Hôm 10/5, ca sĩ Miu Lê (tên thật Lê Ánh Nhật, 35 tuổi) bị bắt quả tang cùng nhóm bạn sử dụng ma túy tại Hải Phòng. Theo cơ quan chức năng, kết quả xét nghiệm nhanh cho thấy cô dương tính với ba loại chất cấm.
Trước biến cố này, cô là gương mặt quen thuộc với nhiều người, khá kín tiếng chuyện đời tư và tập trung hoạt động nghệ thuật. Gần nhất, ca sĩ đóng phim Đại tiệc trăng máu 8, ra mắt ngày 24/4. Cô vào vai một Tiktoker lần đầu lấn sân điện ảnh. Cô quay nhiều phân đoạn không cắt cảnh (one-shot) dài 30 phút. Diễn viên từng cho biết phải vừa chạy vừa thoại, vừa giữ cảm xúc trong điều kiện gặp áp lực về tinh thần lẫn thể lực.
Tại cuộc phỏng vấn dịp trở lại màn ảnh, cô nói đang độc thân và tìm cách cân bằng mọi thứ để có thể tập trung làm nghề. Miu Lê đặt mục tiêu duy trì ca hát lẫn diễn xuất, mong muốn thử sức với những vai diễn có chiều sâu tâm lý, gai góc. Năm ngoái, ca sĩ tham gia thi Em xinh say hi, gây chú ý nhờ phong cách nhí nhảnh, lối giao lưu hài hước.
Miu Lê lớn lên trong gia đình điều kiện bình thường, bén duyên với nghệ thuật từ năm 16 tuổi. Sinh năm 1991 tại TP HCM, quê gốc ở Huế. Trong chương trình Studio 3, đạo diễn Lê Hoàng nói gặp Miu Lê khi cô mới 16 tuổi, casting cho phim Thủ tướng. Lúc đó, do chưa đủ tuổi, mẹ phải thay cô ký hợp đồng. Cát-xê của cô lúc ấy là tám triệu đồng cho 11 ngày quay.
Khi đóng series Những thiên thần áo trắng, do Miu Lê còn nhỏ, đạo diễn coi cô như con cháu trong nhà, thường đưa cô về nhà sau các buổi quay muộn. Ông nhớ ngày quay cuối cùng, Miu Lê khóc nhiều vì tiếc nuối khi không còn được diễn.
Miu Lê ghi dấu với điện ảnh qua các phim của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh như Em là bà nội của anh, Cô gái đến từ hôm qua. Trong Em là bà nội của anh, cô thể hiện cùng lúc hình ảnh một bà cụ và một cô gái đôi mươi, là phiên bản của bà cụ khi được quay ngược thời gian. Chiếc lưng còng, những biểu cảm trên nét mặt, giọng nói của cô thuyết phục người xem tin vào nhân vật. Tác phẩm đạt doanh thu 102 tỷ đồng, là hiện tượng của năm 2015. Với Cô gái đến từ hôm qua, cô và Ngô Kiến Huy tái hiện mối tình thanh xuân, đạt doanh thu 70 tỷ đồng. Ngoài ra, cô còn đóng chính các phim như Nhà có năm nàng tiên, Bạn gái tôi là sếp.
Đạo diễn Lê Hoàng từng đánh giá: “Miu Lê là diễn viên giỏi, lăn xả, nhất là trong những phân đoạn cần chất điên. Bằng chứng là sau này cô ấy rất thành công với Em là bà nội của anh”.
Nhờ hiệu ứng điện ảnh, các bản nhạc phim cô thể hiện trong Em là bà nội của anh (bài Mình yêu từ bao giờ, Diễm xưa, Còn tuổi nào cho em), Cô gái đến từ hôm qua (bài Cô gái ngày hôm qua) được nhiều khán giả yêu thích. Năm 2023, cô có hit Vì mẹ anh bắt chia tay, kết hợp Karik, đạt 131 triệu lượt xem trên YouTube. Ngoài ra, cô ghi dấu với các bản ballad như Lặng thầm yêu, Em vẫn hy vọng, Giả vờ nhưng em yêu anh.
Cô từng nói không giỏi bằng các đồng nghiệp nhưng biết điểm mạnh, điểm yếu của bản thân để nỗ lực. Chẳng hạn, với âm nhạc, cô hiểu rõ quãng giọng, điểm hạn chế ở đâu để chọn bài thích hợp. Ngoài ra, Miu Lê duy trì sự cầu toàn, khó tính trong công việc. Khi làm MV Cô đơn đã quá bình thường, dù đã quay xong kịch bản trên núi, cô quyết định bỏ vì một câu hát nhắc đến biển.
