Chiều 22-4, tại TP.HCM diễn ra buổi công chiếu phim Heo năm móng với sự tham dự của đạo diễn Lưu Thành Luân, giám đốc sáng tạo Võ Thanh Hòa, các diễn viên Võ Tấn Phát, Trần Ngọc Vàng, nghệ sĩ Thanh Thủy, NSƯT Ốc Thanh Vân… Phim Heo năm móng khởi chiếu từ ngày 24-4.
Heo năm móng là phần tiếp theo trong chuỗi phim khai thác truyền thuyết dân gian, sau Quỷ cẩu và Linh miêu: Quỷ nhập tràng.
Theo dân gian miền Tây, heo năm móng là loài vật dị thường, được cho là quỷ dữ đầu thai hoặc linh hồn chưa siêu thoát. Người nuôi có thể gặp may mắn về tiền bạc nhưng phải trả giá đắt, vì vậy thường được đưa vào nơi thờ phụng với tên gọi “cô Năm Hợi”.
Bên cạnh yếu tố rùng rợn, phim còn đưa vào các chi tiết liên quan đời sống tín ngưỡng như múa bóng rỗi, múa chằn, góp phần tái hiện không gian văn hóa đặc trưng.
Trailer Heo năm móng
Tại buổi giao lưu, đạo diễn Lưu Thành Luân cho biết ê kíp không chỉ tập trung vào các cảnh hù dọa: “Chúng tôi vẫn đi từ chất liệu truyền thuyết, nhưng chú trọng xây dựng không khí, không gian để khán giả cảm nhận nỗi sợ”.
Theo đạo diễn, nhiều chi tiết trong phim được cài cắm xuyên suốt câu chuyện: “Khi xem lại, khán giả có thể nhận ra thêm những lớp nghĩa khác nhau”.
Dịp lễ 30-4, phòng vé có nhiều phim Việt ra rạp như Anh hùng, Đại tiệc trăng máu 8, Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng, Trùm Sò.
Giám đốc sáng tạo Võ Thanh Hòa cho rằng việc nhiều phim cùng ra rạp dịp lễ là điều bình thường và là tín hiệu tích cực cho thị trường điện ảnh Việt Nam. Theo anh, ở nhiều nước trong khu vực, sự cạnh tranh này diễn ra thường xuyên và góp phần thúc đẩy các nhà làm phim đầu tư nghiêm túc hơn.
Với Heo năm móng, anh không xem yếu tố kinh dị là lợi thế tuyệt đối: “Thể loại nào cũng có khán giả riêng, nhưng điều quan trọng nhất vẫn là chất lượng bộ phim”.
Chia sẻ về cơ duyên tham gia Heo năm móng, Võ Tấn Phát cho biết anh đến với dự án theo cách khá “bất ngờ mà cũng có chuẩn bị từ trước”.
Anh kể có thời gian anh thường xuyên theo dõi hoạt động của ê kíp trên mạng xã hội, thậm chí “thả tim, tương tác đều đặn” nhưng không nghĩ sẽ có ngày được mời vào vai chính: “Tôi cứ nghĩ mình hợp với mấy vai gai góc, hơi “lệch pha” chút xíu thôi, nên khi nhận được lời mời cho vai chính thì cũng khá bất ngờ”.
Trong phim, Trần Ngọc Vàng vào vai Chí – một người đàn ông trở về Việt Nam sau thời gian sống ở nước ngoài, dần đối mặt với những bí mật trong quá khứ và các biến cố liên quan đến yếu tố tâm linh.
Nam diễn viên cho biết những nhân vật có nhiều góc khuất giúp anh có cơ hội khám phá bản thân và thử thách nhiều hơn trong diễn xuất: “Tôi không có hình tượng nào để mất. Là diễn viên, tôi muốn tìm kiếm những vai diễn đủ thử thách để phát triển”.
Tại phiên Modern & Contemporary Evening Auction (Đấu giá Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại buổi tối) diễn ra mới đây ở Hong Kong (Trung Quốc), nhà đấu giá Sotheby’s ghi nhận 3 tác phẩm của Mai Trung Thứ và Lê Phổ đồng loạt đạt mức giá hàng chục tỷ đồng, trong đó có lô vượt xa ước tính ban đầu.
Tâm điểm phiên đấu là bức La jeune femme de Hué (Thiếu nữ xứ Huế) - một trong số ít tác phẩm sơn dầu của Mai Trung Thứ - được chốt ở mức 7,04 triệu HKD (gần 24 tỷ đồng), gần gấp đôi định giá ban đầu.
Theo Sotheby’s, kết quả này không chỉ vượt kỳ vọng mà còn phản ánh mức độ cạnh tranh cao giữa các nhà sưu tầm, đặc biệt với các tác phẩm thuộc giai đoạn đầu.
