế hệ đi trước cũng chỉ là thay tên ca sĩ hát thôi. Chắc gì mình hát đã hay bằng các cô chú đi trước?
Sao không thử tìm tòi, khai thác và tạo ra những giá trị riêng? Huyền không ngại khi tung ra một album nhạc quê hương đất nước toàn những ca khúc mới đâu.
* Nhạc sĩ Tạ Duy Tuấn gần đây khá hot với mảng đề tài này. Nhật Huyền cũng khéo chọn người làm việc cùng?
– Tuấn hiểu giọng hát của tôi còn hơn chính tôi nữa. Bạn biết cách khai thác những điểm đẹp nhất, thuận lợi nhất trong giọng hát mezzo soprano của tôi để đưa vào tác phẩm một cách hợp lý nhất.
Đó là một người viết nhạc về quê hương, đất nước, Đảng và Bác hay mà màu sắc âm nhạc lại đa dạng. Tại sao không bắt tay?
MV Dẫu cho đó có là lần cuối, 1 trong 8 MV thuộc dự án
* Xem MV, không thấy cảnh đổ máu, áo lính, chiến trường, bom rơi đạn lạc – những hình ảnh quá quen khi nhắc đến những sản phẩm về chủ đề này. Thay vào đó là phòng hòa nhạc và âm nhạc sang trọng, có tự hào lẫn lãng mạn, trữ tình… Khó nhất khi thực hiện một dự án nhạc yêu nước thời đại này?
– Chúng tôi không trực tiếp sống trong thời chiến mà hiểu về lịch sử qua lời kể của ông bà, cha mẹ, qua sách vở, phim ảnh và trường học. Dù vậy, vẫn cảm nhận được sự hy sinh của cha ông và coi đó là những bài học rất đẹp về lòng yêu nước.
Nói như nhạc sĩ Tạ Duy Tuấn, màu của đất nước là màu đi lên từ bùn đen, đi lên từ màu đất mẹ. Còn màu của hòa bình hôm nay là màu xanh.
Đó là sự giao thoa và kết nối. Một cách lý giải dung dị nhưng đầy chiều sâu về một đất nước Việt Nam đã đi qua chiến tranh, đi qua mất mát và đau thương để có được màu xanh của bình yên hôm nay.
Chiến tranh, lịch sử, quê hương đất nước qua lăng kính của người trẻ trong dự án này mang màu sắc của tình yêu trong sáng, sự hoài niệm và bầu không khí hy vọng.
Chúng tôi hướng tới những điều đẹp đẽ và sự đổi mới của đất nước. Dự án là nơi những người trẻ kết nối với nhau để cùng tạo ra “màu của hòa bình”.
* Nhưng Nhật Huyền ra dự án này có theo trend nào không? Đang có trend nhạc yêu nước đấy?
– Không hề. Quãng thời gian hơn 20 năm trong quân ngũ đã khiến dự án này không chỉ là tâm sự cá nhân mà còn là trách nhiệm công dân của một người quân nhân. Những trải nghiệm thực tế trong môi trường quân đội đã hun đúc trong tôi lòng biết ơn và thôi thúc mình phải tìm cách giãi bày những tâm tư, nỗi lòng về tình yêu đất nước.
Nhưng kể cả có theo trend yêu nước này cũng tốt mà (Cười). Quan trọng nhất vẫn là cảm xúc từ trái tim. Tôi tin âm nhạc là loại hình nghệ thuật không thể nói dối; sự tinh tế và chân thành trong cảm xúc là điều khán giả có thể cảm nhận được rõ nhất ngay trong lời ca, nốt nhạc.
gái NGHỆ là một sáng tác của nhạc sĩ Hồ Hoài Anh, phần lời do Hà Quang Minh chấp bút, hòa âm phối khí bởi Dương K. Đây là sản phẩm mở ra một hướng đi mới trong sự nghiệp của Hương Tràm, sau nhiều năm thành danh với những bản ballad giàu cảm xúc.
Điểm gây chú ý nhất của MV không chỉ nằm ở màu sắc âm nhạc, mà còn ở khoảnh khắc lần đầu NSND Tiến Dũng - ba của Hương Tràm - trực tiếp tham gia một sản phẩm của con gái.
