Khởi chiếu từ ngày 10-4, Conan Movie 29: Thiên thần sa ngã trên xa lộ nhanh chóng tạo cú hích phòng vé với hơn 2,31 triệu lượt xem sau ba ngày, thu về hơn 3,52 tỉ yen. Đây là màn ra mắt tốt nhất trong lịch sử các phim điện ảnh Conan.
Theo số liệu công bố, phần phim thứ 29 của loạt phim Conan đã vượt qua mọi kỷ lục trước đó về doanh thu mở màn. Thành tích này tiếp nối chuỗi năm thành công liên tiếp của thương hiệu do Toho phát hành.
Trong ba năm gần đây, các phim Conan liên tục vượt mốc 10 tỉ yen, gồm Tàu ngầm sắt màu đen (13,88 tỉ yen), Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô (15,8 tỉ yen, cao nhất series) và Dư ảnh của độc nhãn (14,74 tỉ yen).
Nhờ sức hút ổn định, Conan trở thành “át chủ bài” phòng vé của Toho. Năm nay, nhiều rạp tăng mạnh số suất chiếu, thậm chí có nơi tại Yokohama chiếu tới 59 suất/ngày, dày đặc như “thời khóa biểu”.
Tuy nhiên, việc tăng suất chiếu cũng kéo theo một chỉ số đáng chú ý: tỉ lệ lấp đầy ghế trung bình trong cuối tuần đầu chỉ đạt khoảng 36,3%. Con số này làm dấy lên tranh luận về sức hút thực sự của bộ phim.
Theo Yahoo! Japan, trên các nền tảng mạng xã hội, phản ứng dành cho phim khá phân hóa. Một số ý kiến cho rằng tỉ lệ lấp đầy thấp là do số suất chiếu quá nhiều, nên con số 36% vẫn là tích cực trong bối cảnh hiện tại.
Không ít khán giả lại chia sẻ trải nghiệm rạp vắng, thậm chí có suất chiếu chỉ lấp đầy chưa tới 10% số ghế. Một bộ phận người xem cũng thừa nhận đã “bỏ ý định ra rạp” sau khi đọc các đánh giá kém tích cực.
Theo nhận định của giới quan sát, phim không hẳn kém chất lượng, nhưng thiếu yếu tố tạo động lực xem lại nhiều lần, vốn là điểm mạnh giúp các phần trước duy trì doanh thu cao. Điều này có thể khiến lượng khán giả quay lại giảm, ảnh hưởng đến tổng doanh thu dài hạn.
Bên cạnh các yếu tố trong nước, thị trường còn xuất hiện biến số lớn. Ngày 24-4, bộ phim hoạt hình The Super Mario Galaxy Movie sẽ ra mắt tại Nhật Bản.
Bộ phim này đã công chiếu quốc tế từ đầu tháng 4 và nhanh chóng vượt mốc 100 tỉ yen doanh thu toàn cầu, trở thành hiện tượng phòng vé. Đáng chú ý, phim cũng do hệ thống liên quan Toho phát hành tại Nhật, nên khả năng cao sẽ chiếm ưu thế về suất chiếu.
Giới chuyên môn dự đoán sau khi The Super Mario Galaxy Movie ra rạp, số suất chiếu của Conan sẽ giảm đáng kể, ảnh hưởng trực tiếp đến đà tăng trưởng doanh thu.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Theo các nguồn tin thân cận tiết lộ với Page Six, tình hình tài chính của vợ chồng Hoàng tử Harry và Meghan Markle hiện đang rơi vào tình trạng rất eo hẹp. Để duy trì cuộc sống tại khu nghỉ dưỡng dành cho giới tỉ phú ở Montecito (California, Mỹ), cặp đôi cần ít nhất 6 triệu USD mỗi năm cho các chi phí sinh hoạt thường nhật.
Những khoản chi bắt buộc này bao gồm khoảng 3 triệu USD cho đội ngũ an ninh tư nhân bảo vệ gia đình cùng các khoản thanh toán cho căn biệt thự trị giá 15 triệu USD. Trong khi đó, các dự án cá nhân của Hoàng tử Harry chủ yếu tập trung vào công việc từ thiện nên không mang về nguồn thu nhập đáng kể để bù đắp các chi phí khổng lồ kể trên.
