Thời gian qua, Lương Thế Thành gây chú ý khi góp mặt trong phim truyền hình Bóng ma hạnh phúc. Khác với hình ảnh lãng tử thường thấy, ở tác phẩm lần này, nam diễn viên vào vai Hoàng Dũng – một doanh nhân thành đạt, có tổ ấm hạnh phúc. Tuy nhiên những tập gần đây, anh có mối quan hệ ngoài luồng với Trang (Ngân Hòa đảm nhận) khiến khán giả không khỏi bức xúc.
Mới đây, Thúy Diễm đã có những chia sẻ đáng chú ý về vai phản diện của người bạn đời. Sao nữ cho biết nhiều khán giả khi theo dõi phim đã “ghen giùm” nên nhắn tin, bình luận dưới các bài đăng của cô để “méc đủ kiểu”. Trong khi đó, Lương Thế Thành không dám chia sẻ với vợ về vai diễn mới dù phim đang “gây sốt”.
Thúy Diễm bày tỏ: “Khổ thân anh nhà. Mấy nay nhận vai phản diện Bóng ma hạnh phúc, diễn tốt một tí, phim thì hot mà không dám hó hé một lần nhắc tới vì sợ vợ la. Mấy nay vợ đi quay phim liên tục mà sức khỏe không tốt, anh ấy không dám thở mạnh, tảo tần đưa đón, chọc vợ cười, mua đồ ăn ngon rồi chăm sóc tỉ mỉ. Anh ấy sợ lỡ vợ thấy hình ảnh trên phim rồi ứa gan”.
Tuy nhiên vì cùng làm nghề nên Thúy Diễm có sự cảm thông cho người bạn đời. Cô nhắn nhủ: “Chồng ơi yên tâm. 10 năm đồng hành trên con đường nghệ thuật này, bao lần em cũng có thua anh đâu”.
Thúy Diễm chia sẻ trước đó, những vai diễn của cô luôn nhận được sự ủng hộ từ phía người bạn đời. Theo cô, sự thấu hiểu đó đến từ việc cả hai nhận thức rằng công việc của một diễn viên chỉ là trình diễn, những điều thực hiện là do chỉ đạo của đạo diễn. “Là mình làm từ trách nhiệm của một người diễn viên, phải làm thật tốt khi nhận vai, phải tập trung cho ra một tác phẩm tử tế”, cô bày tỏ.
Cũng trong bài viết, nữ diễn viên gửi lời chúc mừng đến chồng vì có một vai diễn thành công, khiến khán giả “giận dữ”. Thúy Diễm nhắn nhủ thêm: “Quan trọng ngoài đời ngoan thật ngoan, là ông chồng chu đáo hiểu chuyện, yêu vợ, thương con là em thương lắm, như anh đã luôn luôn ủng hộ cho em trên hành trình làm nghề. Đừng ngại ngần chi anh nhé”.
Không chỉ gắn bó trong đời sống hôn nhân, Thúy Diễm và Lương Thế Thành còn hỗ trợ, thấu hiểu trong công việc diễn xuất. Trong một lần chia sẻ, nữ diễn viên từng tiết lộ khi có cảnh thân mật với bạn diễn nam, cô chọn cách xin phép người bạn đời. Với cô, đây là cách thể hiện sự tôn trọng với Lương Thế Thành.
Với Thúy Diễm, sự đồng hành của chồng đóng vai trò quan trọng trong chặng đường sự nghiệp. “Anh luôn cho lời khuyên, góp ý và là chỗ dựa tinh thần quan trọng cho tôi”, cô khẳng định.
Theo The Value, mức giá được ghi nhận trong phiên của Art Basel Hong Kong, diễn ra cuối tháng 3. Trước đây, kỷ lục thuộc về bức họa Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với khoảng 11 tỷ won (hơn 192 tỷ đồng).
Tác phẩm Nothing about it mang dấu ấn đặc trưng của Yoshitomo Nara, là bức tranh khổ lớn hiếm hoi trong sự nghiệp của ông. Ông khắc họa cô bé với phần đầu quá khổ, đôi mắt to, không có biểu cảm. Nếu những sáng tác của ông từ những năm 1990 thường mô tả nhân vật với vẻ ngoài dễ thương nhưng gai góc, nổi loạn thì Nothing about it cho thấy khía cạnh mềm mại, trưởng thành hơn. Tokyo Weekender nhận định bức vẽ thể hiện ''cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại''.
Yoshitomo Nara, 66 tuổi, sinh tại tỉnh Aomori, Nhật Bản. Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở. Nara tốt nghiệp Đại học Fine Arts and Music Aichi ở Nhật, sau đó học ngành hội họa tại Kunstakademie Düsseldorf, Đức. 12 năm ở châu Âu, ấn tượng sâu đậm nhất của họa sĩ là nỗi cô độc.