Miu Lê có thời được khán giả gọi là “yêu nữ hàng hiệu” vì thường công khai hình ảnh sử dụng những món đồ đắt tiền. Trong một talkshow, cô cho biết giai đoạn đó, cô muốn trải nghiệm những món đồ cao cấp, trưng trổ cho người khác xem. Khi mẹ khuyên “đừng ném tiền qua cửa sổ”, cô bỏ ngoài tai. Thời dịch, khi không có thu nhập, cô mới trân trọng đồng tiền, ngưng thú vui trải nghiệm hàng hiệu.
Ca sĩ cũng có nhiều phát ngôn gây tranh cãi khi tham gia các show thực tế, dự sự kiện. Khi quảng bá Đại tiệc trăng máu 8 cùng Liên Bỉnh Phát, cô nói anh “có vấn đề tâm lý” và được đồng nghiệp nhắc nhở. Năm 2017, khi tham gia show Sao đại chiến và bị nhạc sĩ Dương Cầm chê giọng yếu, cô nói khi tìm kiếm tên anh trên Google, kết quả chỉ ra hình ảnh đàn piano, ám chỉ nhạc sĩ kém nổi tiếng. Miu Lê tự nhận có tính cách thẳng thắn, khi không thích điều gì sẽ bày tỏ quan điểm trực tiếp.
Diễn viên Phi Thanh Vân – đóng vai cô hiệu trưởng phim Những thiên thần áo trắng – nhớ thời tham gia series, Miu Lê có ánh mắt trong, nụ cười vô tư, thường ríu rít kể chuyện đời, chuyện nghề với đàn chị.
“Nếu sai thì đối diện. Nếu lạc đường thì quay lại. Một sai lầm không nên là dấu chấm hết của cả cuộc đời”, diễn viên Phi Thanh Vân nói.
Sau khi phim Bẫy tiền rút khỏi nhiều cụm rạp, đạo diễn Oscar Dương đã có những chia sẻ trên trang cá nhân có hơn 3.000 lượt theo dõi, thu hút sự chú ý của khán giả. Tác phẩm có sự tham gia của Liên Bỉnh Phát và Kiều Oanh từng được kỳ vọng tạo dấu ấn, song kết quả thương mại lại không như mong đợi.
Theo thống kê từ Box Office Vietnam, tính đến sáng 28.4, Bẫy tiền ghi nhận doanh thu khoảng 2,93 tỉ đồng - con số khiêm tốn so với mặt bằng phim Việt thời gian qua. Với kết quả này, tác phẩm của Oscar Dương nhiều khả năng khiến nhà sản xuất chịu thua lỗ nặng.
Trong bài viết, đạo diễn trẻ không né tránh cảm xúc cá nhân khi thừa nhận “rất buồn” trước tình hình hiện tại. Tuy nhiên, Oscar Dương cũng khẳng định điều này không khiến anh từ bỏ con đường làm phim.
Theo đạo diễn, một trong những thông điệp quan trọng của Bẫy tiền là phản ánh hệ lụy của “toxic positivity” - việc ép buộc bản thân hoặc người khác chỉ tập trung vào suy nghĩ tích cực, lạc quan thái quá mà bỏ qua, phủ nhận hoặc kìm nén các cảm xúc tiêu cực tự nhiên như buồn bã, giận dữ hay thất vọng. Vì vậy, anh chọn cách đối diện cảm xúc thật thay vì che giấu.
Trước ý kiến cho rằng phim không thành công vì chất lượng chưa đủ tốt, Oscar Dương đưa ra góc nhìn hai chiều. “Có nhiều nhận xét chê phim rất dở thì ngược lại cũng có nhận xét khen phim rất hay, có người chê phim khó hiểu nhưng cũng có người đã nín thở hồi hộp và dồn nén đến mức bật khóc trên đường chạy xe về vì nhìn thấy chính mình bên trong câu chuyện”, nam đạo diễn chia sẻ.
Oscar Dương cũng kể lại trải nghiệm khiến anh xúc động: “Tôi sẽ không bao giờ quên cảm giác hạnh phúc khi một nhóm khán giả đã chờ lại ở sảnh rạp chỉ để nắm tay và nói không ngờ phim hay đến vậy”. Với anh, những phản hồi trực tiếp này là nguồn động viên quan trọng trong hành trình làm nghề.