Để giải quyết bài toán kinh tế, Meghan Markle đã trở thành trụ cột gia đình thông qua việc đẩy mạnh các hoạt động thương mại hóa thương hiệu cá nhân trên nhiều nền tảng. Sau khi kết thúc hợp đồng với Netflix cho chương trình With Love, Meghan, cô chuyển hướng tập trung toàn lực vào dòng sản phẩm phong cách sống mang tên As Ever.
Vợ chồng nhà Sussex đã tận dụng chuyến đi Úc gần đây để truyền thông bằng cách tham gia các công việc kiếm tiền, các cuộc họp thương mại và các sự kiện từ thiện
ẢNH: AFP & AP
Bên cạnh đó, Meghan còn gia nhập nền tảng thời trang OneOff với tư cách nhà đầu tư, nơi gian hàng cá nhân của cô đã tạo nên cơn sốt với hơn 1 triệu lượt xem chỉ sau 3 ngày ra mắt, mang lại doanh thu trực tiếp từ mỗi sản phẩm bán ra. Ngay cả trong chuyến đi tới Úc vào tháng 4.2026, cô cũng tích cực tham gia các buổi diễn thuyết có thù lao và tổ chức các sự kiện đặc quyền cho phái nữ với mức phí tham dự lên tới hàng ngàn USD.
Cũng có tin đồn rằng Markle đã liên hệ với những nhân vật quyền lực ở Hollywood về việc quay trở lại diễn xuất. Nữ diễn viên phim Suits gần đây cũng được cho là đã tham gia một vai khách mời trong bộ phim sắp ra mắt mang tên Close Personal Friends. Tuy nhiên, những người thân cận với gia đình Sussex đã lên tiếng bác bỏ hoàn toàn những thông tin này.
Nhiều chuyên gia phân tích nhận định rằng sau khi các dự án độc lập không đạt thành công như kỳ vọng, Meghan dường như đã hiểu ra tầm quan trọng của ánh hào quang hoàng gia để duy trì sức ảnh hưởng. Chuyên gia Mark Dolan cho rằng Nữ công tước đang âm thầm tìm đường tái hòa nhập cuộc sống hoàng gia và nỗ lực nối lại liên lạc với Vua Charles III.
Dù sống tại Mỹ, cô vẫn luôn thể hiện sự quyến luyến đặc biệt với các tước hiệu quý tộc khi thường xuyên sử dụng danh xưng Nữ công tước xứ Sussex trong các hoạt động thương mại và truyền thông. Động thái này được giới quan sát đánh giá là nỗ lực nhằm giữ vững vị thế để thu hút các đối tác giàu có tại Hollywood trong bối cảnh các hợp đồng truyền hình đang đứng trước nguy cơ đóng băng.
Trong khi Meghan Markle tất bật với các dự án kinh doanh, vai trò của Hoàng tử Harry tại công ty khởi nghiệp BetterUp lại đang vấp phải nhiều ý kiến trái chiều. Dù vẫn được liệt kê với mức lương đồn đoán khoảng 1 triệu USD mỗi năm, một số báo cáo cho thấy nhiệm vụ hàng ngày của anh tại đây khá mơ hồ. Điều này càng khiến gánh nặng duy trì vị thế và đảm bảo tương lai tài chính cho gia đình Sussex đè nặng lên vai Meghan Markle.
Tin Gốc: Thanh Niên
Giải Trí
“Đệ nhất mỹ nhân Bắc Kinh” Cảnh Điềm lộ diện giữa nghi vấn mang thai hộ

Ngày 1/6, giới săn tin Trung Quốc đăng tải loạt hình ảnh ghi lại khoảnh khắc nữ diễn viên Cảnh Điềm gặp gỡ, dùng bữa tối cùng nam diễn viên Trương Vãn Ý và một số đồng nghiệp trong giới giải trí. Đây là lần hiếm hoi người đẹp xuất hiện trước công chúng kể từ khi vướng vào những tin đồn liên quan đến đời tư.
