Giới quan sát đánh giá dịp lễ sắp tới, thị trường rạp sôi động với số lượng phim Việt nhiều nhất từ trước đến nay. Các dự án phân bố đa dạng về thể loại, từ tâm lý – xã hội (Anh Hùng), hài (Đại tiệc trăng máu 8), cổ trang (Trùm Sò) đến kinh dị (Phí phông, Heo năm móng).
Phí phông (đạo diễn Quốc Trung) – phim 16+ có Kiều Minh Tuấn, Đoàn Minh Anh đóng – mở màn cuộc đua khi chiếu sớm hôm 17/4, thu về hơn 90 tỷ đồng sau sáu ngày. Cuối tuần qua, dự án chiếm 75% tổng doanh thu phim rạp, tiến tới mốc trăm tỷ đồng trong tuần này.
Tác phẩm gây chú ý khi là phim đầu tiên khai thác giai thoại dân gian “phí phông” – một loài quỷ huyền bí, có ngoại hình như người thường, chuyên hút máu hoặc sinh khí dân làng để tồn tại.
Ngoài Phí phông, bốn phim còn lại đều mang màu sắc riêng, có phân khúc khán giả khác nhau. Anh Hùng đánh dấu sự trở lại của Thái Hòa với vai chính – một tài xế taxi. Sau khi cứu người, anh được đông đảo người dân, truyền thông ca ngợi là “anh hùng đời thường”, song dần bị lật tẩy là kẻ chủ mưu lừa đảo tiền từ thiện. Ở buổi chiếu sớm cho truyền thông tối 21/4, tác phẩm nhận được nhiều lời khen về câu chuyện giàu cảm xúc, Thái Hòa diễn nhập vai khi khắc họa bi kịch người cha có con bị bệnh hiểm nghèo.
Đại tiệc trăng máu 8 chiếm ưu thế ở dàn diễn viên đa thế hệ, từ danh hài Vân Sơn, Quang Minh đến Hứa Vĩ Văn, Lê Khánh, Miu Lê, Liên Bỉnh Phát. Trong năm tác phẩm, phim của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh là dự án duy nhất làm lại từ kịch bản nước ngoài One cut of the dead. Phim xoay quanh Tâm OK (Vân Sơn đóng) – một đạo diễn bị gán mác “chuyên làm phim rác”.
Tác phẩm gốc từng gây sốt tại Nhật Bản năm 2018, thu về hơn 30 triệu USD dù kinh phí chỉ 25.000 USD. Đạo diễn Phan Gia Nhật Linh cho biết khi Việt hóa tác phẩm, anh giữ phần lớn cấu trúc kể chuyện, thêm thắt một số nhân vật, tình tiết phù hợp hơn với bối cảnh trong nước.
Ở thể loại kinh dị, Heo năm móng đối đầu Phí Phông khi cùng khai thác chất liệu dân gian. Tác phẩm do Lưu Thành Luân – đạo diễn loạt phim ăn khách Quỷ cẩu, Linh miêu – thực hiện. Kịch bản theo chân Khải (Võ Tấn Phát) – một TikToker quay nội dung về tâm linh.
Trùm Sò của đạo diễn Đức Thịnh có lợi thế nhờ dán nhãn K – phổ biến tới mọi độ tuổi, trẻ em dưới 13 tuổi cần đi với người giám hộ. Trở lại làm phim sau bảy năm, kể từ thành công của Trạng Quỳnh, Đức Thịnh chọn câu chuyện lấy cảm hứng từ tích Ngao sò ốc hến.
Những năm trước, dự án thắng lớn dịp 30/4 thường đến từ nhà làm phim có thương hiệu, như Lý Hải với franchise Lật mặt, hoặc Victor Vũ. Theo ông Quang Phước – người làm lâu năm trong mảng truyền thông điện ảnh ở TP HCM, việc Lý Hải vắng bóng năm nay khiến cục diện phòng vé kỳ nghỉ lễ trở nên khó đoán. “Mặt khác, doanh thu phim Việt ngày càng khả quan, nhất là vào các mùa lễ lớn trong năm. Vì thế, đây trở thành cơ hội để nhiều đơn vị quyết tâm phát hành, bất kể độ cạnh tranh cao”, ông Phước đánh giá.