Đạo diễn Bẫy tiền bày tỏ quan điểm: “Với tôi Bẫy tiền là một bộ phim tốt, chỉn chu và chạm đến những khán giả mà phim có cơ hội tiếp cận”. Đồng thời, anh cho rằng việc xin lỗi theo kiểu “văn mẫu” chỉ vì một số ý kiến tiêu cực là không cần thiết, bởi điều đó có thể phủ nhận nỗ lực của cả ê kíp và cảm nhận của những khán giả đã ủng hộ bộ phim.
Dù vậy, đạo diễn cũng không phủ nhận những hạn chế của bản thân. Anh thẳng thắn nhìn nhận nếu có cơ hội làm lại, mình vẫn muốn cải thiện nhiều khía cạnh trong công tác đạo diễn để tác phẩm sâu sắc và hiệu quả hơn. Một trong những vấn đề được anh đặt ra là vì sao có những bộ phim không quảng bá rầm rộ nhưng vẫn tạo được hiệu ứng truyền miệng tích cực, điều mà Bẫy tiền chưa làm được.
Nhấn mạnh vai trò của khán giả, Oscar Dương cho biết: “Tôi vẫn giữ quan điểm làm phim là cho khán giả, khen hay chê cũng phải tiếp nhận ý kiến của khán giả”. Ở góc độ sản xuất, đạo diễn cho rằng người chịu áp lực lớn nhất không phải là bản thân: “Những người tôi lo lắng và cảm thấy ngại nhất là nhà sản xuất và các nhà đầu tư, vì họ đã dám chấp nhận một kịch bản khó và đặt niềm tin vào tôi”. Cuối cùng, đạo diễn bày tỏ hy vọng dù hành trình tại rạp trong nước đã tạm dừng, Bẫy tiền vẫn có thể tiếp cận khán giả ở các thị trường khác. Anh tin rằng những câu chuyện về con người và văn hóa Việt Nam vẫn có sức hấp dẫn riêng, nếu được kể theo cách phù hợp.
Những chia sẻ thẳng thắn của Oscar Dương phần nào phản ánh thực tế cạnh tranh của thị trường phim Việt hiện nay, nơi doanh thu vẫn là áp lực lớn đối với mỗi dự án, bên cạnh giá trị nghệ thuật mà ê kíp hướng đến.
Thông tin được Ban tổ chức DANAFF IV công bố tại cuộc họp báo ngày 3/6.
Hạng mục Phim Việt Nam dự thi năm nay ngoài Mưa đỏ (Đặng Thái Huyền) và Tử chiến trên không (Hàm Trần) còn có sự góp mặt của loạt phim gây chú ý như: Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng (Đỗ Quốc Trung), Nhà ba tôi một phòng (Trường Giang), Anh hùng (Võ Thạch Thảo), Bẫy tiền (Oscar Dương), Tài (Mai Tài Phến), Cục vàng của ngoại (Khương Ngọc), Mang mẹ đi bỏ (Mo Hong Jin), Truy tìm long diên hương, (Dương Minh Chiến), Ốc mượn hồn (Đinh Tuấn Vũ).
Ở hạng mục Phim châu Á dự thi quy tụ 13 phim đến từ các quốc gia và vùng lãnh thổ: Việt Nam, Philippines, Singapore, Brunei, Thái Lan; Nhật Bản; Hàn Quốc; Trung Quốc; Pakistan, Ấn Độ và 1 phim hợp tác sản xuất gồm các quốc gia Thổ Nhĩ Kỳ, Pháp, Hà Lan, Thụy Điển, Hy Lạp và Saudi Arabia.
Trong đó Quán Kỳ Nam (Leon Lê) là phim Việt Nam duy nhất tranh giải hạng mục này.
DANAFF IV sẽ diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7, sự kiện do UBND thành phố Đà Nẵng và Hiệp hội Xúc tiến và Phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA) phối hợp tổ chức.
Với khẩu hiệu "Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới", DANAFF IV tiếp tục hướng tới mục tiêu tôn vinh các tác phẩm điện ảnh xuất sắc, đồng thời mở rộng không gian giao lưu, hợp tác giữa điện ảnh Việt Nam với khu vực và thế giới.
Phát biểu tại họp báo, TS Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến và Phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA), đồng Trưởng Ban tổ chức DANAFF IV, Giám đốc Liên hoan phim - cho rằng sự quan tâm của Đảng và Nhà nước đối với các thương hiệu văn hóa là động lực để những người làm DANAFF tiếp tục theo đuổi mục tiêu xây dựng một liên hoan phim chuyên nghiệp, có bản sắc và sức lan tỏa trong khu vực.