Trong những bức ảnh được chia sẻ, Cảnh Điềm gây chú ý với vẻ ngoài giản dị. Nữ diễn viên gần như không trang điểm, diện trang phục đời thường nhưng vẫn nhận được nhiều lời khen nhờ nhan sắc tươi tắn cùng làn da trắng sáng. Tâm trạng thoải mái và những nụ cười thường trực trên gương mặt người đẹp cũng nhanh chóng trở thành chủ đề được bàn luận trên mạng xã hội Trung Quốc.
Sự xuất hiện của Cảnh Điềm diễn ra trong bối cảnh cô đang là tâm điểm chú ý của truyền thông Hoa ngữ. Trước đó, một số tài khoản mạng xã hội bất ngờ đăng tải hình ảnh được cho là liên quan đến một hợp đồng mang thai hộ và cho rằng nữ diễn viên có liên quan đến vụ việc.
Những thông tin này nhanh chóng lan truyền trên các nền tảng trực tuyến, thu hút sự quan tâm của dư luận Trung Quốc. Một số tài khoản tự nhận là người trong cuộc tiếp tục đưa ra nhiều cáo buộc khác liên quan đến đời sống cá nhân của nữ diễn viên. Tuy nhiên, đến nay những thông tin này chưa được cơ quan chức năng hoặc các nguồn độc lập xác thực.
Ngay sau khi tin đồn xuất hiện, phía công ty quản lý của Cảnh Điềm đã lên tiếng bác bỏ, khẳng định các thông tin lan truyền trên mạng là không có căn cứ và gây ảnh hưởng đến danh dự của nghệ sĩ.
Dù vậy, vụ việc vẫn khiến tên tuổi của nữ diễn viên liên tục xuất hiện trên các bảng xếp hạng tìm kiếm trong nhiều ngày. Một số phương tiện truyền thông Trung Quốc cho biết, kể từ sau vụ việc, Cảnh Điềm hạn chế xuất hiện trước công chúng và không cập nhật mạng xã hội thường xuyên như trước.
Theo Sina, nữ diễn viên đang rao bán căn hộ hạng sang gần sông Hoàng Phố (Thượng Hải, Trung Quốc). Bất động sản này được cô chào bán với giá 155 triệu NDT (hơn 603 tỷ đồng). Hiện tại, giá bán căn hộ đã giảm xuống 20 triệu NDT (gần 78 tỷ đồng). Ngoài căn hộ ở Thượng Hải, Cảnh Điềm còn đang rao bán một bất động sản ở Bắc Kinh (Trung Quốc).
Liên quan đến các thông tin cho rằng nữ diễn viên đang gặp khó khăn tài chính hoặc phải bán bất động sản để giải quyết các vấn đề cá nhân, hiện Cảnh Điềm chưa đưa ra phản hồi chính thức.
Tại Trung Quốc, mang thai hộ là hành vi bị pháp luật nghiêm cấm. Trong những năm gần đây, giới giải trí nước này từng chứng kiến nhiều nghệ sĩ gặp khủng hoảng hình ảnh nghiêm trọng sau khi vướng các cáo buộc liên quan đến vấn đề này. Vì vậy, những tin đồn xoay quanh Cảnh Điềm đã nhanh chóng trở thành đề tài thu hút sự chú ý của dư luận.
Cảnh Điềm (SN 1988) từng tốt nghiệp khoa Biểu diễn của Học viện Điện ảnh Bắc Kinh. Cô gia nhập làng giải trí với vai trò ca sĩ trước khi chuyển hướng sang diễn xuất và nhanh chóng được biết đến nhờ ngoại hình nổi bật.
Sở hữu làn da trắng, gương mặt thanh tú cùng phong thái sang trọng, nữ diễn viên được truyền thông Hoa ngữ ưu ái gọi bằng nhiều mỹ từ như “bông hồng phú quý” hay “đệ nhất mỹ nhân Bắc Kinh”.