Bước ngoặt lớn đối với Nara là trận động đất và sóng thần năm 2011 ở Nhật Bản. Thảm kịch xảy ra gần quê hương danh họa, khiến ông bị ảnh hưởng tâm lý, phải dừng vẽ vài tháng. Khi quay lại xưởng, phong cách sáng tác của ông đã thay đổi. Những biểu cảm sắc sảo trước đây của các bé gái chuyển sang trầm tư, điềm tĩnh hơn.
Nhân vật trong tranh Yoshitomo Nara như phản ánh các giai đoạn cuộc đời và ký ức của ông. Trả lời tạp chí Design Anthology, ông nói: "Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám được sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh''.
Loạt tác phẩm cô bé đầu to, gương mặt bầu bĩnh, lúc phụng phịu, khi lạnh lùng của danh họa luôn được các nhà sưu tầm săn đón, có nhiều tranh đạt triệu USD. Trong đó, bức Knife Behind Back (2000) được Sotheby's Hong Kong gõ búa 24,9 triệu USD (598 tỷ đồng) hồi tháng 10/2019, giúp ông trở thành nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.
Sự phát triển của trí tuệ nhân tạo (AI) đang mở ra một khả năng từng chỉ có trong khoa học viễn tưởng: tái tạo hình ảnh và giọng nói của nghệ sĩ trên màn ảnh, kể cả khi họ đã qua đời.
Tại sự kiện CinemaCon 2026, khán giả một lần nữa sững sờ khi thấy tài tử quá cố Val Kilmer "sống lại" trong trailer As Deep as the Grave. Sự kiện này không chỉ là một cột mốc công nghệ, mà còn thổi bùng ngọn lửa tranh luận vốn đã âm ỉ bấy lâu: Liệu chúng ta đang dùng công nghệ để tôn vinh nghệ thuật hay đang bóc lột cả những người đã nằm xuống?
Trong lịch sử điện ảnh, không phải màn "hồi sinh" nào cũng bị chỉ trích. Trường hợp của Paul Walker trong Fast & Furious 7 vẫn được xem là ví dụ mẫu mực về tính nhân văn. Sau tai nạn thảm khốc của Paul, ê kíp đã dùng AI kết hợp cùng hai người em trai của anh để hoàn thành những cảnh quay cuối cùng.
Thay vì khai thác thương mại đơn thuần, sự xuất hiện của Paul trong đoạn kết là một lời tri ân, giúp khán giả và đồng nghiệp được nói lời tạm biệt trọn vẹn với anh. Đó cũng là lúc công nghệ đóng vai trò là "chiếc cầu nối" đầy cảm xúc.
Tuy nhiên, ranh giới giữa tri ân và thương mại hóa bắt đầu mờ đi khi các concert "hologram" của Whitney Houston hay Michael Jackson xuất hiện. Khán giả bỏ tiền mua vé để xem một thực thể ảo nhảy múa, hát ca như thật trên sân khấu.
Lúc này, một câu hỏi mang tính đạo đức được đặt ra: Khán giả đang chiêm ngưỡng một nghệ sĩ hay đang tiêu thụ một "món hàng" được lập trình sẵn để sinh lời cho các tập đoàn?
Năm 2019, dự định "hồi sinh" James Dean sau 70 năm cho bộ phim chiến tranh Finding Jack đã khiến tài tử Chris Evans phẫn nộ: "Điều này thật tồi tệ. Chẳng lẽ chúng ta sắp có một bức tranh mới của Picasso sao?".
Đến nay, dự án Finding Jack vẫn chưa được triển khai rộng rãi như kế hoạch ban đầu và trở thành một ví dụ điển hình mỗi khi nhắc đến tranh cãi xoay quanh việc "hồi sinh" diễn viên bằng công nghệ.
Không chỉ có Hollywood, Trung Quốc cũng "dữ dội" trong việc cậy nhờ AI đưa nghệ sĩ quá cố trở lại. Gần đây, trào lưu dùng AI hồi sinh các ngôi sao đã khuất như CoCo Lee hay Cao Dĩ Tường để họ "trò chuyện" với fan đã gây bão mạng xã hội ở đất nước tỉ dân.
Khác với sự cẩn trọng của các hãng phim Mỹ, nhiều công ty AI Trung Quốc đã tự ý tạo ra các video này mà không có sự đồng ý của gia đình nghệ sĩ. Điều này dẫn đến những tình huống phản cảm khi các "bản sao ảo" được dùng để bán hàng trực tuyến hoặc quảng bá dịch vụ.