Bà Ngô Phương Lan chia sẻ: "Bộ Chính trị đã ban hành Nghị quyết 80 về phát triển văn hóa Việt Nam, và trong đó, các thương hiệu văn hóa, các sự kiện của ngành văn hóa nghệ thuật như liên hoan phim được quan tâm. Đó thực sự là niềm vui và động viên đối với chúng tôi. Tuy nhiên, để kiên trì theo đuổi những mục tiêu đã đặt ra từ đầu thì cần sự cố gắng mỗi ngày và sự chung tay của rất nhiều người".
Theo bà Lan, DANAFF IV là kỳ liên hoan phim có quy mô mở rộng cùng nhiều chương trình mới. Sự kiện quy tụ 102 bộ phim với khoảng 200 suất chiếu tại các cụm rạp ở Đà Nẵng. Khán giả không chỉ được thưởng thức các tác phẩm điện ảnh đến từ nhiều quốc gia mà còn có cơ hội giao lưu trực tiếp với nghệ sĩ, đạo diễn và ê-kíp làm phim sau các suất chiếu.
Các ngôi sao điện ảnh các thế hệ của thế giới cũng sẽ đến nhiều hơn năm ngoái và có nhiều điều để trao đổi hơn.
Trong khuôn khổ DANAFF IV, diễn ra nhiều hoạt động dày đặc.
Chương trình Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm Đổi mới, công chiếu 17 phim từ cuối thập niên 1980 đến những năm 2000.
Một điểm mới khác là chương trình Tiêu điểm điện ảnh Hoa Kỳ với 11 tác phẩm cùng các suất chiếu đặc biệt. Đây được xem là cơ hội để công chúng tiếp cận những dấu mốc quan trọng trong lịch sử điện ảnh Mỹ, đồng thời tìm hiểu sự thay đổi của ngôn ngữ điện ảnh và phương thức sản xuất qua nhiều thế hệ.
Theo Ban tổ chức, chương trình còn có cuộc trò chuyện giữa đạo diễn Charlie Nguyễn và nữ diễn viên Ana Thu Nguyễn, gương mặt tham gia bộ phim Mortal Kombat II.
Bên cạnh đó là 3 cuộc hội thảo chuyên đề lớn: Diện mạo điện ảnh Việt Nam thời kỳ Đổi mới (chiều 29/6); Trí tuệ nhân tạo, Công nghệ số và Bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ trong điện ảnh (chiều 30/6) và Công nghiệp điện ảnh Mỹ - Một số mô hình thành công và gợi mở cho Việt Nam (sáng 3/7).
Đặc biệt, lần đầu tiên DANAFF giới thiệu chương trình DANAFF Industry Days - Ngày kết nối ngành công nghiệp điện ảnh. Đây được xem là bước đi quan trọng nhằm đưa liên hoan phim tiến gần hơn đến mô hình của các sự kiện điện ảnh quốc tế. Chương trình sẽ tạo cơ hội gặp gỡ giữa nhà sản xuất, phát hành, các doanh nghiệp điện ảnh Việt Nam với đối tác quốc tế, đồng thời giới thiệu những dự án mới của thị trường điện ảnh trong nước.
Song song với đó là chuỗi hoạt động thuộc DANAFF Talents gồm Vườn ươm dự án, Script Lab và các lớp đào tạo diễn xuất, sản xuất phim dành cho các nhà làm phim trẻ. Nhiều chuyên gia quốc tế đến từ Pháp, Singapore, Hoa Kỳ và các nước châu Á sẽ trực tiếp hướng dẫn học viên.
- Ban giám khảo Phim châu Á dự thi: Đạo diễn gạo cội Đỗ Kỳ Phong của điện ảnh Hong Kong (Chủ tịch ban giám khảo); đạo diễn Phạm Thiên Ân; nhà phê bình Julien Rejl - Giám đốc nghệ thuật Chương trình Tuần lễ đạo diễn trong khuôn khổ Liên hoan phim quốc tế Cannes; nhà sản xuất Seonah Kim (Hàn Quốc) - Chủ tịch Women in Film Korea; diễn viên, nhà sản xuất Kaity Nguyễn.
- Ban giám khảo Phim Việt Nam dự thi: Ông Jérôme Baron (Pháp) - Giám đốc nghệ thuật Liên hoan phim quốc tế 3 châu lục Nantes (Chủ tịch ban giám khảo); đạo diễn Edwin (Indonesia); NSND Trần Lực; biên kịch Trịnh Thanh Nhã và đạo diễn Nguyễn Quang Dũng.