Ngay từ những ngày đầu hoạt động nghệ thuật, Cảnh Điềm đã nhận được sự chú ý đặc biệt của công chúng. Nhiều tin đồn về xuất thân giàu có từng xuất hiện nhưng gia đình nữ diễn viên sau đó nhiều lần khẳng định họ có hoàn cảnh bình thường.
Trong giai đoạn phát triển mạnh nhất của sự nghiệp, Cảnh Điềm là một trong số ít nghệ sĩ Trung Quốc góp mặt trong các dự án điện ảnh quốc tế quy mô lớn. Cô từng tham gia nhiều bộ phim Hollywood và hợp tác với các ngôi sao nổi tiếng thế giới.
Tuy nhiên, sự nghiệp của nữ diễn viên không phải lúc nào cũng thuận lợi. Dù có cơ hội xuất hiện trong nhiều dự án lớn, cô từng bị nhận xét chưa tạo được bước đột phá tương xứng với kỳ vọng. Phải đến khi tham gia bộ phim Tư Đằng, diễn xuất của Cảnh Điềm mới được giới chuyên môn và khán giả đánh giá cao hơn.
Những năm gần đây, nữ diễn viên cũng nhiều lần trở thành tâm điểm của các cuộc tranh luận liên quan đến đời tư. Đặc biệt, vụ việc với bạn trai cũ Trương Kế Khoa từng gây chấn động làng giải trí Trung Quốc và ảnh hưởng không nhỏ đến hình ảnh của cô.
Bên cạnh đó, Cảnh Điềm cũng từng vướng lùm xùm liên quan đến hoạt động quảng cáo sản phẩm, dẫn tới việc bị cơ quan chức năng xử phạt hành chính. Dù trải qua nhiều biến cố, nữ diễn viên vẫn duy trì hoạt động nghệ thuật và tiếp tục tham gia các dự án mới.
Hiện tại, sự xuất hiện của Cảnh Điềm giữa thời điểm nhạy cảm thu hút sự quan tâm lớn từ công chúng. Trong khi đó, những tin đồn liên quan đến đời tư của cô vẫn chưa có thêm thông tin xác thực từ các bên liên quan.
Tin Gốc: Dân Trí

Sau khi Dân trí đăng tải bài viết Sơn Tùng cưỡi chim Lạc": Khó kết luận là phản cảm, xúc phạm, nhiều độc giả cũng đã gửi tới Dân trí những góc nhìn riêng về cách tiếp cận di sản trong đời sống đương đại.
Dưới đây là bài viết của tác giả Bùi Chí Nhân (phường Thành Vinh, Nghệ An), được Dân trí trích đăng:
Những ngày qua, câu chuyện xoay quanh hình ảnh Sơn Tùng M-TP xuất hiện cùng chim Lạc trong MV Come my way thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Hình ảnh nam ca sĩ xuất hiện trên mô hình chim Lạc - biểu tượng gắn liền với văn hóa Đông Sơn và văn minh Việt cổ - đã tạo ra nhiều ý kiến trái chiều.
Có người cho rằng đây là cách tiếp cận sáng tạo, đưa chất liệu văn hóa dân tộc vào một sản phẩm nghệ thuật hiện đại nhằm kết nối với công chúng trẻ và giới thiệu bản sắc Việt Nam ra thế giới. Ngược lại, không ít ý kiến bày tỏ sự băn khoăn khi một biểu tượng mang giá trị lịch sử và tinh thần đặc biệt lại được đặt trong ngữ cảnh như vậy.
Đằng sau cuộc tranh luận là một câu hỏi rộng hơn: Chúng ta nên ứng xử như thế nào với các di sản văn hóa trong thời đại của công nghiệp sáng tạo và truyền thông số?
Tính thiêng của biểu tượng văn hóa đến từ đâu?
Một trong những nguyên nhân khiến cuộc tranh luận về hình tượng chim Lạc trở nên gay gắt là bởi nhiều người không xem đây đơn thuần là một họa tiết trang trí hay một chất liệu mỹ thuật.
Trong nhận thức của công chúng, chim Lạc từ lâu đã vượt ra khỏi giá trị tạo hình để trở thành biểu tượng gắn với lịch sử hình thành và phát triển của dân tộc. Khi một biểu tượng mang ý nghĩa tinh thần đặc biệt, cách xã hội phản ứng với nó cũng khác với cách phản ứng trước những hình ảnh thông thường.
