Tối 15/5, chương trình khai mạc Mùa du lịch Thái Nguyên 2026 với chủ đề Bản giao hưởng: Hồ trên núi – Trà trong mây diễn ra tại Thái Nguyên, mang đến bữa tiệc nghệ thuật kết hợp giữa âm nhạc, sân khấu thực cảnh, công nghệ hiện đại và các giá trị văn hóa bản địa vùng Việt Bắc.
Chương trình được xây dựng theo cấu trúc bán sử thi với ba chương: Bản giao hưởng: Hồ trên núi – Trà trong mây, Thanh âm gió ngàn và Khúc tráng ca Thái Nguyên – vùng đất diệu kỳ.
Đêm nghệ thuật quy tụ nhiều nghệ sĩ tên tuổi như diva Mỹ Linh, Anh Thơ, Võ Hạ Trâm, Double 2T, Dương Hoàng Yến, Hoàng Hải,… cùng dàn nhạc Maius Philharmonic Orchestra, dàn hợp xướng Thăng Long, Liên đoàn Xiếc Việt Nam và hàng trăm nghệ sĩ, diễn viên, sinh viên tham gia biểu diễn. Sự kiện thu hút sự tham gia của hàng vạn người dân cùng du khách thập phương.
Mở màn chương trình là mashup Hello Vietnam – Về Thái Nguyên cùng anh với phần trình diễn của Mỹ Linh và NSƯT Lương Huy, tạo nên không khí lễ hội sôi động.
Từ đây, khán giả bước vào chương đầu tiên mang tên Bản giao hưởng: Hồ trên núi – Trà trong mây – nơi thiên nhiên, văn hóa trà và truyền thuyết vùng đất Thái Nguyên được tái hiện bằng ngôn ngữ giao hưởng, múa đương đại và công nghệ 3D mapping.
Không gian đồi chè Tân Cương, hát Then cổ, đàn Tính cùng những hoạt cảnh lao động được đưa lên sân khấu mềm mại, giàu chất thơ.
Điểm nhấn của chương này là trường đoạn nhạc kịch Chuyện tình chàng Công – nàng Cốc được dàn dựng theo phong cách nhạc kịch Broadway kết hợp xiếc đương đại và visual mapping trên màn nước.
Bản khí nhạc Tình yêu, Bài hát tình yêu qua phần thể hiện của Dương Hoàng Yến và Trường Linh, tiết mục múa Chia cách hay ca khúc Cô đơn khiến câu chuyện tình huyền thoại vừa lãng mạn vừa bi tráng.
Hình ảnh nàng hóa dòng sông, chàng hóa núi non được tái hiện bằng âm nhạc và hiệu ứng sân khấu hiện đại, tạo nên những khoảnh khắc giàu cảm xúc.
Huyền thoại Hồ Núi Cốc qua giọng hát Mỹ Linh khép lại chương diễn, để lại nhiều dư âm đẹp về vùng đất “hồ trên núi – trà trong mây”.
Nếu chương đầu mang màu sắc huyền thoại và chất thơ thì chương 2 – Thanh âm gió ngàn – lại đưa khán giả trở về không gian lịch sử của ATK Định Hóa, nơi Chủ tịch Hồ Chí Minh cùng Trung ương Đảng và Chính phủ lãnh đạo cuộc kháng chiến chống thực dân Pháp của dân tộc đi tới thắng lợi vẻ vang.
Các tiết mục lần lượt tái hiện khí thế hào hùng của dân tộc bằng âm nhạc, ánh sáng và đại cảnh sân khấu hiện đại.
Người là Hồ Chí Minh qua phần thể hiện của ca sĩ Việt Tú cùng lời bình với hình ảnh “ông cụ mắt sáng ngời, áo nâu túi vải” khiến hình tượng Bác Hồ hiện lên như một ký ức sống giữa đại ngàn Việt Bắc. Hoàng Hải mang đến không khí hào hùng qua Đường lên phía trước, trong khi Dương Hoàng Yến tạo dấu ấn với Tổ quốc trong ánh mặt trời giàu năng lượng hiện đại.
