Disney từng thu về hàng tỉ USD nhờ các bản live-action như Beauty and the Beast, Aladdin hay The lion king. Thế nhưng lần này, chính công thức từng mang lại thành công vang dội lại có nguy cơ khiến hãng phải trả giá đắt.
Theo Variety, sau cuối tuần công chiếu đầu tiên của Moana, nhiều chuyên gia phòng vé nhận định nếu doanh thu không cải thiện đáng kể trong thời gian tới, Disney có thể chịu khoản lỗ hơn 100 triệu USD sau khi tính cả chi phí sản xuất, tiếp thị và tỷ lệ chia doanh thu với các hệ thống rạp. Dự báo này nhanh chóng thu hút sự chú ý của giới quan sát bởi Moana vốn được kỳ vọng sẽ là một trong những bom tấn lớn nhất của Disney trong mùa hè năm nay.
Theo The Numbers, số liệu cập nhật ngày 13.7 (giờ Mỹ) cho thấy sau cuối tuần công chiếu đầu tiên (10 – 12.7), Moana thu 43 triệu USD tại Bắc Mỹ và 95 triệu USD trên toàn cầu. Dù đứng đầu phòng vé Bắc Mỹ, con số này vẫn bị đánh giá là khá thấp so với quy mô đầu tư. Trong khi đó, theo People, kinh phí sản xuất của bộ phim được ước tính khoảng 250 triệu USD, chưa bao gồm chi phí quảng bá và phát hành. Theo các chuyên gia trong ngành điện ảnh, một bom tấn Hollywood thường cần đạt doanh thu phòng vé gấp khoảng hai đến ba lần kinh phí sản xuất mới có khả năng hòa vốn, do doanh thu còn phải chia cho hệ thống rạp và bù đắp chi phí tiếp thị.
Điều đáng chú ý là doanh thu chưa tương xứng không đồng nghĩa khán giả quay lưng với bộ phim. Theo People, Moana vẫn nhận điểm A- từ CinemaScore và khoảng 90% đánh giá tích cực từ khán giả trên Rotten Tomatoes. Điều này cho thấy phần lớn người xem hài lòng sau khi thưởng thức tác phẩm. Tuy nhiên, phản ứng từ giới phê bình lại kém tích cực hơn, cho thấy khoảng cách đáng kể giữa đánh giá chuyên môn và cảm nhận của khán giả đại chúng.
The Wall Street Journal cho rằng một trong những nguyên nhân lớn nhất nằm ở chiến lược phát hành của Disney. Khác với Beauty and the Beast hay Aladdin – những bộ phim được làm lại sau hàng chục năm kể từ bản hoạt hình gốc – Moana phiên bản live-action ra mắt chỉ khoảng một thập niên sau bộ phim năm 2016 và chưa đầy hai năm kể từ khi Moana 2 tạo cơn sốt phòng vé toàn cầu. Theo tờ báo, khoảng cách quá ngắn khiến nhiều khán giả chưa có đủ cảm giác hoài niệm để bỏ tiền xem lại một câu chuyện quen thuộc. Bên cạnh đó, bản hoạt hình gốc vẫn liên tục nằm trong nhóm nội dung được xem nhiều trên Disney+, khiến phiên bản người đóng khó tạo cảm giác mới mẻ.
Ở góc nhìn tương tự, Business Insider nhận định Disney có thể đã đánh giá quá cao sức hút của thương hiệu Moana. Trang này chỉ ra ba nguyên nhân chính khiến bộ phim mở màn dưới kỳ vọng. Thứ nhất, kịch bản gần như giữ nguyên cấu trúc của bản hoạt hình, khiến nhiều khán giả có cảm giác đang xem lại cùng một câu chuyện thay vì một trải nghiệm điện ảnh mới. Thứ hai, khán giả bắt đầu xuất hiện dấu hiệu “mệt mỏi” với các dự án live-action sau nhiều năm Disney liên tục khai thác công thức này. Theo Business Insider, sức mạnh thương hiệu không còn đủ để bảo đảm thành công nếu bộ phim thiếu yếu tố sáng tạo. Yếu tố còn lại là áp lực cạnh tranh tại phòng vé mùa hè, khi Moana phải chia sẻ lượng khán giả với nhiều bom tấn khác.
Entertainment Weekly nhận định trường hợp của Moana không phản ánh sự suy giảm chung của thị trường điện ảnh. Theo tạp chí này, nhiều bộ phim khác vẫn đạt doanh thu khả quan trong cùng giai đoạn, cho thấy vấn đề chủ yếu nằm ở sức hút của chính tác phẩm chứ không phải việc khán giả quay lưng với rạp chiếu.