Tuy nhiên, điều đáng suy ngẫm là tính thiêng của các biểu tượng văn hóa không phải là một giá trị bất biến. Trong lịch sử, rất nhiều biểu tượng từng được nhìn nhận theo những cách khác nhau ở các giai đoạn khác nhau. Chính cộng đồng là chủ thể liên tục kiến tạo, bồi đắp và làm giàu thêm ý nghĩa cho các biểu tượng ấy. Nói cách khác, tính thiêng không chỉ đến từ bản thân hiện vật hay hình ảnh, mà còn đến từ sự đồng thuận xã hội về giá trị mà biểu tượng đó đại diện.
Vì vậy, khi một nghệ sĩ sử dụng biểu tượng văn hóa trong tác phẩm của mình, phản ứng của công chúng là điều hoàn toàn tự nhiên. Đó không chỉ là phản ứng đối với một sản phẩm nghệ thuật mà còn là phản ứng đối với cách một cộng đồng đang tự bảo vệ những giá trị mà họ cho là quan trọng.
Nhưng ở chiều ngược lại, nếu mọi sự tái hiện mới đều bị xem là xâm phạm hoặc xúc phạm, chúng ta cũng có nguy cơ vô tình đóng khung di sản trong những khuôn mẫu cố định, khiến các biểu tượng văn hóa dần mất đi khả năng đối thoại với xã hội đương đại.
Bảo tồn và sáng tạo: Không phải hai lựa chọn đối lập
Từ câu chuyện chim Lạc, có lẽ cũng cần đặt ra một câu hỏi khác: Chúng ta thực sự hiểu bao nhiêu về những biểu tượng văn hóa mà mình đang bảo vệ?
Trong đời sống hiện nay, không hiếm trường hợp các cuộc tranh luận bùng nổ rất nhanh trên mạng xã hội, nhưng phần lớn ý kiến lại dừng ở cảm xúc hơn là tri thức. Nhiều người sẵn sàng phản đối hoặc bênh vực một hình ảnh văn hóa mà chưa thực sự hiểu nguồn gốc, ý nghĩa lịch sử hay quá trình hình thành của chính biểu tượng đó.
Điều này tạo ra một nghịch lý: Xã hội có thể dành rất nhiều năng lượng để tranh cãi về cách sử dụng một biểu tượng, nhưng lại dành quá ít sự quan tâm cho việc tìm hiểu sâu về giá trị của biểu tượng ấy.
Nếu cuộc tranh luận về chim Lạc chỉ dừng lại ở việc xác định ai đúng, ai sai thì giá trị nhận được sẽ rất hạn chế. Nhưng nếu từ cuộc tranh luận đó, nhiều người bắt đầu tìm hiểu về văn hóa Đông Sơn, về trống đồng, về những lớp ý nghĩa lịch sử gắn với hình tượng chim Lạc, thì đó lại là một tác động tích cực đối với đời sống văn hóa.
Suy cho cùng, hiểu biết luôn là nền tảng tốt nhất cho cả bảo tồn lẫn sáng tạo. Một cộng đồng càng hiểu rõ giá trị của di sản thì càng có khả năng bảo vệ đúng những giá trị cốt lõi của nó, đồng thời cũng có đủ sự tự tin để chấp nhận những cách tiếp cận mới.
Nếu chỉ dừng lại ở quan điểm "không được thay đổi" hay "không được chạm tới" các biểu tượng truyền thống, chúng ta có thể vô tình biến di sản thành những giá trị đứng yên trong quá khứ.
Lịch sử văn hóa thế giới cho thấy những nền văn hóa có sức lan tỏa mạnh mẽ thường là những nền văn hóa biết kể lại các giá trị cũ bằng ngôn ngữ mới. Nhật Bản đã đưa tinh thần Samurai vào điện ảnh, truyện tranh và trò chơi điện tử. Hàn Quốc khai thác các yếu tố truyền thống trong âm nhạc đại chúng và các sản phẩm giải trí toàn cầu. Nhiều quốc gia khác cũng đang tìm cách chuyển hóa di sản thành nguồn lực cho công nghiệp văn hóa mà vẫn giữ được bản sắc riêng.