Trong gái NGHỆ, NSND Tiến Dũng đảm nhận phần hò ví giặm xuyên suốt tác phẩm. Sự xuất hiện của ông không nhiều về thời lượng nhưng tạo nên điểm nhấn cảm xúc, kết nối giữa truyền thống và hiện đại.
Nếu Hương Tràm đại diện cho thế hệ nghệ sĩ trẻ đang tìm cách làm mới chất liệu dân gian thì tiếng hò của người cha lại mang đến cảm giác nguyên bản của xứ Nghệ. Đây cũng là lần đầu tiên hai cha con cùng xuất hiện trong một sản phẩm âm nhạc.
Việc đưa chính cha mình vào MV giúp câu chuyện quê hương trong gái NGHỆ trở nên chân thật hơn, thay vì chỉ tái hiện ví giặm như một chất liệu mang tính trang trí.
Tiếng hò của NSND Tiến Dũng trở thành sợi dây nối ký ức gia đình với bản sắc văn hóa Nghệ Tĩnh, biến MV thành cuộc đối thoại giữa hai thế hệ nghệ sĩ.
MV gái NGHỆ của ca sĩ Hương Tràm
Sau nhiều năm theo đuổi pop, ballad và EDM, gái NGHỆ đánh dấu bước ngoặt rõ nét trong định hướng âm nhạc của Hương Tràm.
Ca khúc lựa chọn hướng dân gian đương đại, kết hợp giữa pop, electro và rock trên nền chất liệu ví giặm.
Thay vì remix dân ca theo cách quen thuộc, ê kíp xây dựng bản phối mang tiết tấu điện tử mạnh, sử dụng nhiều lớp âm thanh hiện đại nhưng vẫn giữ nguyên phần hồn của những câu hát dân gian.
Lời ca được viết theo mạch ví giặm, mở đầu từ câu ca dao quen thuộc "Đường vô xứ Nghệ quanh quanh", rồi khắc họa hình tượng người con gái Nghệ qua chính ngôn ngữ đời thường.
Nhiều câu hát được giữ nguyên cách nói dân gian như: "Đã thương thì thương cho chắc, đã trục trặc thì trục trặc cho luôn", tạo cảm giác gần gũi và đậm chất địa phương.
Điểm thú vị là ca khúc xây dựng phép đối lập xuyên suốt: Con đường xứ Nghệ có thể quanh co, nhưng người con gái Nghệ lại thẳng thắn, không "loanh quanh" trong tình cảm.
Không chỉ thay đổi về âm nhạc, gái NGHỆ còn gây ấn tượng bởi cách khai thác bản sắc quê hương.
Thay vì xây dựng hình ảnh hào nhoáng, MV đưa hàng loạt biểu tượng quen thuộc của Nghệ An lên màn ảnh: chợ Vinh, cá gỗ, áo bóng đá Sông Lam Nghệ An, xe lam cũ, ghế nhựa, chiếu hoa hay những con hẻm bình dị.
Các không gian đời thường được xử lý như những sàn diễn thời trang, nơi Hương Tràm cùng vũ công trình diễn giữa khu chợ, sân vận động hay khu dân cư.
Đặc biệt, phân cảnh chợ Vinh được biến thành một "catwalk" với những dãy vải nhiều màu sắc trở thành phông nền thị giác nổi bật.
Ê kíp cũng sử dụng hình ảnh áo đấu Sông Lam Nghệ An như một tuyên ngôn về bản sắc địa phương, thay vì dựa vào các thương hiệu thời trang quốc tế.
Hương Tràm chia sẻ: "Tên gọi gái NGHỆ không chỉ nhắc đến quê hương Nghệ An mà còn gợi đến chữ "nghệ" trong nghệ thuật - nơi Tràm được gia đình nuôi dưỡng và lớn lên. Chữ "nghệ" cũng là nghệ sĩ - danh xưng mà khán giả đã yêu mến gọi Tràm trong nhiều năm qua".
MV gái NGHỆ vì thế cũng được xây dựng như hành trình một người nghệ sĩ trở về nguồn cội, nơi những điều bình dị nhất của quê nhà đều có thể trở thành chất liệu sáng tạo.