Đặc biệt, Võ Hạ Trâm mang bản hit 7 tỷ view Viết tiếp câu chuyện hòa bình lên sân khấu, tạo nên một trong những điểm nhấn giàu cảm xúc của chương trình, kết nối tinh thần tự hào dân tộc giữa quá khứ và hiện tại.
Không chỉ tái hiện lịch sử, chương 2 còn lồng ghép quảng bá du lịch về nguồn của Thái Nguyên thông qua hình ảnh ATK Định Hóa, lán Nà Nưa hay những cung đường Việt Bắc xuất hiện liên tục trên hệ thống visual sân khấu.
Khép lại chương diễn, mashup Có Bác trong tim – Em bé Việt Nam với sự xuất hiện của “em bé chất” Xệ Xệ mang đến không khí trẻ trung, gần gũi,
Ở chương cuối mang tên Khúc tráng ca – Vùng đất diệu kỳ, sân khấu chuyển sang tinh thần đại nhạc hội trẻ trung và sôi động hơn. Những tiết mục như Hồ trên núi do Anh Thơ thể hiện, Hữu tình Hồ Ba Bể (song ca Anh Thơ – NSƯT Lương Huy) hay Những ngày trời bao la mang đến hình ảnh một Thái Nguyên hiện đại, năng động và giàu sức sống.
Sự xuất hiện của rapper Double 2T trong ca khúc Xập xình xập xình tạo nên điểm nhấn sôi động cho đêm diễn. Chất rap kết hợp âm hưởng dân gian miền núi giúp tiết mục vừa gần gũi với khán giả trẻ vừa giữ được màu sắc bản địa.
Khép lại chương trình là mashup Việt Nam tươi đẹp và Thái Nguyên bừng sáng cùng màn pháo hoa rực rỡ trong không khí lễ hội sôi động. Hình ảnh một Thái Nguyên trẻ trung, hội nhập nhưng vẫn gìn giữ bản sắc văn hóa được khắc họa rõ nét qua âm nhạc, ánh sáng và các đại cảnh sân khấu.
Một trong những điểm nhấn được nhiều khán giả chú ý là màn trình diễn drone light kết hợp hòa tấu Ngày rực rỡ – Ánh sáng sau những đám mây. Hình tượng vua Lý Nam Đế, Chủ tịch Hồ Chí Minh, ATK Định Hóa – “Thủ đô gió ngàn”, Hồ Núi Cốc, đồi chè, ấm trà, hát Then – đàn Tính hay những nét văn hóa cộng đồng vùng Việt Bắc hiện lên trên bầu trời đêm bằng công nghệ ánh sáng hiện đại.
Bên cạnh đó, màn trình diễn nhảy sạp cộng đồng với 1.000 đôi sạp cũng chính thức xác lập kỷ lục Việt Nam về màn trình diễn nhảy sạp lớn nhất cả nước.
Theo ban tổ chức, việc xác lập kỷ lục không chỉ mang ý nghĩa về quy mô tổ chức mà còn là cách Thái Nguyên tôn vinh các giá trị văn hóa truyền thống của đồng bào miền núi phía Bắc, đồng thời quảng bá hình ảnh vùng đất giàu bản sắc tới du khách trong và ngoài nước.
Một trong những kỷ niệm khó quên trong chặng đường nghệ thuật của ca sĩ Ngọc Ánh là chiếc bình gốm – phần thưởng cho danh hiệu giọng ca vàng Tiếng hát truyền hình các nước ASEAN lần đầu tiên tổ chức tại Hà Nội năm 1996. Giữa dàn thí sinh hùng hậu, “nữ hoàng rock” đã có một quyết định đầy táo bạo khi chọn hát ca khúc quốc tế Woman in Love để trình diễn. Cô nhớ lại: “Khi đi thi quốc tế, mình suy nghĩ hát tiếng Anh thì giám khảo nước ngoài sẽ dễ cảm nhận và hiểu được chất giọng của mình hơn”.