Thực tế cho thấy bảo tồn và sáng tạo không phải là hai lựa chọn đối lập. Bảo tồn giúp gìn giữ những giá trị cốt lõi của di sản, trong khi sáng tạo tạo điều kiện để những giá trị ấy tiếp tục tồn tại trong bối cảnh mới. Nếu chỉ bảo tồn mà thiếu sáng tạo, di sản có thể dần trở nên xa lạ với thế hệ trẻ. Ngược lại, nếu chỉ chạy theo sáng tạo mà thiếu sự thấu hiểu và tôn trọng các giá trị nền tảng, di sản có nguy cơ bị giản lược hoặc mất đi ý nghĩa vốn có.
Điều đáng tiếc là nhiều cuộc tranh luận về văn hóa hiện nay thường bị đẩy về hai thái cực. Một bên cho rằng mọi phản ứng của công chúng trước các thử nghiệm nghệ thuật đều là biểu hiện của sự bảo thủ và thiếu cởi mở. Ở chiều ngược lại, không ít người lại xem bất kỳ sự thay đổi hay tái diễn giải nào đối với các biểu tượng truyền thống đều là hành động xúc phạm văn hóa. Thực tế, cả hai cách tiếp cận này đều đang đơn giản hóa một vấn đề vốn rất phức tạp.
Bản chất của văn hóa không nằm ở việc lựa chọn giữa bảo tồn hay sáng tạo, bởi đây không phải hai khái niệm đối lập mà là hai điều kiện cùng tồn tại để văn hóa phát triển bền vững.
Bảo tồn là gìn giữ những giá trị cốt lõi đã được cộng đồng và lịch sử vun đắp qua nhiều thế hệ. Trong khi đó, sáng tạo là quá trình tìm kiếm những phương thức biểu đạt mới để các giá trị ấy tiếp tục hiện diện trong đời sống đương đại.
Cũng giống như một cây cổ thụ muốn tồn tại lâu dài phải giữ được bộ rễ bám sâu vào đất, nhưng đồng thời vẫn cần không ngừng đâm chồi, phát triển cành lá mới, di sản văn hóa chỉ thực sự có sức sống khi vừa được gìn giữ, vừa được tiếp tục làm mới bằng ngôn ngữ của từng thời đại.
Điều còn lại sau một cuộc tranh luận
Có lẽ điều đáng suy nghĩ nhất sau câu chuyện chim Lạc không phải là việc một nghệ sĩ đúng hay sai trong lựa chọn hình ảnh của mình. Điều đáng suy nghĩ hơn là cách chúng ta đang ứng xử với di sản văn hóa trong thời đại mà mọi sản phẩm sáng tạo đều có thể lan tỏa tới hàng triệu người chỉ sau vài tiếng đồng hồ.
Một nền văn hóa tự tin không phải là nền văn hóa khước từ mọi cách diễn giải mới. Nhưng đó cũng không phải là nền văn hóa sẵn sàng chấp nhận mọi sự phá cách nhân danh sáng tạo. Giữa hai thái cực ấy cần có một điểm cân bằng, nơi nghệ sĩ được tự do tìm kiếm những ngôn ngữ biểu đạt mới, còn cộng đồng có quyền đặt ra những câu hỏi về ý nghĩa và giới hạn của các biểu tượng chung.
Suy cho cùng, điều làm nên sức sống của di sản không phải là việc nó được đặt trên bệ thờ hay xuất hiện trong một MV ca nhạc. Điều làm nên sức sống của di sản là khả năng khiến các thế hệ tiếp tục quan tâm, tranh luận và tìm cách lý giải ý nghĩa của nó trong bối cảnh mới. Khi một biểu tượng văn hóa vẫn còn tạo ra những cuộc đối thoại như vậy, có lẽ đó chính là dấu hiệu cho thấy nó vẫn đang sống cùng thời đại.
Bùi Chí Nhân
Tin Gốc: Dân Trí

