Đáng nói trong buổi livestream có câu rap “muốn ngủ với tất cả em xinh” của Bray gây phản ứng dư luận, ngoài Gill và Mason Nguyễn, còn có á quân Rap Việt mùa 3 24k.Right.
Trong bốn người này, người là huấn luyện viên, người là thí sinh Rap Việt qua các mùa. Riêng 24k.Right và Bray là “thầy – trò” trực tiếp tại Rap Việt mùa 3 (2023), 24k.Right là á quân năm này.
Bản rap khác mà bài viết đang nhắc đến là Anh tên là của Anh Bằng Cổ Tay (nghệ danh khác của rapper 24k.Right), streamer NHI$M và Ann Nguyễn.
Trước khi bản rap chính thức trình làng hồi giữa tháng 2, một đoạn demo được nhá hàng trước đó đã tạo nên kỷ lục trên nền tảng TikTok khi cán mốc 1 tỉ lượt xem và đạt Top 1 Trending Tiktok, tạo thành một làn sóng dancer cover trên nền nhạc này, lôi kéo loạt sao Việt cùng “đu trend”.
Tới nay Anh tên là đang thu hút gần 7 triệu view trên kênh YouTube của rapper, chưa kể các nền tảng khác.
Đáng nói, nếu “thầy” Bray “muốn ngủ với tất cả em xinh” thì trong bản rap này, “trò” 24k.Right cũng “một chín một mười” khi rap: “Bé thì gọi anh là chú, còn ba em gọi anh là thằng /Anh yêu tất cả phụ nữ, gu của anh nó rất là mặn”.
24k.Right vốn là một “siêu quái vật” tại Rap Việt khi sở hữu khả năng chơi chữ sắc bén cùng khả năng flow (cách tương tác với beat) mượt mà, hấp dẫn. Ra khỏi sân chơi này, rapper này tiếp tục tỏa sáng với không ít bản rap viral.
Anh tên là phát huy hết thế mạnh của rapper 9X này, tuy nhiên điều cần bàn lại nằm ở phần ca từ. Ngoài đoạn trên, bản rap có nhiều câu chữ dễ gợi liên tưởng tới chuyện quan hệ tình dục.
Sau câu rap vấp phải phản ứng gay gắt từ dư luận, trong livestream tối 15-4, Bray tiếp tục xin lỗi vì có lời rap nhạy cảm, xúc phạm phụ nữ. Anh cho biết những ngày qua gặp vấn đề sức khỏe và bận lịch trình công việc nên đến nay mới lên tiếng xin lỗi.
Rapper này giải thích, ngay khi livestream kết thúc, Bray đã nhận ra “line rap đó không ổn”, “đã dùng từ sai”, “khá nhạy cảm và dung tục”. Do đó anh đã nhắn cho mọi người để ẩn livestream, đồng thời “sẽ cùng nhau livestream lại để xin lỗi nhưng theo hướng vui vẻ hơn”.
“Bây giờ nhìn lại, tôi hiểu đáng lẽ mình nên nghiêm túc xin lỗi, sửa sai… Tôi không có lý do gì để biện minh cho câu rap đó. Tôi đã quá ngu ngốc, trong tư tưởng, suy nghĩ và mọi thứ. Tất cả sự phẫn nộ mọi người dành cho tôi là hoàn toàn xứng đáng”, Bray thừa nhận line rap đó đã đi ngược hoàn toàn những gì anh đã “cố gắng xây dựng thời gian qua”.
Cựu huấn luyện viên Rap Việt cho biết vụ việc là bài học để rút kinh nghiệm trong tương lai, đồng thời hứa cố gắng để thay đổi. Cùng với Bray, nhóm rapper còn lại là Gill, Mason Nguyễn, 24k.Right cũng lần lượt lên tiếng xin lỗi trên trang cá nhân.
Trong đó 24k.Right nói “không ai sinh ra hoàn hảo hết, có những thứ không chủ đích mà buột miệng, có những câu đùa hơi quá nhưng phải có những vấp ngã, sự nhìn nhận kịp thời, nghiêm túc, để dần trưởng thành và hoàn thiện hơn”. Anh xin nhận trách nhiệm công khai và xin lỗi mọi người.
Erling Haaland đang tiếp tục khẳng định vị thế của một trong những tiền đạo xuất sắc nhất thế giới với phong độ ghi bàn ấn tượng trong màu áo Manchester City và đội tuyển Na Uy tại World Cup 2026.