Theo Ngọc Ánh, chiếc cúp bằng gốm dù dễ vỡ nhưng đã được chị nâng niu qua nhiều lần dọn nhà, không một vết sứt mẻ. Điều này như một minh chứng cho sự trân trọng tuyệt đối với một cột mốc khó quên trong sự nghiệp 40 năm hoạt động nghệ thuật.
Ít ai biết rằng, chính chiếc cúp và bằng khen giọng ca vàng ASEAN năm 1996 là "chìa khóa" giúp Ngọc Ánh có được liveshow cá nhân đầu tiên trong sự nghiệp vào năm 1998. Nữ ca sĩ hóm hỉnh nhớ lại việc mang bằng khen đi thuyết phục các nhà tài trợ: "Họ chọn mặt gửi vàng khi thấy mình có giải thưởng quốc tế thực thụ".
Dù thành danh tại TP.HCM, nhưng Ngọc Ánh lại chọn rạp Trưng Vương (Đà Nẵng) làm nơi tổ chức liveshow đầu đời. Với 4 đêm diễn liên tiếp "cháy vé" và bùng nổ, cô đã tạo nên một hiện tượng thời bấy giờ khi một mình hát liên tục 22 bài mà không cần khách mời. Sự "thừa thắng xông lên" từ bước đệm này đã đưa hình ảnh Ngọc Ánh phủ sóng khắp các phòng trà, sân khấu lớn nhỏ - một bước ngoặt trong sự nghiệp âm nhạc của “nữ hoàng rock”.
Lý do Ngọc Ánh chọn Đà Nẵng làm nơi tổ chức liveshow đầu tiên xuất phát từ tình yêu dành cho cội nguồn. Là một người con sinh ra tại TP.HCM nhưng có gốc tại Quảng Nam, cô muốn mang tiếng hát về phục vụ bà con họ hàng. Quan trọng nhất, Ngọc Ánh thừa nhận quyết định này là để cha mẹ được "nở mày nở mặt" với quê hương.
Trong chương trình, “nữ hoàng rock” xúc động nhớ lại khoảnh khắc mời cha mẹ lên sân khấu giữa tiếng vỗ tay của khán giả: "Mình cảm thấy tự hào vì đã đạt được những thành tích để cha mẹ hãnh diện về đứa con gái út". Đó không chỉ là thành công của một nghệ sĩ, mà còn là sự hiếu thảo của một người con muốn dành tặng vinh quang cho đấng sinh thành.
Nhìn lại chặng đường 40 năm ca hát chuyên nghiệp, Ngọc Ánh tự nhận mình là người may mắn và suôn sẻ. Tuy nhiên, đằng sau sự may mắn đó là tinh thần tự học, tìm tòi cái mới mỗi ngày để không bao giờ lỗi thời. Nữ ca sĩ khẳng định tuổi trẻ của mình đã sống trọn vẹn và không hề "sống hoài, sống phí". Những thành tựu đạt được trong quá khứ chính là nền tảng vững chắc để cô tiếp tục nhận được sự yêu mến của khán giả cho đến tận ngày hôm nay.
Ở tuổi 62, Ngọc Ánh vẫn miệt mài với các hoạt động nghệ thuật, làm giám khảo nhiều cuộc thi để chia sẻ kinh nghiệm với thế hệ đàn em. Về cuộc sống riêng, giọng ca Anh ba Hưng làm mẹ đơn thân sau 2 cuộc hôn nhân đổ vỡ. Phía sau ánh đèn sân khấu, nữ nghệ sĩ luôn nỗ lực hoàn thành tốt vai trò của một người mẹ. Cô hướng con gái đến sự tự lập, mạnh mẽ và luôn xác định đi bên cạnh, đồng hành và làm bức tường vững chãi để con có thể dựa vào khi gặp khó khăn.