Cùng phiên, bức Le petit cours d’eau, la baignade (Tắm bên dòng suối nhỏ) của Mai Trung Thứ đạt 5,76 triệu HKD (hơn 19 tỷ đồng), vượt khung ước tính.
Trong khi đó, tác phẩm The Three Bathers (Ba thiếu nữ tắm) của Lê Phổ được bán với giá 5,12 triệu HKD (hơn 17 tỷ đồng). Dù không vượt mức ước tính cao nhất, kết quả này cho thấy sự ổn định của các tác phẩm giai đoạn đầu - vốn được xem là “chuẩn mực bảo tàng” trong sự nghiệp của ông.
Theo SCMP, kết quả đấu giá tiếp tục khẳng định hội họa Đông Dương là phân khúc ổn định, giàu tiềm năng trên thị trường nghệ thuật quốc tế.
Trong bối cảnh thị trường nghệ thuật châu Á phục hồi, dòng tiền đang có xu hướng quay lại các tài sản mang tính biểu tượng. Tranh Đông Dương được định giá lại theo hướng phản ánh rõ hơn giá trị lịch sử, bản sắc văn hóa và độ khan hiếm.
Lê Phổ (1907-2001) là danh họa nổi bật của Việt Nam, được mệnh danh là “danh họa Việt Nam trên đất Pháp”. Ông thuộc nhóm “tứ kiệt” hội họa Việt Nam cùng Mai Trung Thứ, Lê Thị Lựu và Vũ Cao Đàm. Từ năm 1937, ông sang Pháp sinh sống và làm việc cho đến khi qua đời tại Paris (Pháp).
Năm ngoái, tác phẩm Gia đình trong vườn của Lê Phổ được bán với giá 2,37 triệu USD tại Sotheby’s. Bức tranh, vẽ bằng mực và bột màu trên lụa, khắc họa cảnh người phụ nữ mặc áo dài trắng ngồi khâu vá trong vườn, bên cạnh là em bé đang đọc sách.
Hiện, Lê Phổ là họa sĩ Việt có nhiều tác phẩm đạt mốc triệu USD nhất, với 6 bức tranh. Trước đó, tác phẩm Dáng hình trong vườn của ông đạt 2,28 triệu USD tại Sotheby’s năm 2022.
Mai Trung Thứ (1906-1980) là một trong những danh họa tiêu biểu của mỹ thuật Việt Nam hiện đại, thuộc thế hệ đầu tiên của Trường Mỹ thuật Đông Dương. Sinh tại Hải Phòng, ông sang Pháp từ năm 1937 và phát triển sự nghiệp chủ yếu tại châu Âu.
Tranh của Mai Trung Thứ thường xoay quanh hình ảnh phụ nữ, trẻ em và đời sống gia đình Việt Nam, với phong cách nhẹ nhàng, tinh tế và giàu chất thơ. Ông đặc biệt nổi tiếng với tranh lụa, sử dụng bảng màu trong trẻo, đường nét mềm mại và bố cục giản dị.
Nhiều tác phẩm của ông đang đạt giá cao tại các nhà đấu giá quốc tế, góp phần khẳng định vị thế mỹ thuật Việt Nam trên bản đồ nghệ thuật thế giới, đặc biệt ở dòng tranh lụa đặc trưng.
Theo Sotheby’s
Ngày 2-4, ê kíp phim Trùm Sò tung poster và trailer chính thức, đánh dấu sự trở lại của đạo diễn Đức Thịnh sau 6 năm vắng bóng.
Không chỉ mang đến những miếng hài hiếm hoi dịp lễ, phim hé lộ lòng tham, tình thân, tình bạn và những lựa chọn đầy bất ngờ liên tục bị đẩy đến giới hạn.
Poster chính thức của Trùm Sò gây đập vào thị giác với bố cục đông nhân vật và cảm giác "hỗn loạn có chủ đích". Mỗi nhân vật có một biểu cảm riêng, tạo nên tổng thể vừa náo nhiệt, vừa gợi mở hàng loạt câu chuyện đan xen phía sau.
Nổi lên trung tâm poster là bộ ba Trùm Sò (Đức Thịnh đóng), Hến Dẹo (hoa hậu Mai Phương) và Tôm Hùm (Phương Nam).
Nếu Trùm Sò tay ôm khư khư hũ vàng thể hiện rõ bản chất "yêu tiền như mạng", thì Hến Dẹo xuất hiện với ánh nhìn đầy ẩn ý hướng về phía Trùm Sò, gợi mở một mối quan hệ không đơn thuần. Còn Tôm Hùm tạo nên thế cân bằng thú vị cho bộ ba trung tâm.
Đáng chú ý, dòng chữ "tiền mạnh lắm" được đặt nổi bật trên poster như một tuyên ngôn xuyên suốt.