Hương Tràm cho biết gái NGHỆ cũng là bước khởi động cho live concert thứ hai trong sự nghiệp của Hương Tràm - Phao cứu sinh, sẽ diễn ra vào tối 1-8 tới tại Hà Nội.
Đôi uyên ương tổ chức tiệc cưới, mời bạn bè thân thiết, đồng nghiệp showbiz tham dự, tối 20/6 tại một khách sạn năm sao ở TP HCM. Phần lễ diễn ra ngắn gọn với nghi thức cắt bánh kem, rót rượu truyền thống.
Ở phần tiệc, dàn ca sĩ gồm Phạm Quỳnh Anh, ca nương Kiều Anh, Hoàng Yến Chibi, diễn viên Ngọc Thanh Tâm lên sân khấu biểu diễn những tiết mục chúc phúc. Họ thể hiện các ca khúc được yêu thích trong chương trình Chị đẹp đạp gió 2024 như Vì yêu cứ đâm đầu, Don't you go. "Nữ hoàng rock" Ngọc Ánh solo bản I Love You More Than I Can Say. Cô dâu cũng hát và nhảy sung cùng khách mời.
Nhạc sĩ Hứa Kim Tuyền cho biết hôn lễ của ca sĩ như một "bữa tiệc âm nhạc" rộn ràng. Mỗi tiết mục ngẫu hứng của bạn bè chú rể và cô dâu đều nhận được sự hưởng ứng nhiệt tình từ mọi người.
Không gian tiệc trang trí theo phong cách cổ điển châu Âu, treo nhiều khung ảnh kỷ niệm của đôi uyên ương.
Sáng cùng ngày, Xuân Nghi và chồng thề nguyện gắn bó trong hôn lễ tại nhà thờ. Cô có ba năm hẹn hò với bạn thuở nhỏ - kỹ sư công nghệ Nhật Minh - trước khi quyết định về chung nhà. Trong mắt ca sĩ, bạn đời là người đàn ông chu đáo, luôn mang đến cho cô cảm giác thoải mái.
Ca sĩ 32 tuổi, sinh ra tại Đà Lạt, ca hát từ năm 5 tuổi đến nay. Một trong những album được yêu thích của cô là Xuân Nghi - Tiếng hát thiên thần nhỏ. Ngoài âm nhạc, cô tham gia một số phim như Hoa ngũ sắc, Sơn ca không hát.
Năm 2010, Xuân Nghi sang Mỹ du học và định cư. Năm 2015, ca sĩ học Đại học Nam California (University of Southern California), chuyên ngành sản xuất âm nhạc. Sau khi ra trường, Xuân Nghi mở công ty về truyền thông và hoạt động âm nhạc tại Mỹ. Năm 2024, cô về nước tham gia chương trình Chị đẹp đạp gió phiên bản Việt mùa hai.
Tối 14/5, trong đêm nhạc True Concert - Tình đất diễn ra tại Nhà hát Hồ Gươm (Hà Nội), danh ca Bảo Yến xuất hiện trên sân khấu với ca khúc Tình cây và đất của nhạc sĩ Tô Thanh Tùng.
Ở tuổi 68, giọng hát của nữ danh ca xứ Huế vẫn giữ được chất vang, dày và giàu cảm xúc, điều từng làm nên tên tuổi của bà suốt nhiều thập niên. Màn trình diễn của Bảo Yến nhận được nhiều tràng pháo tay từ khán giả yêu nhạc.
Danh ca Bảo Yến tên thật là Nguyễn Khắc Kim Yến, sinh năm 1958 tại Huế. Bà được xem là một trong những giọng ca nữ nổi bật của nhạc Việt sau năm 1975, đặc biệt ở dòng nhạc trữ tình và nhạc nhẹ thập niên 1980.
Bảo Yến sinh ra trong gia đình có truyền thống nghệ thuật. Cha bà là nghệ sĩ Thủy Triều - người trực tiếp rèn luyện và định hướng âm nhạc cho con gái từ nhỏ. Em gái bà là ca sĩ Nhã Phương.