Clip Coco Lee và Cao Dĩ Tường được AI hồi sinh trò chuyện với người hâm mộ - Video: SingTao
Sự việc nghiêm trọng đến độ gia đình của CoCo Lee đã phải lên tiếng yêu cầu gỡ bỏ các video vì hành vi "xâm phạm hình ảnh và gây đau lòng cho người thân".
Khán giả ngày nay không chỉ quan tâm đến hình ảnh, mà còn tìm kiếm cảm xúc thật và câu chuyện phía sau người nghệ sĩ. Một sản phẩm có thể hoàn hảo về mặt kỹ thuật, nhưng nếu thiếu đi yếu tố con người, rất khó tạo được sự đồng cảm lâu dài.
Ở góc độ khác, các chuyên gia cũng chỉ ra rằng nếu không có khung pháp lý rõ ràng, việc khai thác hình ảnh sau khi nghệ sĩ qua đời có thể dẫn đến những tranh chấp phức tạp về bản quyền và quyền nhân thân.
Không thể phủ nhận AI đang mở ra nhiều khả năng mới cho điện ảnh, từ việc phục dựng hình ảnh lịch sử đến hoàn thiện những dự án dang dở. Tuy nhiên, khi công nghệ tiến xa hơn, câu hỏi quan trọng không còn là "có thể làm gì", mà là "nên làm đến đâu".
Trong bối cảnh đó, nhiều ý kiến cho rằng việc sử dụng AI để tái hiện nghệ sĩ cần đi kèm ba yếu tố: sự đồng thuận từ gia đình hoặc người đại diện, mục đích rõ ràng mang tính tôn vinh hoặc nghệ thuật, và sự minh bạch với khán giả.
Theo Forbes, tại sự kiện CinemaCon 2026, HYBE America - chi nhánh tại Mỹ của Tập đoàn giải trí Hàn Quốc HYBE - cùng Paramount Pictures công bố chính thức dự án phim điện ảnh K-pop mang tên K-pop Superstar: The Movie.
Phim đánh dấu bước hợp tác mới giữa một trong những "ông lớn" ngành giải trí Hàn Quốc và Hollywood, với mục tiêu đưa câu chuyện về K-pop lên màn ảnh rộng quốc tế.
K-pop Superstar: The Movie do đạo diễn Benson Lee chỉ đạo. Nội dung phim xoay quanh một cô gái trẻ người Mỹ gốc Hàn bất chấp sự phản đối của gia đình để tham gia một chương trình truyền hình thực tế, nhằm tìm ra thành viên cho nhóm nhạc nữ K-pop tiếp theo.
Dự án được mô tả là một trong những phim lớn đầu tiên của Hollywood dự kiến quay toàn bộ tại Hàn Quốc. Phim đã được phát triển từ năm 2020, ban đầu thuộc 20th Century Studios, trước khi chuyển sang Paramount Pictures.
Kịch bản mới nhất do Eileen Shim chấp bút. Trước đó dự án từng có sự tham gia của biên kịch Adele Lim (Crazy Rich Asians).
Phim quy tụ dàn diễn viên đa quốc tịch gồm Ji Young Yoo (người từng lồng tiếng nhân vật Zoey trong K-pop Demon Hunters) cùng ca sĩ Eric Nam. Ngoài ra còn có Yoo Ji Tae (Oldboy), Tony Revolori (Spider Man), Gia Kim (XO, Kitty), Sung Jun, Kang Sora, Hyongchol Lee, Ahin Lee, Renata Vaca, Silia Kapsis...
Sự tham gia của Ji Young Yoo được xem là điểm đáng chú ý, là "cầu nối" giữa K-pop Superstar: The Movie với thành công của K-pop Demon Hunters, phim hoạt hình từng đoạt các giải thưởng lớn tại Oscar 2026.
HYBE cũng xác nhận nhóm nhạc nữ KATSEYE sẽ xuất hiện trong phim với vai cameo. Nhóm được thành lập thông qua chương trình Dream Academy (2023) hợp tác giữa HYBE và Geffen Records.
Trước đó vào tháng 4-2026, KATSEYE có màn ra mắt tại Coachella 2026 với đội hình 5 thành viên. Tại sự kiện này, nhóm cũng mời EJAE, Audrey Nuna và Rei Ami - những người lồng tiếng cho HUNTR/X trong K-pop Demon Hunters - cùng biểu diễn ca khúc Golden, nhạc phim K-pop Demon Hunters.
K-pop Superstar: The Movie dự kiến phát hành tại Bắc Mỹ vào ngày 12-2-2027, trùng dịp lễ Valentine. Đại diện HYBE America cho biết bộ phim nhằm thể hiện sự cống hiến và nghệ thuật của K-pop, đồng thời khai thác chủ đề về hành trình theo đuổi ước mơ.
