NSƯT Việt Linh không đến với điện ảnh như một giấc mơ lãng mạn. Con đường của bà bắt đầu từ rất sớm, nhưng cũng khắc nghiệt. Năm 13 tuổi, bà đã nổi bật với khả năng viết lách, sớm hình thành đời sống nội tâm phong phú. Nhưng đến năm 1968, khi vừa tròn 17 tuổi, bà đưa ra một quyết định mang tính bước ngoặt: rời gia đình, rời mái trường để đi theo cách mạng.
Trong những năm ở Xưởng phim Giải phóng, Việt Linh làm công việc hậu cần. Nhưng chính ở hoàn cảnh đó, bà lại bắt đầu “làm nghệ sĩ” theo cách riêng: viết truyện, quan sát con người, tích lũy trải nghiệm sống. Truyện ngắn Hương vú sữa đăng trên báo không chỉ là thành quả cá nhân, mà còn là bước khởi đầu cho tư duy kể chuyện bằng hình ảnh sau này.
Từ năm 1970, NSƯT Việt Linh bước vào điện ảnh bằng những công việc nền tảng như dựng phim, biên tập, viết kịch bản tài liệu. Đây là giai đoạn quan trọng, bởi thay vì đi thẳng vào vị trí đạo diễn, nữ nghệ sĩ chọn cách “đi từ dưới lên”, học cách hiểu cấu trúc phim, nhịp điệu hình ảnh và cách kể chuyện bằng điện ảnh.
Bước ngoặt lớn đến vào năm 1979, khi bà được cử sang Liên Xô học tập. Tại đây, thay vì tiếp tục theo ngành biên kịch, Việt Linh quyết định thi chuyển sang đạo diễn – một lựa chọn khó và đầy rủi ro. Nhưng chính điều này đã định hình con đường sáng tạo của bà. Việc được đào tạo bài bản trong môi trường điện ảnh chuyên nghiệp đã giúp Việt Linh có nền tảng vững chắc cả về tư duy nghệ thuật lẫn kỹ thuật dàn dựng.
Trở về nước trong bối cảnh điện ảnh Việt Nam đang gặp nhiều khó khăn, Việt Linh không chọn cách chờ đợi mà lao vào làm việc. Chỉ trong vài năm, bà cho ra đời liên tiếp các tác phẩm như Nơi bình yên chim hót (1986), Phiên tòa cần chánh án (1987), Một cuộc đời bị đánh cắp (1988), Gánh xiếc rong (1989)… Trong đó, Gánh xiếc rong là bước ngoặt lớn. Bộ phim không chỉ thành công trong nước mà còn được quốc tế đón nhận, giành hàng loạt giải thưởng như Đạo diễn xuất sắc và Bông sen bạc tại Liên hoan phim Việt Nam lần IX (1990), giải khán giả tại Nantes (Pháp), bằng khen UNICEF tại Liên hoan phim Berlin (1991)…
Đỉnh cao trong sự nghiệp của bà là Mê Thảo – thời vang bóng (2002). Ở đây, Việt Linh không chỉ kể chuyện mà còn tạo dựng một không gian nghệ thuật vừa cổ điển, vừa hiện đại, vừa thực vừa ảo. Bộ phim giành nhiều giải thưởng quan trọng như giải khuyến khích của Hội Điện ảnh Việt Nam, giải nhì của Tổ chức Francophonie (2003), giải bông hồng vàng tại Liên hoan phim Bergamo, cùng các giải tại Liên hoan phim Việt Nam lần XIV (2004). Nhưng hơn cả giải thưởng, bộ phim cho thấy sự chín muồi trong tư duy nghệ thuật của bà.
Điểm đặc biệt trong phong cách của Việt Linh là sự kết hợp giữa cảm xúc và lý trí. Phim của bà thiên về phân tích tâm lý, đi sâu vào nội tâm nhân vật, không dựa vào kịch tính cực đoan mà tạo sức nặng bằng chiều sâu suy tư. Đây là lý do tác phẩm của bà thường mang dáng dấp “phim tác giả” – nơi dấu ấn cá nhân được thể hiện rõ rệt.
Năm 2005, biến cố xảy ra khi bà bị tai biến, buộc phải dừng công việc đạo diễn. Đây là một bước ngoặt đau đớn, bởi điện ảnh không chỉ là nghề mà còn là “nghiệp” của bà. Tuy nhiên, thay vì rời bỏ hoàn toàn, Việt Linh chọn cách tiếp tục đóng góp bằng việc viết kịch bản, biên tập và tham gia các dự án điện ảnh. Điều này cho thấy một điều: Với bà, điện ảnh không phải là vị trí, mà là cách sống.
Ngôi sao điện ảnh Kiều Chinh chọn tà áo dài truyền thống khi xuất hiện trên thảm đỏ Liên hoan phim Cannes 2026. Dù lịch trình di chuyển và hoạt động dày đặc, nữ nghệ sĩ vẫn giữ được vẻ ngoài rạng rỡ trong lần xuất hiện này.