Tại Coachella 2026, các thành viên BlackPink gồm Rosé, Lisa và Jennie đều được bắt gặp tham dự sự kiện âm nhạc lớn nhất hành tinh. Dù không góp mặt trên sân khấu, sự xuất hiện của nhóm vẫn nhanh chóng trở thành chủ đề bàn tán trên mạng xã hội.
Không chỉ đơn thuần là sự góp mặt của những ngôi sao hàng đầu Kpop, điều khiến khán giả chú ý chính là cách các thành viên tương tác với G-Dragon - nghệ sĩ đàn anh cùng công ty quản lý cũ YG.
Trong phần biểu diễn trên sân khấu chính của Justin Bieber, Rosé và Lisa được nhìn thấy hòa mình vào không khí sôi động cùng G-Dragon, thoải mái tận hưởng âm nhạc giữa đám đông. Trong khi đó, Jennie cũng có mặt tại buổi diễn và chia sẻ một số khoảnh khắc trên Instagram cá nhân. Tuy nhiên, cô đứng ở khu vực hoàn toàn khác, không xuất hiện trong bất kỳ khung hình hay tương tác nào với G-Dragon hoặc các thành viên còn lại.
Sự đối lập này càng rõ rệt hơn trong phần trình diễn của BigBang tại sân khấu Outdoor Theatre. Rosé và Lisa tiếp tục xuất hiện ở khu vực gần sân khấu, nhiệt tình cổ vũ đàn anh. Trái lại, Jennie hoàn toàn không xuất hiện, khiến nhiều người đặt dấu hỏi.
Với mối quan hệ thân thiết lâu năm giữa BlackPink và Big Bang khi còn trực thuộc YG Entertainment, việc các thành viên tương tác là điều thường thấy. Tuy nhiên, việc Jennie liên tục biến mất trong những khoảnh khắc có G-Dragon đã làm dấy lên nghi vấn về việc cả hai đang cố tình né tránh nhau.
Thực tế, những suy đoán này không phải không có cơ sở khi mối quan hệ giữa Jennie và G-Dragon từng được nhắc đến nhiều trong quá khứ.
Jennie từng xuất hiện trong MV That XX của G-Dragon vào năm 2012 khi còn là thực tập sinh, sau đó tiếp tục hợp tác trong ca khúc Black. Sự kết hợp ăn ý giúp cô được chú ý và thường được ví như "phiên bản nữ" của G-Dragon trong giai đoạn đầu sự nghiệp.
Đến năm 2021, Dispatch đưa tin cả hai đã hẹn hò khoảng 1 năm, với nhiều bằng chứng về việc gặp gỡ tại nhà riêng. Dù phía YG Entertainment không xác nhận, thái độ trung lập của công ty khiến nhiều người cho rằng đây là sự "thừa nhận ngầm".
Từ giữa năm 2022, nhiều dấu hiệu cho thấy mối quan hệ này đã kết thúc, bao gồm những thay đổi trong hoạt động cá nhân và sự xuất hiện của các tin đồn hẹn hò mới.
Kể từ đó, Jennie và G-Dragon gần như không có bất kỳ tương tác công khai nào. Tại các sự kiện lớn từ năm 2025 đến 2026, bao gồm Coachella, việc cả hai dường như tránh xuất hiện cùng nhau càng củng cố suy đoán về một mối quan hệ yêu đương đã khép lại.
Từ mối quan hệ tiền bối - hậu bối, đến tin đồn tình cảm và giờ là khoảng cách rõ rệt, chuyện tình giữa G-Dragon và Jennie dường như đã trải qua nhiều giai đoạn phức tạp. Tại Coachella 2026, những chi tiết nhỏ nhưng đáng chú ý tiếp tục khiến công chúng đặt câu hỏi, dù người trong cuộc vẫn giữ im lặng.
Nhà sản xuất cho biết, bộ phim sẽ không né tránh những tranh cãi và cáo buộc đã bám theo Michael Jackson suốt cuộc đời. Theo họ, đằng sau sự soi xét không ngừng của công chúng và ánh đèn truyền thông, ông vẫn chỉ là một con người bình thường trong một môi trường phức tạp. Bộ phim sẽ khai thác cả những khía cạnh đời tư ít được biết đến.