Không chỉ thể hiện tính cách nhân vật trung tâm mà còn hé lộ chủ đề chính của bộ phim - nơi đồng tiền có thể chi phối mọi thứ, đẩy các nhân vật vào những tình huống "dở khóc dở cười".
Trailer của Trùm Sò mở đầu với câu thoại đầy "mùi tiền": "Thiên hạ chém gió thì hay, nhưng động phải tiền là banh xác".
Sau khi Trùm Sò bị chiếm đoạt toàn bộ số vàng tích cóp, người bạn từ thuở nhỏ Tôm Hùm xuất hiện và "thề máu" sẽ giúp anh lấy lại tài sản.
Trailer phim Trùm Sò
Từ đây, trailer được đẩy lên cao trào với loạt phân cảnh hành động, võ thuật, mang đến nhịp điệu dồn dập cho phim. Liệu cả nhóm có tìm lại được số vàng mà Trùm Sò yêu hơn sinh mạng đó?
Bên cạnh yếu tố hài - hành động, Trùm Sò cũng đặt ra câu hỏi: Liệu đồng tiền có thể thắng tất cả?
Phim quy tụ dàn diễn viên Đức Thịnh, Phương Nam, Doãn Quốc Đam, Hoàng Tóc Dài, Quang Minh, Hoa hậu Thế giới Việt Nam 2022 Huỳnh Nguyễn Mai Phương...; dự kiến khởi chiếu từ 24-4 trên toàn quốc.
Sau ba phần phát sóng liên tiếp nhận nhiều phản hồi tích cực, anime Bleach: Thousand-Year Blood War đã sẵn sàng bước vào mùa thứ tư và cũng là phần cuối cùng mang tên The Calamity.
Đoạn trailer mới vừa được công bố cho thấy quy mô đại chiến ngày càng khốc liệt, đồng thời đánh dấu hồi kết của hành trình anime kéo dài gần 20 năm kể từ khi series gốc khép lại.
Bleach: Thousand-Year Blood War là dự án đưa manga gốc của tác giả Tite Kubo trở lại màn ảnh nhỏ sau nhiều năm gián đoạn. Bộ anime chuyển thể arc cuối cùng của manga, nơi Ichigo Kurosaki cùng Soul Society bước vào cuộc chiến toàn diện với Quincy và thủ lĩnh Yhwach.
Ba phần đầu của series đã lần lượt phát sóng từ năm 2022 và nhanh chóng trở thành một trong những anime hành động nổi bật nhất những năm gần đây. Không chỉ tái hiện trung thành nội dung manga, phiên bản anime còn bổ sung nhiều chi tiết và phân đoạn mới do chính Tite Kubo tham gia giám sát.
Theo trailer mới, mùa cuối The Calamity sẽ tiếp tục đẩy cao quy mô chiến tranh giữa các phe phái, đồng thời hé lộ những trận chiến quan trọng nhất của Ichigo và các đội trưởng Gotei 13 trước hồi kết của toàn bộ câu chuyện.
Official Trailer Bleach: Thousand-Year Blood War - The Calamity - Video: VIZ Media
Nhà sản xuất xác nhận Bleach: Thousand-Year Blood War - The Calamity sẽ ra mắt vào tháng 7-2026 trong khung anime mùa hè. Dù ngày phát hành cụ thể chưa được công bố, khán giả tại Mỹ sẽ được xem trước ba tập đầu tiên thông qua sự kiện chiếu đặc biệt từ ngày 25 đến 29-6 tại các rạp tham gia chương trình.
Sự kiện này sẽ trình chiếu cả phiên bản lồng tiếng Nhật lẫn tiếng Anh. Ngoài ra còn có buổi trò chuyện hậu trường với tác giả Tite Kubo, đạo diễn tổng Tomohisa Taguchi và đạo diễn Hikaru Murata về quá trình sản xuất mùa cuối.
Đây được xem là một trong những anime được mong đợi nhất mùa hè 2026, đặc biệt với những khán giả đã theo dõi hành trình của Bleach từ thời series truyền hình đầu tiên phát sóng đầu những năm 2000.
Một trong những điểm khiến Bleach: Thousand-Year Blood War nhận nhiều lời khen là việc mở rộng nội dung so với nguyên tác. Trong manga gốc, phần kết từng gây tranh cãi vì nhịp truyện quá gấp gáp. Tuy nhiên phiên bản anime đã thêm nhiều cảnh chiến đấu, lời thoại và tuyến truyện mới nhằm hoàn thiện câu chuyện hơn.
Hiện toàn bộ ba phần đầu của Bleach: Thousand-Year Blood War cùng series anime Bleach gốc đang được phát hành trực tuyến trên Hulu và Disney+ tại một số thị trường quốc tế.