Ở tuổi 89, Kiều Chinh vẫn giữ được nguồn năng lượng bền bỉ sau hơn 60 năm hoạt động nghệ thuật. Tại Liên hoan phim Cannes năm nay, nữ nghệ sĩ đồng hành cùng bộ đôi nhà sản xuất Daniel K. Winn và Randall J. Slavin, đạo diễn J. Robert Schulz và nam diễn viên Samuel An để giới thiệu dự án điện ảnh Chrysalis (Chiếc kén). Sự hiện diện của bộ phim tại Cannes mở ra cơ hội kết nối với các đối tác phát hành quốc tế, đưa tác phẩm tiếp cận rộng rãi hơn.
Tại một chuỗi sự kiện độc lập bên lề liên hoan phim, 3 nghệ sĩ của đoàn phim Chiếc kén được vinh danh ở các hạng mục quan trọng. Trước đó, bộ phim của đạo diễn J. Robert Schulz cũng được trao danh hiệu Creative Vision 2026 tại Cannes Prestige Summit 2026.
Lấy cảm hứng từ tuổi thơ của Daniel K. Winn, Chiếc kén là câu chuyện giàu cảm xúc về ký ức, sự chữa lành và giá trị của tình thân gia đình. Phần lớn bối cảnh phim được thực hiện tại Việt Nam, góp phần tái hiện chân thực không gian văn hóa và cảm xúc của nhân vật.
Daniel K. Winn cho biết ông đã mất nhiều năm để đối diện với quá khứ trước khi quyết định chuyển thể hồi ký cá nhân thành tác phẩm điện ảnh. Ông tin tưởng đạo diễn J. Robert Schulz sẽ truyền tải trọn vẹn chiều sâu cảm xúc và tinh thần của câu chuyện lên màn ảnh.
Trọng tâm cảm xúc của bộ phim là mối quan hệ giữa nhân vật chính và người bà – biểu tượng của tình yêu thương vô điều kiện, sự bao dung và gắn kết gia đình. Bên cạnh nghệ sĩ Kiều Chinh, phim còn có sự góp mặt của diễn viên Samuel An, Lê Anh Huy, Lan Thy, Tiến Phạm…
Kiều Chinh tên đầy đủ là Nguyễn Thị Chinh, sinh năm 1937 tại Hà Nội, được mệnh danh là một trong trong tứ đại mỹ nhân Sài Gòn một thời, sánh vai cùng Thẩm Thúy Hằng, Thanh Nga, Kim Cương. Bà bắt đầu sự nghiệp diễn xuất vào những năm 1950 và nhanh chóng trở thành một ngôi sao nổi tiếng trong nước trước khi bước ra thế giới. Kiều Chinh từng tham gia các vai diễn trong Chuyện năm Dần, The Joy Luck Club…
Tập 185 Mái ấm gia đình Việt lên sóng với sự góp mặt của Á hậu Thủy Tiên cùng ca sĩ Khải Đăng. Cả hai cùng hợp sức thực hiện các thử thách trong chương trình, mang tiền thưởng về hỗ trợ những hoàn cảnh khó khăn.
Trong chương trình, hoàn cảnh của Nguyễn Đặng Thảo Nhi khiến nhiều người xót xa. Cô bé sống cùng mẹ, cha dượng và em trai. Từ khi mới chào đời, Nhi đã thiếu vắng tình thương của cha ruột. Biến cố ập đến khi em được chẩn đoán mắc hội chứng tan máu bẩm sinh. Sau đó, gia đình bàng hoàng khi biết em trai của Nhi cũng mắc căn bệnh tương tự.
Kể từ đó, cuộc sống vốn đã khó khăn càng thêm chật vật. Hằng tháng, Nhi phải đến bệnh viện để tái khám và điều trị. Dù có bảo hiểm y tế hỗ trợ, chi phí đi lại, ăn uống và lưu viện mỗi đợt vẫn dao động từ 2 - 4 triệu đồng, trở thành gánh nặng lớn đối với gia đình.
Mẹ của Nhi là chị Đặng Thị Hồng Nhung (sinh năm 1990) vì sức khỏe yếu nên không thể làm việc nặng. Hằng ngày, chị chủ yếu ở nhà chăm sóc hai con bệnh tật, có khi tranh thủ đi mò ốc, mỗi buổi chỉ được khoảng 30.000 - 40.000 đồng. Chị luôn day dứt vì không đủ sức phụ chồng gánh vác kinh tế gia đình. Cha dượng của Nhi là anh Đỗ Quang Hào (sinh năm 1986), hiện làm phụ hồ tại TP.HCM. Vì hoàn cảnh, anh ít khi về nhà để tiết kiệm chi phí, mỗi tháng gửi khoảng 2 triệu đồng để lo sinh hoạt và thuốc men cho các con.