Tác phẩm đưa vào hơn 30 ca khúc kinh điển, đồng thời tái hiện hàng loạt sân khấu biểu diễn mang tính biểu tượng với quy mô lớn, nhằm cân bằng giữa yếu tố cảm xúc và trải nghiệm nghe nhìn.
Michael Jackson từng thiết lập vô số kỷ lục trong lịch sử nhạc pop. Tuy nhiên, những tranh cãi xoay quanh ông chưa bao giờ thực sự lắng xuống. Từ các cáo buộc cho đến những cuộc chiến pháp lý kéo dài, câu chuyện về ông liên tục được nhắc lại qua nhiều thời kỳ. Nay, cùng với việc phát hành phim tiểu sử, cuộc đời của biểu tượng âm nhạc này một lần nữa trở thành tâm điểm dư luận.
Trước khi nhìn lại các tranh cãi lúc sinh thời, cần làm rõ một điều: sau khi Michael Jackson qua đời năm 2009, hình ảnh và tài sản của ông không do gia đình trực tiếp quản lý. Toàn bộ quyền liên quan đến âm nhạc, tên tuổi, hình ảnh cũng như các hoạt động cấp phép và hợp tác điện ảnh đều do hai người thực thi di sản phụ trách, gồm luật sư lâu năm John Branca và giám đốc ngành công nghiệp âm nhạc John McClain. Điều này đồng nghĩa với việc mọi quyết định thương mại hay tái hiện hình ảnh đều nằm trong cơ chế quản lý này.
Kể từ khi qua đời, các tài sản mang tên Michael Jackson đã tạo ra khoảng 3,5 tỉ USD doanh thu, đến từ bản quyền âm nhạc, cấp phép và phát triển nội dung. Ông nhiều năm liền đứng đầu danh sách những người nổi tiếng đã qua đời kiếm tiền nhiều nhất do Forbes công bố, cho thấy tên tuổi của giọng ca Billie Jean vẫn vận hành như một hệ thống thương mại.
Tuy nhiên, cách phân chia quyền lực này gần đây đã gây ra mâu thuẫn trong gia đình. Ba người con của ông và mẹ ruột - bà Katherine Jackson, đã phát sinh tranh chấp pháp lý liên quan đến việc sử dụng di sản.
Một trong những sự kiện tiêu biểu là quyết định bán một phần bản quyền âm nhạc cho Sony. Thương vụ này được tòa án phê duyệt và hoàn tất vào năm 2024, với giá trị khoảng 600 triệu USD, được xem là một trong những giao dịch đáng chú ý nhất của ngành âm nhạc trong những năm gần đây.
Dù vậy, quyết định này không nhận được sự đồng thuận từ gia đình. Bà Katherine Jackson từng phản đối, cho rằng việc bán tài sản có thể đi ngược lại mong muốn của con trai khi còn sống. Dù không thể ngăn cản, tranh cãi vẫn chưa khép lại.
Một trong những hiểu lầm lớn nhất xoay quanh Michael Jackson là việc ông cố ý làm trắng da, thậm chí bị cho là muốn tách khỏi nguồn gốc người da màu. Quan điểm này từng bị truyền thông khuếch đại mạnh mẽ trong thập niên 1980 và 1990.
Theo hồ sơ y tế và kết luận khám nghiệm, ông được chẩn đoán mắc bệnh bạch biến từ năm 1986. Khi sắc tố da dần mất đi, ông phải trang điểm và dùng trang phục để che phủ sự không đồng đều trên da.
Tuy nhiên, những thông tin y học này đã không đủ sức làm thay đổi nhận thức của công chúng. Truyền thông khi đó chủ yếu xoáy vào sự biến đổi ngoại hình, thay vì làm rõ nguyên nhân bệnh lý, khiến câu chuyện dần bị diễn giải lệch lạc thành sở thích quái đản của Michael Jackson.