Mỗi lần ra sân, chân sút sinh năm 2000 không chỉ thu hút sự chú ý bởi khả năng săn bàn đáng nể mà còn bởi sức ảnh hưởng ngày càng lớn ở cả lĩnh vực thương mại và thời trang.
Nhờ thành công trên sân cỏ, Haaland đang nằm trong nhóm những cầu thủ có thu nhập cao nhất bóng đá thế giới. Theo dữ liệu của Capology, tiền đạo người Na Uy nhận mức lương cơ bản khoảng 645.000 USD mỗi tuần tại Manchester City. Khi cộng thêm các khoản thưởng thành tích, tiền bản quyền hình ảnh và các điều khoản thương mại, thu nhập của anh có thể vượt mốc 1 triệu USD mỗi tuần.
Ước tính mỗi năm, Haaland nhận hơn 33 triệu USD tiền lương từ đội chủ sân Etihad. Bên cạnh đó, giá trị tài sản ròng của anh được nhiều tổ chức tài chính quốc tế ước tính đã chạm mốc khoảng 100 triệu USD, con số đáng mơ ước với một cầu thủ mới bước vào giai đoạn đỉnh cao của sự nghiệp.
Nguồn thu của Haaland không chỉ đến từ bóng đá. Tiền đạo người Na Uy là một trong những gương mặt đại diện nổi bật của Nike sau khi ký bản hợp đồng tài trợ dài hạn với hãng thể thao này.
Theo truyền thông quốc tế, thỏa thuận kéo dài 10 năm mang về cho Haaland khoản thu nhập hàng chục triệu USD, trở thành một trong những hợp đồng tài trợ cá nhân có giá trị lớn nhất dành cho một cầu thủ bóng đá.
Ngoài Nike, Haaland còn hợp tác với nhiều thương hiệu quốc tế trong các lĩnh vực thực phẩm, đồ uống và tiêu dùng. Nhờ sức hút ngày càng lớn của mình, hình ảnh của anh thường xuyên xuất hiện trong các chiến dịch quảng bá toàn cầu, góp phần đưa thu nhập ngoài sân cỏ tăng mạnh qua từng năm.
Không dừng lại ở các hợp đồng quảng cáo, Haaland cũng sớm tham gia đầu tư kinh doanh. Tiền đạo người Na Uy là đồng sáng lập Chess Mates, doanh nghiệp hoạt động trong lĩnh vực cờ vua cùng doanh nhân Morten Borge.
Ở tuổi 26, Haaland đã xây dựng hình ảnh của một vận động viên hiện đại: Thành công trên sân cỏ, sở hữu nguồn thu đa dạng và có chiến lược phát triển thương hiệu cá nhân rõ ràng.
Tuy nhiên, điều khiến anh trở thành cái tên được nhắc đến nhiều trên các chuyên trang thời trang thời gian gần đây lại không phải những bản hợp đồng triệu USD mà là gu thời trang sang trọng.
Điểm nhấn trong phong cách của chân sút của tuyển Na Uy là bộ sưu tập túi xách đến từ nhà mốt Hermès. Theo các chuyên trang thời trang quốc tế, những mẫu túi Haaland từng sử dụng có tổng giá trị hơn 300.000 USD. Đây đều là những thiết kế thuộc nhóm hiếm, thường chỉ được sản xuất với số lượng hạn chế và rất khó mua trực tiếp từ hãng.
Thay vì lựa chọn dòng Birkin - biểu tượng quen thuộc của giới siêu giàu, Haaland lại dành sự yêu thích cho Haut à Courroies (HAC), mẫu túi được Hermès giới thiệu từ đầu thế kỷ XX và được xem là tiền thân của Birkin. Với kích thước lớn cùng thiết kế hướng đến nhu cầu di chuyển, HAC phù hợp với lịch trình thường xuyên phải bay giữa các quốc gia của một cầu thủ chuyên nghiệp.
Trong số những mẫu túi từng xuất hiện cùng Haaland, chiếc Multipocket HAC 50 màu đen được xem là nổi bật nhất. Mẫu túi này gây ấn tượng nhờ thiết kế nhiều ngăn tiện dụng, chất liệu da thủ công cao cấp và kích thước lớn. Trên thị trường mua bán hàng xa xỉ, sản phẩm từng được giao dịch với mức giá khoảng 69.500 USD.