Theo Barron’s, kết quả của Moana có thể buộc Disney phải cân nhắc kỹ hơn khi lựa chọn các dự án live-action trong tương lai. Nếu trước đây chỉ cần dựa vào sức mạnh của thương hiệu và yếu tố hoài niệm là đủ thu hút khán giả, thì hiện nay người xem dường như mong đợi nhiều hơn ở kịch bản, cách kể chuyện và những giá trị mới.
Dù vậy, giới phân tích cho rằng vẫn còn quá sớm để kết luận về số phận thương mại của Moana. Bộ phim vẫn còn cơ hội cải thiện doanh thu tại nhiều thị trường quốc tế trong thời gian tới. Tuy nhiên, nếu tốc độ bán vé không được cải thiện đáng kể, đây có thể sẽ trở thành dấu mốc buộc Disney phải nhìn lại chiến lược remake – vốn từng được xem là một trong những “cỗ máy kiếm tiền” hiệu quả nhất của hãng trong hơn một thập niên qua.
Bày tỏ quan điểm cá nhân trước những vấn đề chính trị, xã hội nhạy cảm luôn là "con dao hai lưỡi" đối với các ngôi sao Hollywood. Minh tinh Amanda Seyfried là cái tên mới nhất phải nếm trải bài học đắt giá này, khi một phát ngôn thiếu cẩn trọng đã đẩy cô vào vòng xoáy của sự thù ghét, thậm chí đe dọa đến an toàn của bản thân và gia đình.
Theo Page Six dẫn lại cuộc phỏng vấn của nữ diễn viên với tạp chí British GQ, ngôi sao phim The Housemaid thừa nhận phải thuê vệ sĩ riêng sau làn sóng chỉ trích dữ dội từ công chúng.
Mọi chuyện khơi mào từ mùa thu năm ngoái, khi nhà hoạt động chính trị Charlie Kirk bị ám sát ngay trên sân khấu Trường đại học Utah Valley khi đang thực hiện chuyến diễn thuyết American Comeback Tour ở tuổi 31. Ngay sau vụ ám sát chấn động, Amanda Seyfried đã thẳng thừng mô tả nhân vật quá cố này bằng từ "đáng ghét". Lời nhận xét vào thời điểm nhạy cảm đó ngay lập tức châm ngòi cho cuộc khủng hoảng truyền thông nhắm thẳng vào nữ diễn viên 40 tuổi.
Nhìn lại chuỗi ngày giông bão, Seyfried cay đắng: "Tôi luôn nghĩ mình có quyền bày tỏ cảm xúc, và thực tế tôi không cố tình hành xử thiếu tế nhị. Nhưng luồng suy nghĩ tiêu cực, lòng căm thù và sự phản ứng mạnh từ đám đông lớn đến mức đáng sợ. Tôi đã nếm trải một phần của sự cuồng nộ đó".
Áp lực nặng nề đến mức cô luôn sống trong hoang mang: "Tôi tự hỏi mình phải làm gì, phải nói gì bây giờ? Rồi đột nhiên, tôi thấy mình phải có vệ sĩ tháp tùng bảo vệ ngay tại sân bay. Tôi tự nhủ, chuyện này thật điên rồ". Là một người mẹ, Seyfried lo lắng cho các con: "Tôi chỉ muốn con cái mình cảm thấy an toàn khi bày tỏ ý kiến, miễn là những quan điểm đó không gây hại cho ai".
Thực tế, đây không phải lần đầu ngôi sao phim Mean Girls đối diện với vụ việc này. Trước đó, cô từng cố gắng xoa dịu dư luận bằng một bài viết trên Instagram: "Chúng ta đang quên mất sự tinh tế của con người. Tôi có thể bất bình trước thái độ kỳ thị phụ nữ hay những lời lẽ phân biệt chủng tộc, nhưng tôi hoàn toàn đồng ý rằng vụ sát hại Charlie Kirk là đáng lên án. Không ai đáng phải chịu đựng bạo lực như vậy".
Theo tờ Who What Wear, vào tháng 12.2025, nữ diễn viên từng được đề cử giải Oscar này vẫn giữ quan điểm cứng rắn và từ chối lời xin lỗi: "Tôi nói dựa trên sự thật, dựa trên những đoạn phim và trích dẫn có thật. Những gì tôi nói không sai, và tôi có quyền có ý kiến riêng".
Thế nhưng, sự cứng rắn của một ngôi sao dường như là chưa đủ trước nỗi đau của những người ở lại. Charlie Kirk ra đi để lại người vợ Erika Kirk và hai đứa con thơ (một bé gái 4 tuổi và một bé trai 2 tuổi). Bản thân Amanda Seyfried cũng đang có tổ ấm nhỏ với tài tử Thomas Sadoski cùng hai con: Nina (9 tuổi) và Thomas (5 tuổi). Sự đối lập giữa hai gia đình càng khiến công chúng Mỹ phẫn nộ trước sự thiếu đồng cảm từ phía nữ diễn viên.