Các nhà làm phim thừa nhận áp lực doanh thu trước cuộc đua “chưa từng có”. Võ Thạch Thảo – đạo diễn Anh Hùng – cho biết chịu nhiều lo lắng khi lần đầu lấn sân điện ảnh. Quá trình quay, chị và êkíp căng thẳng vì những cảnh khó, như phân đoạn nhân vật Hùng (Thái Hòa) leo ban công chung cư cứu bà cụ (nghệ sĩ Lê Thiện) khỏi đám cháy, mất nhiều ngày quay.
“Đây là một mùa lễ đặc biệt khi nhiều phim Việt phải cạnh tranh. Trước khi nghĩ đến doanh thu, tôi muốn làm một phim thật tốt để hoàn thành trách nhiệm với nhà sản xuất và diễn viên – những người tin tưởng tôi”, chị nói. Trước Anh Hùng, Võ Thạch Thảo nổi tiếng với vai trò đạo diễn phim truyền hình Cây táo nở hoa, Gạo nếp gạo tẻ.
Tương tự, đạo diễn Phan Gia Nhật Linh cho biết khi làm Đại tiệc trăng máu 8, nỗi lo lớn nhất của anh là kịch bản gốc kén khán giả. Lần đầu xem bản Nhật ở rạp, anh đinh bỏ về vì diễn biến 30 phút đầu nhàm chán. Sau đó, tác phẩm bắt đầu hấp dẫn hơn, nhiều tình huống gây bất ngờ, lật lại toàn bộ câu chuyện trước đó với góc nhìn khác. “Tôi sợ nhiều người xem thiếu kiên nhẫn, bởi đoạn đầu phim cần tạo sự hoang mang, khiến khán giả không hiểu chuyện gì đang xảy ra, sau đó loạt tình tiết hài của phim mới bùng nổ”, anh cho biết.
Võ Thanh Hòa – nhà sản xuất Heo năm móng – đánh giá việc năm tác phẩm cùng ra rạp dịp lễ cho thấy đà tăng trưởng của thị trường điện ảnh trong nước. Theo anh, điều này tạo sự cạnh tranh, giúp phim Việt nâng cao chất lượng, bởi các đạo diễn phải liên tục nâng cao tay nghề, đáp ứng tiêu chí ngày càng cao của khán giả.
Dịp này, nhiều tác phẩm nước ngoài đổ bộ rạp chiếu. Michael – phim về “ông hoàng nhạc pop” Michael Jackson – tái hiện hình ảnh huyền thoại từ thời trẻ đến lúc nổi tiếng toàn cầu, do cháu trai ông – Jaafar Jackson – đóng vai chính. Nhiều phim hoạt hình hướng đến trẻ em, phù hợp không khí gia đình, như Mèo siêu quậy ở Viện bảo tàng 2: Đại náo kim tự tháp, Cá con cau có.
Nghệ sĩ hài Bảo Trí được biết đến là cây hài quen thuộc của sân khấu TP.HCM. Ông đam mê nghề hát từ nhỏ rồi theo các đoàn hát học nghề, từ các đoàn tỉnh đến đoàn thành phố. Chặng đường nghệ thuật của ông trải qua nhiều thay đổi từ cải lương chuyển sang hài kịch. Để làm được điều đó, Bảo Trí đã phải linh hoạt, học hỏi để con đường làm nghề của mình được nối dài. Đằng sau người đàn ông lúc nào cũng vui vẻ, dễ gần, giản dị của Bảo Trí lại ẩn giấu nhiều câu chuyện đời, chuyện nghề lắm gian truân.
Chia sẻ với Thanh Niên, nghệ sĩ Bảo Trí cho biết ông vẫn duy trì công việc biểu diễn và đóng phim. Tuy nhiên, nhịp sống đã không còn tất bật như trước. Nếu ngày xưa lịch diễn luôn kín, gần như không có thời gian nghỉ ngơi, thì nay ông có nhiều khoảng lặng hơn cho bản thân. Dẫu vậy, nam nghệ sĩ không xem đó là điều buồn lòng. "Chuyện lớp trẻ dần thay thế lớp nghệ sĩ đi trước là quy luật tự nhiên của nghệ thuật. Ở độ tuổi của chúng tôi bây giờ, thật ra cũng đến lúc nghĩ tới chuyện nghỉ ngơi rồi. Nhưng nếu mình vẫn còn sức khỏe, còn có thể đóng góp được điều gì cho nghệ thuật thì vẫn tiếp tục làm", nam nghệ sĩ bày tỏ.