Á hậu Huỳnh Phạm Thủy Tiên cũng không giấu được sự xót xa khi chứng kiến những thiệt thòi mà Thảo Nhi phải trải qua. Nàng hậu cho rằng, khi đã quyết định sinh con, đứa trẻ xứng đáng nhận được tình yêu thương đầy đủ từ cả cha lẫn mẹ. Thủy Tiên bày tỏ hy vọng cha ruột của Thảo Nhi khi xem chương trình sẽ quan tâm và yêu thương con nhiều hơn. Cô liên tục động viên tinh thần, mong 3 mẹ con giữ gìn sức khỏe và luôn tích cực để vượt qua khó khăn.
Ca sĩ Khải Đăng đau lòng khi chứng kiến gia đình Thảo Nhi không chỉ thiếu thốn vật chất mà còn phải chống chọi với căn bệnh tan máu bẩm sinh. Hình ảnh người mẹ gầy yếu cùng hai con nhỏ liên tục ra vào bệnh viện khiến nam ca sĩ không khỏi xót xa. Bên cạnh đó, Khải Đăng cũng dành sự khâm phục cho nghị lực của Thảo Nhi khi dù đối diện bệnh tật vẫn chăm chỉ học tập và đạt nhiều thành tích tốt.
Đúng như lời hứa khi tham gia chương trình, Khải Đăng và Thủy Tiên không ngại lăn xả, bất chấp hình tượng để hỗ trợ nhân vật. Ở phần thi đặc biệt, cả hai phải trườn mình trên lớp bột để mang những miếng dán hình về đích, hoàn thiện bức tranh nhằm giành thêm các bảng logo tiền thưởng. Dù lấm lem từ đầu đến chân, hai khách mời vẫn nỗ lực hoàn thành nhiệm vụ, góp phần mang về những phần quà ý nghĩa cho các em nhỏ.
Trải qua các phần thi, gia đình em R Chăm Hờ Duyên về thứ ba, nhận 18 triệu đồng; gia đình em Phan Thị Bích Phương về nhì với 24 triệu đồng; còn gia đình em Nguyễn Đặng Thảo Nhi giành giải nhất, vượt qua thử thách đặc biệt và mang về tổng 60 triệu đồng.
Dự án Rush Hour 4 khởi động cuối năm ngoái, công ty sản xuất muốn mời Thành Long và Chris Tucker tái hợp sau gần 20 năm. Một nguồn tin cho biết mức thù lao nhà sản xuất đưa ra ban đầu là 8 triệu USD cho mỗi tài tử, không bằng một nửa so với thù lao mỗi người nhận được khi quay phần ba năm 2007. Vì vậy, cả hai đều chưa đồng tình tham gia.
Nguồn tin thân cận của TMZ cho hay phía công ty sản xuất và các ngôi sao tiếp tục đàm phán và đây là một phần bình thường trong ngành công nghiệp phim ảnh. Nhiều khả năng Thành Long và Chris Tucker trở lại loạt phim kinh điển, dự kiến bấm máy vào cuối mùa hè năm nay, đạo diễn vẫn là Brett Ratner - người gần đây gây tiếng vang với phim tài liệu về đệ nhất phu nhân Mỹ Melania Trump - Melania: Twenty Days to History.
Brett Ratner ấp ủ thực hiện Rush Hour 4 nhiều năm song chưa thể vì vấn đề kinh phí. Cuối năm ngoái, hãng Paramount Pictures bật đèn xanh cho dự án, sau khi Tổng thống Mỹ Donald Trump lên tiếng ủng hộ tác phẩm. Ông Trump được cho đã vận động vốn thông qua bạn bè và nhà đầu tư Larry Ellison, cổ đông lớn nhất của Paramount Skydance.
Trong một số lần phỏng vấn trước đây, tài tử Thành Long nói muốn đóng Rush Hour 4. Khi quảng bá Karate Kids: Legends năm 2025, ông trả lời khi được hỏi về dự án: "Tôi không biết bao giờ phim mới quay, hỏi đạo diễn, hãng phim hay biên kịch đi. Làm nhanh lên, không thì tôi với Chris Tucker 100 tuổi mất".
Rush Hour (Giờ cao điểm) là loạt phim ăn khách của Hollywood ra mắt lần đầu năm 1998, hai phần kế tiếp chiếu vào các năm 2001, 2007. Mỗi phần phim là một cuộc tung hứng vừa hài hước vừa căng thẳng của thám tử James Carter (Chris Tucker đóng) và thanh tra Yan Naing Lee (Thành Long) để triệt phá đường dây tội phạm. Phim ngập tràn các pha hành động, võ thuật và các đoạn hội thoại gây cười. Tác phẩm góp phần quan trọng đưa Thành Long thành ngôi sao người Hoa có tầm ảnh hưởng quốc tế.