Một thiết kế khác cũng thu hút sự quan tâm của giới sưu tầm là Evercalf Toile Cargo HAC 40. Mẫu túi kết hợp giữa chất liệu da Evercalf và vải canvas, nổi bật với các túi phụ bên ngoài mang phong cách thực dụng. Giá trị của sản phẩm được ước tính vào khoảng 50.000 USD, cao hơn nhiều lần so với giá bán lẻ ban đầu nhờ độ khan hiếm trên thị trường.
Bên cạnh đó, Haaland còn sở hữu Endless Road HAC 50, phiên bản giới hạn gây ấn tượng bởi họa tiết phong cảnh được thực hiện hoàn toàn thủ công trên nền da. Mẫu túi mang phong cách nghệ thuật này được giới chuyên môn đánh giá là một trong những thiết kế đặc biệt của Hermès, với giá trị giao dịch trên thị trường thứ cấp khoảng 45.500 USD.
Ngoài Hermès, bộ sưu tập phụ kiện của Haaland còn có nhiều thiết kế đến từ các thương hiệu xa xỉ khác. Tiền đạo người Na Uy từng được bắt gặp sử dụng túi du lịch Keepall của Louis Vuitton, vali Métiers d'Art của Chanel cùng nhiều mẫu hành lý của Goyard - thương hiệu nổi tiếng với các sản phẩm thủ công dành cho giới thượng lưu.
Dù sở hữu nhiều món đồ có giá trị lớn, phong cách của Haaland được đánh giá là khá tối giản. Anh thường kết hợp áo hoodie (áo nỉ chui đầu), áo khoác bomber (áo khoác dáng bom) hoặc trang phục thể thao với quần jeans, giày thể thao và các mẫu túi cỡ lớn. Chính sự đối lập giữa cách phối đồ đơn giản và những phụ kiện đắt đỏ đã tạo nên dấu ấn riêng của chân sút người Na Uy.
Phim điện ảnh thứ 45 là bản làm lại của tác phẩm năm 1983, theo chân Nobita và nhóm bạn tìm địa điểm cắm trại trong kỳ nghỉ hè. Với sự trợ giúp từ những bảo bối của Doraemon, cả nhóm thực hiện chuyến đi dưới đáy đại dương. Tại đây, họ phát hiện một con tàu đắm và gặp chàng trai tên El.
Nội dung bám sát tinh thần bản gốc, nhưng êkíp mở rộng thông điệp mang tính thời đại, tiêu biểu là mối quan hệ giữa con người và robot. Trong bối cảnh trí tuệ nhân tạo hiện diện sâu rộng trong đời sống, câu chuyện về những cỗ máy biết suy nghĩ, cảm nhận và đưa ra lựa chọn đạo đức trở nên gần gũi với người xem.
Xe lặn Buggy - bảo bối có khả năng trò chuyện và thay đổi kích thước - là một trong những nhân vật quan trọng nhất. Khác hình tượng có phần lạnh lùng trong bản phim cũ, lần này Buggy được xây dựng với tính cách thân thiện, là nguồn cung cấp kiến thức cho nhóm bạn. Qua nhiều tình huống, Buggy trở thành người bạn của cả nhóm. Sự kết nối giữa Buggy với Nobita, Shizuka góp phần làm nổi bật quá trình một cỗ máy học cách yêu thương và hy sinh vì người khác. Phân đoạn cao trào cuối phim liên quan đến Buggy không đặt nặng bi kịch nhưng vẫn làm nổi bật giá trị của lòng trắc ẩn.
Một nhân vật khác là El, đóng vai trò kết nối giữa nhóm Nobita và cư dân dưới đáy biển, đồng thời dẫn dắt cả nhóm khám phá những bí ẩn xoay quanh Atlantis, Poseidon và "lâu đài quỷ". So với phiên bản năm 1983, El được làm mới về ngoại hình lẫn tính cách. Trước đây nhân vật có ngoại hình nhỏ nhắn, còn ở bản mới El trưởng thành hơn với vóc dáng cao lớn, chín chắn. Nhân vật có chiều sâu nội tâm khi phải tìm cách cân bằng giữa trách nhiệm bảo vệ quê hương và sự thấu hiểu dành cho con người.
Bên cạnh đó, biên kịch truyền tải trách nhiệm của con người đối với thiên nhiên. Hình ảnh biển cả bị đe dọa cùng sức mạnh hủy diệt từ nền văn minh Atlantis tượng trưng cho lời cảnh báo về hậu quả của việc khai thác tự nhiên quá mức. Nhà làm phim gửi gắm niềm tin vào khả năng công nghệ có thể là công cụ bảo vệ môi trường nếu sử dụng đúng cách.