Chỉ sau khi qua đời, căn bệnh bạch biến của Michael Jackson mới được công nhận rộng rãi hơn, kéo theo việc đánh giá lại những cáo buộc trước đó.
Tai nạn khi quay quảng cáo Pepsi năm 1984 khiến Michael Jackson bị bỏng nặng da đầu, mở đầu cho quá trình sử dụng thuốc giảm đau và thuốc an thần kéo dài.
Theo thời gian, việc sử dụng thuốc từ điều trị ngắn hạn đã trở thành phụ thuộc lâu dài. Loại thuốc an thần propofol - nguyên nhân dẫn đến cái chết của ông, vốn chỉ được phép sử dụng dưới sự giám sát y tế, nhưng lại bị dùng như một biện pháp hỗ trợ giấc ngủ hằng ngày.
Bác sĩ riêng của ông sau đó bị kết tội ngộ sát do sơ suất. Vụ việc làm dấy lên nhiều tranh luận về đạo đức y khoa và cách người nổi tiếng sử dụng thuốc điều trị như một công cụ gây nghiện.
Đáng chú ý, Michael Jackson từng gọi propofol là "sữa", cụm từ được truyền thông nhắc lại như lời nói cuối cùng của ông trước khi qua đời.
Nếu có một yếu tố thực sự làm chia rẽ cách nhìn của công chúng về Michael Jackson, đó là các cáo buộc xâm hại trẻ em kéo dài từ thập niên 1990. Dù ông được tuyên vô tội trong phiên tòa hình sự năm 2005, tranh cãi vẫn chưa bao giờ chấm dứt.
Theo The New York Times Magazine, các nguyên đơn vẫn tiếp tục theo đuổi kiện tụng, trong khi phía quản lý di sản kiên quyết phủ nhận và cho rằng các cáo buộc xuất phát từ động cơ tài chính.
Sự phức tạp của vụ việc nằm ở chỗ cả hai bên đều đưa ra những bằng chứng thuyết phục. Bên cáo buộc cung cấp lời khai chi tiết kéo dài nhiều năm, trong khi phía bảo vệ chỉ ra những điểm mâu thuẫn trong lời khai và đặt nghi vấn về độ tin cậy.
Năm 2019, bộ phim tài liệu Leaving Neverland ra mắt đã đưa tranh cãi trở lại tâm điểm. Đạo diễn cho biết ban đầu ông hoài nghi, nhưng sau đó bị thuyết phục bởi các lời kể chi tiết của những người khởi kiện. Ngược lại, phía quản lý di sản chỉ trích bộ phim chỉ đưa thông tin "một chiều", không phản ánh quan điểm bào chữa và đã tiến hành các biện pháp pháp lý nhằm hạn chế việc phát hành.
Từ đó, vụ việc không chỉ dừng ở pháp lý mà còn lan sang truyền thông và văn hóa, tạo nên nhiều góc nhìn song song và tiếp tục ảnh hưởng đến cách công chúng đánh giá về Michael Jackson.
Michael Jackson từng tích cực tham gia hoạt động từ thiện, hỗ trợ tới 39 tổ chức và đặc biệt quan tâm đến trẻ em có hoàn cảnh khó khăn. Đây từng là một phần quan trọng trong hình ảnh công chúng của ông.
Tuy nhiên, khi các tranh cãi liên quan đến xâm hại trẻ em ngày càng nhiều, những đóng góp này dần bị cho là cách để nam nghệ sĩ "tẩy trắng" hình ảnh và "mua chuộc" thiện cảm từ công chúng.
Trên thực tế, Michael Jackson vẫn được công nhận là một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng lớn nhất lịch sử văn hóa đại chúng. Tuy nhiên, những cáo buộc kéo dài đã phủ bóng lên di sản ấy, tạo nên nhiều tranh luận chưa có hồi kết, khiến hình ảnh của ông luôn nằm giữa ranh giới của sự tôn vinh và tranh cãi.