Bên cạnh phim ảnh, nghệ sĩ Bảo Trí vẫn gắn bó với sân khấu cải lương. Ông tham gia một số chương trình của Nhà hát cải lương Trần Hữu Trang cũng như những chuyến biểu diễn phục vụ cộng đồng. Ngoài ra, ông còn góp mặt trong các chương trình, phim truyền hình khi phù hợp. Diễn viên vở Đám cưới thời @ thừa nhận bản thân không quá nhanh nhạy với công nghệ hiện đại nên khá kỹ lưỡng trong việc chọn lựa dự án. Chính sự cẩn trọng ấy đôi khi khiến nhịp làm nghề của ông chậm lại hơn so với trước.
Nhắc về quãng thời gian đáng nhớ nhất trong sự nghiệp, NSƯT Bảo Trí cho biết đó là giai đoạn ông quyết định rẽ hướng từ cải lương sang tấu hài. Khi ấy, ông đang là kép của đoàn cải lương Trùng Dương và đứng trước lựa chọn đầy khó khăn. Điều khiến ông day dứt nhất không phải chuyện nổi tiếng hay thu nhập, mà là cảm giác phải rời xa những vai diễn cải lương dài hơi mà mình gắn bó. Với ông, việc chuyển sang tấu hài đồng nghĩa phải làm quen với những tiểu phẩm ngắn gọn, tiết tấu nhanh và một phong cách biểu diễn hoàn toàn khác.
Thời điểm đó, nam nghệ sĩ 6X cũng không tránh khỏi tâm trạng lo lắng vì không biết bản thân có đủ khả năng thích nghi với sự thay đổi quá nhanh hay không. May mắn cho Bảo Trí là trước khi chính thức chuyển hướng, ông từng có thời gian hoạt động tại đoàn kịch Kim Cương. Nam nghệ sĩ cho biết quãng thời gian ấy giúp ông tích lũy thêm vốn diễn xuất sân khấu kịch. Chính khoảng thời gian đó đã giúp nam nghệ sĩ có thêm hành trang để mạnh dạn rời đoàn cải lương, trở về TP.HCM theo đuổi con đường hài kịch chuyên nghiệp.
Sau khi bước chân vào lĩnh vực tấu hài, nghệ sĩ Bảo Trí gia nhập nhóm hài Mập - Ốm, kết hợp cùng người bạn diễn Vân Thanh. Ông cho biết đây là giai đoạn vừa áp lực vừa đáng nhớ bởi nhóm khi ấy đã có tên tuổi nhất định, khiến ông phải nỗ lực rất nhiều để khẳng định bản thân. Nam nghệ sĩ cho rằng mình may mắn được Tổ nghiệp thương nên quá trình chuyển hướng diễn ra thuận lợi hơn mong đợi và có thể theo nghề đến tận hôm nay.
Khi được hỏi về thu nhập thời tấu hài hoàng kim, Bảo Trí không ngần ngại thừa nhận đó là giai đoạn dư dả nhất của ông. Theo lời nam nghệ sĩ, thời điểm ấy sân khấu hài tại TP.HCM hoạt động vô cùng sôi động, mỗi đêm nghệ sĩ có thể chạy liên tục nhiều tụ điểm khác nhau. Nếu không nhận show bên ngoài, chỉ riêng lịch cố định tại các sân khấu cũng đủ để ông diễn hai suất mỗi tối. Còn vào dịp lễ, tết, số lượng show có thể tăng lên gấp nhiều lần. Có thời điểm ông chạy tới 9 show trong một đêm, gần như không có thời gian nghỉ. Ông kể sân khấu thời đó hoạt động gần như xuyên đêm, từ Thảo Cầm Viên, Trống Đồng cho đến sân khấu 135 Hai Bà Trưng… Mỗi tụ điểm lại có nhiều suất diễn liên tiếp, tạo nên không khí nhộn nhịp đặc trưng của sân khấu hài giai đoạn vàng son.
Khi sân khấu dần thoái trào, nghệ sĩ Bảo Trí cho biết ông từng chứng kiến sự thay đổi rất rõ của thị trường giải trí. Theo ông, sự phát triển mạnh mẽ của công nghệ khiến thói quen thưởng thức nghệ thuật của khán giả thay đổi hoàn toàn. Ông cho rằng trước đây các tiểu phẩm hài được ghi hình và phát tán quá nhiều, khiến khán giả xem gần như thuộc lòng. Vì vậy, khi nghệ sĩ diễn lại trên sân khấu, người xem không còn nhiều hứng thú như trước. Bên cạnh đó, nam nghệ sĩ nhận định việc sáng tạo một tiểu phẩm mới đủ sức khiến khán giả cười và yêu thích ở thời điểm hiện tại khó hơn rất nhiều so với trước đây. Chính vì thế, ông xem sự thay đổi của sân khấu là điều tất yếu phải chấp nhận.