Năm 1981, Bảo Yến được Đài Truyền hình TPHCM mời cộng tác ghi âm, thu hình cho các chương trình ca nhạc. Một năm sau, ở tuổi 24, bà lần đầu xuất hiện trên sân khấu chuyên nghiệp tại Nhà hát Hòa Bình trong chương trình do nhạc sĩ Dương Thụ biên tập.
Sự kết hợp của chị em Nhã Phương - Bảo Yến nhanh chóng gây chú ý bởi phong cách biểu diễn mới lạ cùng chất giọng đặc biệt. Từ đây, Bảo Yến trở thành hiện tượng của làng nhạc với hàng loạt ca khúc nổi tiếng như Hương thầm, Mưa trên phố Huế, Ở hai đầu nỗi nhớ, Chiều hạ vàng, Thư tình cuối mùa thu, Hoa sứ nhà nàng...
Trong giai đoạn hoàng kim thập niên 1980, Bảo Yến được khán giả gọi là “Nữ hoàng sân khấu” hay “Nữ hoàng nhạc nhẹ”.
Trong nhiều ca khúc gắn liền với tên tuổi, nữ danh ca từng chia sẻ bà đặc biệt yêu thích Mắt lệ cho người của nhạc sĩ Từ Công Phụng. Theo bà, giai điệu và ca từ của bài hát giống như tâm sự của một người nghệ sĩ đã đi qua nhiều thăng trầm cuộc đời.
Thành công trong nghệ thuật nhưng cuộc sống riêng của Bảo Yến từng trải qua không ít sóng gió. Bà kết hôn với nhạc sĩ Quốc Dũng - tác giả của nhiều ca khúc nổi tiếng như Cơn gió thoảng, Chuyện ba người, Điệp khúc mùa xuân, Hoang vắng...
Trong một chương trình truyền hình phát sóng năm 2019, Bảo Yến từng thẳng thắn chia sẻ về tính đào hoa của chồng. Bà kể có thời điểm người yêu cũ của nhạc sĩ Quốc Dũng tìm đến tận nhà để tâm sự, thậm chí có người còn đề nghị được làm “vợ bé” nhưng bà kiên quyết từ chối.
Theo chia sẻ của Bảo Yến, dù trải qua nhiều tổn thương, bà vẫn chọn nhẫn nhịn và chờ chồng “hồi tâm chuyển ý”. Có giai đoạn, bà đưa 2 con ra ngoài sống riêng, dành thời gian tụng kinh, niệm Phật và tránh xa ánh đèn sân khấu.
Năm 2013, khi nhạc sĩ Quốc Dũng gặp tai nạn giao thông phải điều trị dài ngày, Bảo Yến trở về chăm sóc chồng. Sau biến cố này, mối quan hệ của hai người dần hàn gắn.
Danh ca từng tiết lộ, ở tuổi 57, nhạc sĩ Quốc Dũng viết ca khúc Trái tim tội lỗi như lời tự sự sau nhiều năm trải qua biến động tình cảm.
Những năm gần đây, Bảo Yến sống kín tiếng hơn, chồng bà đã qua đời. Bà cho biết cuộc sống hiện tại giản dị, chủ yếu gắn với gia đình. Tuy nhiên, âm nhạc vẫn là điều bà chưa thể buông bỏ. Thỉnh thoảng, nữ danh ca vẫn đi hát vì nhớ sân khấu, nhớ cảm giác được sống trong âm nhạc.
Sau nhiều thập niên làm nghề, mỗi lần Bảo Yến cất giọng, khán giả vẫn nhận ra chất riêng rất khó trộn lẫn, một giọng hát sâu lắng, nhiều trải nghiệm, chất chứa nỗi niềm và dấu ấn của cả một thời kỳ nhạc Việt.
Đêm nhạc True Concert - Tình đất nằm trong hành trình nghệ thuật True Concert, từng gây chú ý với chủ đề “Nước” năm 2019 và “Thanh âm của thiên nhiên” năm 2021.
Năm nay, chương trình lựa chọn hình tượng “Đất” làm trung tâm xuyên suốt, khai thác những chiêm nghiệm về mối quan hệ giữa con người và thiên nhiên, về sự khởi sinh, nuôi dưỡng và nâng đỡ của đất với đời sống.