Phim phát huy thế mạnh của loạt phim lẫn bộ truyện khi đề cao tình bạn, lòng dũng cảm và tinh thần đoàn kết. Sai lầm của Jaian và Suneo khi tự ý điều khiển Buggy đi tìm kho báu đẩy cả nhóm vào tình thế nguy hiểm. Tuy nhiên, thay vì tập trung vào sự trách móc, bộ phim nhấn mạnh lòng thấu hiểu, cùng nhau vượt qua khó khăn. Mối quan hệ giữa El và nhóm bạn cho thấy niềm tin có thể xóa nhòa những định kiến giữa các cộng đồng khác biệt. Đó cũng là giá trị nhân văn giúp các tác phẩm Doraemon duy trì sức sống qua nhiều thế hệ khán giả.
Dù môi trường biển sâu là nơi con người không thể tồn tại do bóng tối và áp suất, các bảo bối của Doraemon biến điều không thể thành hiện thực. Cả nhóm có thể chinh phục những ngọn núi dưới lòng đại dương, sử dụng đèn pin thích nghi để sinh hoạt như trên mặt đất. Không chỉ có những trải nghiệm kỳ thú, cuộc phiêu lưu trở nên nguy hiểm do hiệu lực của đèn pin thích nghi có thời hạn, tạo cảm giác bất an.
Về mặt hình ảnh, vương quốc Mu là điểm nổi bật. Ở phiên bản năm 1983, nơi đây mang vẻ huyền bí của một nền văn minh đã mất, bản làm lại mở rộng thế giới này theo hướng giao thoa giữa khoa học viễn tưởng và yếu tố kỳ ảo. Những công trình khổng lồ phát sáng giữa lòng đại dương, hệ thống năng lượng vận hành bằng tinh thể cùng các kiến trúc mang hơi hướng công nghệ tương lai tạo nên không gian hiện đại.
Theo trang Nlab, tác phẩm phản ánh bối cảnh lịch sử thời điểm nguyên tác ra đời. Đầu thập niên 1980 là một trong những giai đoạn căng thẳng nhất của Chiến tranh Lạnh. Sự việc này thể hiện qua cỗ máy Poseidon có khả năng hủy diệt thế giới. Việc tiết tấu phim chuyển từ không khí phiêu lưu sang nguy cơ chiến tranh toàn cầu tạo nên sự tương phản, mở ra thông điệp về hòa bình.
Dù lồng ghép nhiều chủ đề mang hơi thở thời đại, bộ phim có cách kể đơn giản, ít tạo bất ngờ. Một số chi tiết cảm xúc trong nguyên tác và phim hoạt hình năm 1983 bị lược bỏ, như cảnh cả nhóm dùng bữa trên mặt biển dưới ánh trăng, giữa khung cảnh cá heo bơi lội.
Phiên bản mới bổ sung phân đoạn Doraemon và Nobita khảo sát đáy biển, tình tiết có trong truyện tranh nhưng không có ở bản hoạt hình năm 1983. Dù giúp tác phẩm bám sát nguyên tác, chi tiết này cùng phân đoạn Nobita hoàn thành bài tập hè khiến phần mở đầu kéo dài, làm chậm nhịp phim.
Trên chuyên trang điện ảnh Movie Walker, một bộ phận khán giả cho rằng phim để lại cảm giác chưa thỏa mãn đối với những người từng gắn bó phiên bản năm 1983. Ở nửa sau phim, một số lời thoại bổ sung cho bản remake đôi khi thiếu tự nhiên, không làm tăng sức hấp dẫn cho cốt truyện.
Dịp phim chiếu ở Việt Nam, nhà sản xuất ra mắt tập phim truyền hình, xuất hiện hình ảnh Hồ Hoàn Kiếm, Vịnh Hạ Long và Bưu điện TP HCM. Trong đó, nhân vật Shizuka nói mong muốn được đến Việt Nam. Nobita lên ý tưởng thực hiện chuyến du lịch làm quà sinh nhật cho cô bạn, sau đó cả nhóm xem lễ hội đèn lồng ở Hội An, thưởng thức nhiều món ngon như bánh mì, cơm tấm.