Ở tuổi 76, Lưu Hiểu Khánh tiếp tục trở thành tâm điểm chú ý khi công khai nói về lựa chọn không sinh con trong chương trình trò chuyện Slow talk. Những phát ngôn của nữ diễn viên nhanh chóng được nhiều trang tin Hoa ngữ như Sinchew, Tencent news và Sohu đăng tải lại, đồng thời tạo nên nhiều tranh luận trên mạng xã hội Trung Quốc.
Theo Sinchew, Lưu Hiểu Khánh cho biết việc không sinh con là lựa chọn chủ động của bản thân. Nữ diễn viên cho rằng mỗi người đều có cuộc sống riêng và con cái cũng như vậy. Bà nói muốn sống tốt cuộc đời của chính mình trước, thay vì xem việc sinh con là trách nhiệm bắt buộc của phụ nữ.
Tencent news dẫn lời nữ diễn viên cho biết bà từng nghĩ đến chuyện làm mẹ khi còn trẻ. Tuy nhiên, sau nhiều trải nghiệm trong cuộc sống và sự nghiệp, quan điểm của bà dần thay đổi. Theo Lưu Hiểu Khánh, con cái là một cá thể độc lập, không phải “sự nối dài” của cha mẹ.
Một số bài viết trên Sohu cho biết nữ diễn viên dành phần lớn thời gian cho nghệ thuật trong giai đoạn đỉnh cao sự nghiệp. Việc liên tục đóng phim, tham gia các hoạt động giải trí khiến bà không đặt nặng chuyện lập gia đình hay sinh con. Sau này, khi suy nghĩ trưởng thành hơn, bà cũng không còn xem thiên chức làm mẹ là tiêu chuẩn đánh giá hạnh phúc của phụ nữ.
Ngoài vấn đề con cái, phát ngôn của Lưu Hiểu Khánh về tình yêu và hôn nhân cũng thu hút sự chú ý. Khi được MC hỏi có tin vào tình yêu vĩnh cửu hay quan niệm "một đời, một kiếp, một đôi người", nữ diễn viên bật cười và bày tỏ quan điểm: “Điều đó không dễ đâu. Bạn bè tôi cũng có người như vậy, nhưng tôi lại thấy hơi đáng tiếc, vì sao chỉ có một người?”.
Quan điểm này nhanh chóng gây tranh luận trên mạng xã hội Trung Quốc. Một số khán giả cho rằng phát biểu của nữ diễn viên khá thẳng thắn và phản ánh góc nhìn cá nhân về tự do trong tình cảm. Trong khi đó, nhiều ý kiến khác cho rằng quan niệm này đi ngược hình mẫu hôn nhân truyền thống ở châu Á.
Trong chương trình, Lưu Hiểu Khánh cho rằng tình yêu lâu dài thường sẽ dần chuyển thành tình thân thay vì giữ nguyên cảm xúc lãng mạn như ban đầu. Khi MC chia sẻ rằng hai người phù hợp vẫn có thể duy trì tình yêu đẹp suốt đời, nữ diễn viên lại nhìn nhận hôn nhân theo hướng khác.
“Hôn nhân giống như hai người bạn thân lựa chọn ở bên nhau một cách độc quyền, nhưng xét về quỹ đạo cuộc sống cá nhân thì khá đơn điệu”, Lưu Hiểu Khánh chia sẻ. Theo nữ diễn viên, phụ nữ không nên tự ép bản thân vào tiêu chuẩn nhất định, bởi điều đó dễ khiến họ rơi vào trạng thái tự dằn vặt và đánh mất chính mình.
Những chia sẻ mới của Lưu Hiểu Khánh hiện được lan truyền rộng rãi trên Weibo và nhiều diễn đàn giải trí Hoa ngữ. Không ít khán giả cho rằng quan điểm của bà phản ánh sự thay đổi trong suy nghĩ của một bộ phận phụ nữ hiện đại, đặc biệt trong bối cảnh ngày càng nhiều người lựa chọn sống độc thân hoặc không sinh con.
Lưu Hiểu Khánh sinh năm 1950, là một trong những minh tinh nổi tiếng của màn ảnh Hoa ngữ. Bà được đông đảo khán giả châu Á biết đến qua vai Võ Tắc Thiên trong bộ phim cùng tên phát sóng vào thập niên 1990. Ngoài sự nghiệp diễn xuất kéo dài nhiều thập niên, nữ diễn viên còn thường xuyên gây chú ý bởi những phát ngôn thẳng thắn về cuộc sống và tình yêu.