Thanh Trúc sinh năm 2005, quê Thanh Hóa, là sinh viên chuyên ngành biên tập viên truyền hình tại Trường Đại học Sân khấu - Điện ảnh Hà Nội. Với chiều cao 1,68 m và nhan sắc rạng rỡ, cô được khán giả ưu ái gọi là “nàng thơ xứ Thanh”.
Ngay từ nhỏ, Thanh Trúc đã được gia đình tạo điều kiện theo học thanh nhạc, từ đó hình thành nền tảng nghệ thuật. Bên cạnh khả năng ca hát, cô còn có thể chơi đàn organ và tích cực trau dồi kỹ năng dẫn chương trình. Thanh Trúc được biết đến khi tham gia cuộc thi Hoa hậu Du lịch Dân tộc Việt Nam 2025 và đạt danh hiệu á hậu 3. Thành tích này không chỉ giúp cô tích lũy kinh nghiệm sân khấu, mà còn góp phần rèn luyện bản lĩnh, sự tự tin khi xuất hiện trước công chúng.
Vừa xuất hiện tại một sự kiện tại Hà Nội, Thanh Trúc gây chú ý khi lựa chọn thiết kế đầm đỏ ôm dáng, tôn lên vẻ ngoài thanh lịch và thần thái tự tin. Hình ảnh mới cho thấy sự trưởng thành trong phong cách, hướng tới sự chỉn chu khi xuất hiện trước công chúng của người đẹp 21 tuổi.
Để giữ gìn sắc vóc, Thanh Trúc duy trì tập gym 3 buổi 1 tuần, chơi thể thao và ít ăn dầu mỡ. Vóc dáng mảnh mai, gương mặt thanh tú là lợi thế giúp nàng hậu tự tin cân nhiều phong cách khác nhau. Cô bày tỏ quan điểm sống: “Không ai có thể sống mãi trong những tháng ngày rực rỡ, vì cuộc đời luôn có những khoảng lặng cần thiết. Điều quan trọng là mỗi người đều có những khoảnh khắc thật sự tỏa sáng, những dấu ấn của cảm xúc, bản lĩnh và ước mơ”.
Thanh Trúc chia sẻ sau khi giành thành tích á hậu tại một cuộc thi nhan sắc, cuộc sống của cô thay đổi rõ rệt. Khi nhận được sự quan tâm của khán giả, cô càng ý thức hơn trách nhiệm trong việc giữ gìn hình ảnh. Bên cạnh đó, người đẹp cũng tất bật với lịch trình hoạt động nghệ thuật lẫn các dự án cộng đồng.
“Tuy nhiên, điều thay đổi lớn nhất không nằm ở hào quang mà là sự trưởng thành trong suy nghĩ. Tôi ý thức rõ hơn về việc mình đang đại diện cho điều gì, và mỗi hành động đều cần có giá trị lan tỏa tích cực”, nàng hậu bộc bạch.
Người đẹp 10X chia sẻ một trong những thử thách đối với cô là việc cân bằng giữa việc học và hoạt động nghệ thuật. Cô vẫn ưu tiên lên kế hoạch theo từng tuần, tận dụng tối đa thời gian trống để hoàn thành bài vở. Thanh Trúc cho hay: “Có những lúc mệt mỏi, nhưng tôi chọn cách xem đó là động lực để kỷ luật hơn với bản thân”.
Thanh Trúc chia sẻ khi mình có định hướng rõ ràng thì cám dỗ sẽ không còn quá đáng sợ. Từ suy nghĩ đó, á hậu 10X nhắc bản thân về giá trị cốt lõi mình theo đuổi như sự tử tế, sự bền vững và lòng tự trọng. Thay vì né tránh, Thanh Trúc đối diện với cám dỗ bằng sự tỉnh táo. Cô hiểu rằng không phải cơ hội nào cũng phù hợp, và không phải con đường ngắn nào cũng dẫn đến kết quả lâu dài.
Chia sẻ về định hướng tương lai, Thanh Trúc cho biết cô mong muốn trở thành một biên tập viên truyền hình. Về kế hoạch thi quốc tế, người đẹp luôn sẵn sàng nếu đó là một cơ hội phù hợp. “Tuy nhiên, tôi không vội vàng. Điều quan trọng là khi bước ra, mình phải là phiên bản tốt nhất của chính mình, có câu chuyện riêng và đủ năng lực để đại diện cho hình ảnh người phụ nữ Việt Nam một cách tự tin và thuyết phục”, cô cho hay.