Theo Sohu, tối 10-4, chương trình Đạp gió 2026 chính thức phát sóng trực tiếp sân khấu công diễn đầu tiên. Nhiều từ khóa đồng loạt leo lên top tìm kiếm Weibo, trong đó hashtag "livestream hát nhép" vươn lên vị trí số 1.
Phần trình diễn của nhiều người đẹp bị gắn với nghi vấn "tắt mic toàn bộ và hát nhép", làm dấy lên tranh cãi rộng rãi, trở thành tâm điểm thảo luận trên mạng trong đêm.
Trong buổi livestream, nhiều nhóm biểu diễn bị khán giả chỉ ra dấu hiệu "không hát live". Đáng chú ý, sân khấu Vịnh Xuân quyền do Hám Thanh Tử, Ôn Tranh Vanh, Trương Nghệ Thượng thể hiện bị nghi ngờ "tắt mic hoàn toàn".
Có ý kiến cho rằng trong một cảnh quay xoay người của Ôn Tranh Vanh, miệng đã khép lại nhưng tiếng hát vẫn tiếp tục, thậm chí khẩu hình không khớp.
Khán giả chỉ ra những khuyết điểm của công diễn 1 Đạp gió 2026 - Video: TikTok @quantrathinhmusic
Tương tự, nhóm Half and Half gồm Pets Tseng (Tăng Bái Từ) và Hoàng Xán Xán cũng bị cho là dùng bản thu sẵn để hát nhép, thậm chí bị mô tả là "đóng mic toàn bộ".
Trước đó chương trình khẳng định từ sân khấu mở màn đến các vòng công diễn đều phát sóng trực tiếp, không cắt dựng, không chỉnh sửa âm thanh và mở mic 100%.
Tiết mục Half and Half nhận được sự tán thưởng đồng thuận từ hội đồng khán giả, cuối cùng đánh bại đội của Hám Thanh Tử với 904 điểm, qua đó giúp toàn đội an toàn.
Sau khi kết quả được công bố, ca sĩ Tăng Bái Từ không giấu được nước mắt: "Để mang đến 3-4 phút trên sân khấu, tôi đã chịu áp lực rất lớn. Những giọt nước mắt này vừa là niềm vui vừa là sự biết ơn. Tôi đã rất sợ mình chọn sai bài. Sau vòng công diễn đầu tiên, áp lực đã được giải tỏa và những phần sau chắc chắn sẽ tốt hơn".
Ngoài ra còn có những khoảnh khắc bị nghi là quên động tác. Với một bài nhảy cần sự đồng đều để tạo hiệu ứng thị giác, việc đứng ở trung tâm như Ôn Tranh Vanh thể hiện thiếu nhất quán trở nên khá lệch tông.
Nếu đây là dụng ý biên đạo, thì trình độ của biên đạo cũng khiến nhiều người phải đặt dấu hỏi.
Hiện ban tổ chức Đạp gió 2026 và các thí sinh liên quan chưa lên tiếng về ồn ào này.
Ngay sau khi sân khấu công diễn đầu tiên khép lại, Triệu Tử Kỳ là người bị loại.
Phần trò chuyện trực tuyến tràn ngập những câu hỏi thắc mắc, nhiều người cho rằng: "Những người đáng lẽ phải ra đi thì không, trong khi những người không nên ra đi thì lại bị loại".
Rạng sáng 11-4, nữ diễn viên Triệu Tử Kỳ đăng bài trên Weibo, thẳng thắn chia sẻ: "Tôi không hề buồn! Sẽ không quay lại!". Chỉ một câu ngắn gọn, cùng cái kết gãy gọn, lập tức đẩy sức nóng hậu trường chương trình lên cao.
Những gì diễn ra sau hậu trường lại mang màu sắc hoàn toàn khác. Sau khi bị loại, Triệu Tử Kỳ tiết lộ trong buổi livestream rằng cô sẽ trở về Bắc Kinh ngay hôm sau và gần như chắc chắn không tham gia vòng "hồi sinh".
Triệu Tử Kỳ cũng chia sẻ thêm sau khi bị loại, cô không được quay lại hậu trường để lấy đồ cá nhân, hành lý phải do nhân viên mang ra. Thậm chí cô còn bị yêu cầu đeo micro khi trở về ký túc xá dọn đồ. Những trải nghiệm này khiến cô cảm thấy bị xúc phạm, làm dấy lên nghi vấn rằng chương trình cố tình tạo dựng không khí chia tay.