Từng là một vận động viên võ thuật của đội tuyển quốc gia, Sỹ Hậu quyết định tự lập từ năm 18 tuổi để theo đuổi ước mơ diễn xuất. Sau cột mốc á quân Gương mặt điện ảnh 2021, anh được trao cơ hội tham gia các phim Ngày xưa có một chuyện tình, Quán kỳ nam… Gần đây, Nguyễn Sỹ Hậu góp mặt trong phim kinh dị Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng - tác phẩm điện ảnh gây sốt phòng vé với doanh thu trăm tỉ.
Sỹ Hậu đến với diễn xuất bằng việc lựa chọn đầy táo bạo: từ bỏ thể thao đỉnh cao trong đội tuyển quốc gia, đối mặt với sự phản đối của gia đình. Thời gian đó, nam diễn viên phải tự bươn chải bằng nhiều công việc khác nhau, từ casting đến trợ lý sản xuất để có thu nhập nuôi dưỡng giấc mơ nghệ thuật.
Sỹ Hậu chia sẻ vai Chài trong Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng đến với mình như một bước ngoặt quan trọng. Anh tâm sự: “Tôi từng là vận động viên võ thuật trong đội tuyển Vovinam quốc gia. Nhưng từ những năm cấp 3, khi bắt đầu xem nhiều phim hành động, tôi dần bị cuốn vào và mong muốn được trở thành một diễn viên. Hành trình đó không dễ dàng. Tôi từng học ở trường sân khấu, nhưng phải dừng lại vì không đủ điều kiện tài chính”, anh bộc bạch.
Theo Sỹ Hậu, nhân vật Chài đến với anh một cách bất ngờ. Anh xem đây là một cột mốc đặc biệt trong sự nghiệp của mình vì: “Lần đầu tiên tôi có một poster riêng, lần đầu tiên được đồng hành với một nhân vật xuyên suốt câu chuyện, có số phận rõ ràng và có sự kết nối với nhiều tuyến nhân vật khác. Trước đây tôi cũng từng tham gia những bộ phim lớn, nhưng thời lượng không nhiều. Dù vậy, là một diễn viên, mọi cơ hội xuất hiện trên màn ảnh với tôi đều quý giá”.
Để hóa thân thành Chài, Sỹ Hậu vừa phải dành thời gian kết nối bạn diễn là Diệp Bảo Ngọc và Nina, đồng thời nỗ lực siết cân, thay đổi ngoại hình. Là một gương mặt trẻ, lớn lên trong hoàn cảnh thiếu bóng dáng bố từ nhỏ, anh phải tự chiêm nghiệm để hóa thân thành một người chồng, một người cha trong Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng.
Với những cảnh hành động, vì có nền tảng võ thuật nên Sỹ Hậu không gặp quá nhiều khó khăn. Tuy nhiên, theo nam diễn viên, thử thách lại nằm ở bối cảnh. Anh nhớ lại một phân cảnh thực hiện cùng Kiều Minh Tuấn, thay vì té đúng tư thế như khi tập luyện, Sỹ Hậu đập mạnh người vào cạnh giường vì bị trượt chân.
“Lúc đó, toàn bộ phần thân dưới của tôi tê dại, nằm một chỗ không thể đứng dậy. Đoàn phim phải cho nghỉ hơn 15 phút để các anh chị cascadeur vào hỗ trợ, chườm đá liên tục”, anh nhớ lại.
Đời thường điển trai của diễn viên Sỹ Hậu
Trong quá trình quay, Sỹ Hậu thấy may mắn khi nhận được sự hỗ trợ của Kiều Minh Tuấn. Không chỉ truyền đạt kinh nghiệm trong nghề, đàn anh còn giúp nam diễn viên mở lòng hơn, biết cách thả lỏng cơ thể, không bị khớp khi làm việc cùng các tiền bối. “Đó là hành trang quý giá trên con đường dài phía trước của một diễn viên”, anh nhấn mạnh.
Sỹ Hậu nghĩ bất kỳ diễn viên trẻ nào cũng mong được khán giả nhớ đến và gọi tên. Nhưng ở góc độ nghề nghiệp, anh mong điều ngược lại: khán giả không nhận ra mình, mà chỉ nhớ đến nhân vật. Sao nam muốn mỗi vai diễn của mình có một đời sống riêng, đủ khác biệt để không bị hòa lẫn. “Nếu khán giả tin vào nhân vật, thì đó đã là một sự ghi nhận rất lớn rồi”, anh bộc bạch.
Nhìn nhận về bản thân, Sỹ Hậu cho rằng anh vẫn đang ở giai đoạn cần trải nghiệm càng nhiều càng tốt. Do đó, nam diễn viên mong muốn có thêm những cơ hội mới, đồng thời chia sẻ thêm: “Nếu được lựa chọn, tôi đặc biệt hứng thú với những vai có chiều sâu tâm lý – như tội phạm, phản diện, hoặc những câu chuyện tình cảm phức tạp, cho phép người diễn viên đi xa hơn vào nội tâm con người”.