Dù không còn thời kỳ đỉnh cao với lịch diễn dày đặc, Bảo Trí vẫn cảm thấy biết ơn vì hiện tại ông vẫn còn công việc để làm nghề, đủ để xoay xở cuộc sống. Nam nghệ sĩ cũng dành nhiều sự trân trọng cho thế hệ trẻ. Ông cho rằng các nghệ sĩ hiện nay có nhiều điều kiện thuận lợi hơn nhờ công nghệ, mạng xã hội và sự hỗ trợ truyền thông. Trong khi đó, lớp nghệ sĩ như ông giờ đây nên lùi lại ở một mức độ nhất định để tạo cơ hội cho đàn em phát triển.
Ngoài câu chuyện nghề nghiệp, Bảo Trí còn chia sẻ về anh trai là nghệ sĩ Bảo Liêm. Nói về lý do chưa có một màn kết hợp dài hơi với anh trai, nghệ sĩ Bảo Trí cho biết cả hai vốn hoạt động trong hai môi trường nghệ thuật khác nhau suốt nhiều năm qua. Trong khi Bảo Liêm sinh sống và làm nghề ở nước ngoài, ông lại gắn bó với sân khấu trong nước nên dần xuất hiện những khác biệt về tư duy lẫn phong cách biểu diễn.
"Anh Bảo Liêm hiện vẫn sống ở Mỹ. Chính vì vậy mà hai anh em mỗi người theo một hướng khác nhau, ít có cơ hội làm việc chung. Chứ hồi nhỏ anh em cũng từng diễn với nhau rồi. Nhưng anh Bảo Liêm xuất thân từ một lĩnh vực khác, còn tôi lại đi từ một lĩnh vực khác nữa, nên con đường nghệ thuật của hai anh em cũng dần khác nhau. Hai anh em cũng từng ngồi lại nói chuyện, từng nghĩ tới chuyện kết hợp với nhau, nhưng rồi tôi nghĩ chắc khó. Tại phong cách diễn ở nước ngoài khác, còn ở trong nước mình lại khác, nó có những khuôn phép và cách làm riêng. Tôi sợ không làm được theo ý của ảnh, còn ảnh cũng không muốn phải làm theo ý của mình. Giờ mỗi người cũng đã có chỗ đứng riêng rồi. Hồi xưa thì còn nghĩ tới chuyện hai anh em sẽ kết hợp với nhau làm một cái gì đó, nhưng bây giờ sân khấu cũng không còn sôi động như trước để mình có thể đầu tư làm một tiết mục thật sự hoàn hảo", nam nghệ sĩ bộc bạch.
Đặng Tuấn Chinh sinh ra trong một gia đình lao động nghèo, với cha làm lao công, mẹ làm giúp việc. Anh từng tự mô tả xuất phát điểm của mình là “nghèo 5 không”: không tiền tệ, không quan hệ, không hậu duệ, không lợi thế học vấn và không ngoại hình.
Sau khi tốt nghiệp THPT với 9 điểm khối A, cánh cửa đại học gần như khép lại với anh. Tuy nhiên, thay vì bỏ cuộc, Đặng Tuấn Chinh chọn cách nỗ lực nhiều hơn. Năm 2010, anh theo học ngành diễn viên tại một trường cao đẳng.
Thời sinh viên, anh duy trì lịch trình khắc nghiệt: ban ngày đi học, chiều làm phục vụ tại quán ăn, đêm đạp xe bán bánh giò khắp TP.HCM. Ước mơ khi ấy chỉ đơn giản là có đủ tiền phụ giúp gia đình.
Bước ngoặt đến vào năm 2013 khi Xin lỗi, anh chỉ là thằng bán bánh giò bất ngờ “gây bão” mạng xã hội. Thành công của phim giúp Đặng Tuấn Chinh bước ra ánh sáng, mở ra nhiều cơ hội trong lĩnh vực sản xuất nội dung.
Sau đó, anh tiếp tục thực hiện nhiều sản phẩm được chú ý như Ghét gió! Tại gió làm mắt cay, Chuyện 2 nàng ế hay MV Xin đừng hái hoa.
Nhìn lại thời điểm thực hiện Xin lỗi, anh chỉ là thằng bán bánh giò, Đặng Tuấn Chinh cho biết bối cảnh ngành phim ảnh khi đó còn nhiều hạn chế, kinh phí eo hẹp. Theo anh, dàn diễn viên, trong đó có Nhã Phương và Võ Đình Hiếu, tham gia dự án chủ yếu mang tính hỗ trợ, gần như không có thù lao.
“Giai đoạn 2013, cát sê chủ yếu mang tính hỗ trợ, gần như không có tiền. Thời điểm đó, phim ảnh chưa phát triển như hiện nay nên ai cũng cần cơ hội để được thể hiện và có đất diễn”, anh chia sẻ.
Nam đạo diễn cũng cho biết, ngay cả đến năm 2015, mức cát sê của diễn viên vẫn còn khá khiêm tốn. “Duy Khánh và Hải Triều tham gia Chuyện 2 nàng ế cũng chỉ nhận vài triệu đồng. Nhưng hiện tại, con số này đã tăng lên gấp nhiều lần”, anh nói.
Chia sẻ với chúng tôi, Đặng Tuấn Chinh tiết lộ hiện tại anh và các diễn viên từng hợp tác không còn giữ liên lạc, mỗi người đều có hướng đi riêng trong sự nghiệp.
Dù đạt được thành công nhất định trong lĩnh vực sáng tạo, Đặng Tuấn Chinh vẫn lựa chọn tiếp tục việc học. Anh hoàn thành chương trình thạc sĩ kinh tế tại Đại học Kinh tế TP.HCM. Động lực lớn nhất của anh là lời hứa với người cha đã mất – người luôn mong con trai có cuộc sống ổn định, không còn cảnh nghèo khó. Với anh, tấm bằng thạc sĩ không chỉ là sự ghi nhận về học vấn mà còn mang ý nghĩa tinh thần sâu sắc.
Hiện tại, Đặng Tuấn Chinh không chỉ hoạt động trong lĩnh vực đạo diễn mà còn đảm nhận vai trò giám đốc marketing tại một ngân hàng từ năm 2018. Anh cho biết bản thân vẫn bất ngờ khi có thể cùng lúc theo đuổi hai con đường khác nhau, nhưng tin rằng đó là kết quả của sự nỗ lực và một phần may mắn.
Trong thời gian tới, nam đạo diễn dự định tiếp tục sản xuất các sản phẩm viral, đồng thời phát triển sự nghiệp trong lĩnh vực marketing.
Trước đó trên trang cá nhân, đạo diễn Bùi Thạc Chuyên đăng tải một video ghi lại những tràng vỗ tay dài của khán giả quốc tế dành cho phim Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối khi phim có buổi công chiếu tại đây.
Liên hoan phim Viễn Đông (Far East Film Festival) tiếp tục khẳng định vai trò là cửa sổ quan trọng, khám phá sự đa dạng của điện ảnh châu Á. Sự kiện năm nay thu hút 75 tác phẩm (trong đó có 52 phim tranh giải) đến từ 12 quốc gia, vùng lãnh thổ.
Tham gia Liên hoan phim Viễn Đông Udine năm 2026, Việt Nam có các phim dự thi: Địa đạo (đạo diễn Bùi Thạc Chuyên), Quán Kỳ Nam (Leon Lê), Tử chiến trên không (Hàm Trần), Đại tiệc trăng máu 8 (Phan Gia Nhật Linh).
Trong đó tác phẩm của Bùi Thạc Chuyên thắng hai giải: giải Kịch bản xuất sắc nhất và giải Khán giả bình chọn (đồng hạng ba cùng các phim Blades of the Guardians, My name, The King's Warden - Dưới bóng điện hạ).
Trên trang web chính thức của liên hoan phim, cây viết đến từ Ấn Độ Srikanth Srinivasan bình luận "được quay một cách ngoạn mục ngay tại hệ thống đường hầm Củ Chi, Địa đạo mang đến trải nghiệm nghẹt thở, ngột ngạt đến mức khiến người xem phải nín thở".
Trước khi đến Liên hoan phim Viễn Đông, phim từng được trình chiếu tại Liên hoan phim Tokyo. Tại Liên hoan phim Việt Nam lần thứ 24 (năm 2025), Địa đạo giành giải Bông sen bạc ở hạng mục Phim truyện điện ảnh.
Những tràng vỗ tay dành cho Địa đạo trong buổi công chiếu tại Liên hoan phim Viễn Đông 2026 - Video: FBNV
