Không phải ngẫu nhiên mà Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM ban hành văn bản yêu cầu tăng cường kỷ cương, đảm bảo tính trung thực trong hoạt động biểu diễn nghệ thuật.
Động thái này đến vào một thời điểm nhạy cảm khi câu chuyện hát nhép, hát đè – vốn tồn tại âm ỉ nhiều năm – đang trở lại như một điểm nóng, buộc người làm nghề lẫn công chúng phải nhìn thẳng vào một câu hỏi cốt lõi: Rốt cuộc khán giả đang được nghe gì trên một sân khấu được gọi là “live”?
Sân khấu ca nhạc từng là nơi giọng hát ở vị trí trung tâm. Một ca sĩ cất giọng và thành bại được quyết định ngay trong khoảnh khắc ấy. Không có lớp đệm kỹ thuật nào đủ dày để che giấu sự chênh phô, cũng không có công cụ nào đủ mạnh để “cứu” một màn trình diễn thiếu nội lực. Chính sự mong manh ấy lại tạo nên sức hấp dẫn: khán giả không chỉ nghe mà còn chứng kiến.
Nhưng cùng với sự phát triển của công nghệ và sự thay đổi trong cách sản xuất và biểu diễn, sân khấu hôm nay đã khác. Hát nhép (cử động môi theo bản thu sẵn) và hát đè (hát thật nhưng dựa trên một lớp vocal đã được thu trước) dần trở thành những “giải pháp an toàn” được dùng mỗi ngày.
Trong nhiều chương trình, đặc biệt là các sự kiện lớn hoặc truyền hình trực tiếp, yếu tố kỹ thuật được đặt lên hàng đầu và giọng hát thật đôi khi bị xem như một rủi ro.
Điều đáng nói là không ít trường hợp hát nhép hay hát đè không hoàn toàn xuất phát từ sự thiếu trung thực của nghệ sĩ. Áp lực trình diễn đa năng – vừa hát, vừa nhảy vừa tương tác – khiến việc giữ ổn định giọng hát trở nên khó khăn hơn. Hệ thống âm thanh ở nhiều sân khấu chưa đồng bộ cũng là một rào cản.
Thêm vào đó là thực tế không ít ca sĩ trẻ nổi tiếng quá sớm, được đẩy lên sân khấu lớn trước khi kịp hoàn thiện kỹ năng thanh nhạc. Khi đứng trước hàng nghìn khán giả, lựa chọn dựa vào công nghệ đôi khi trở thành một phản xạ tự vệ.
Trước hết, cần một sự minh bạch rõ ràng hơn giữa người làm nghề và khán giả. Ca sĩ Đức Tuấn cho rằng khi một chương trình sử dụng hát đè hoặc playback vì lý do kỹ thuật, điều đó không nhất thiết phải bị che giấu.
Ngược lại, việc công bố hình thức biểu diễn có thể giúp khán giả thông hiểu và đưa ra lựa chọn phù hợp. “Minh bạch không làm giảm giá trị của nghệ sĩ mà giúp xây dựng niềm tin” – Đức Tuấn nói.
Bên cạnh đó, cần xác lập lại chuẩn mực cho các loại hình sân khấu. Với những live concert – nơi khán giả bỏ tiền để “nghe” một giọng hát mà họ mến mộ, việc hát nhép là điều không thể chấp nhận.
Thực tế đã chứng minh những nghệ sĩ kiên trì với hát live như Thanh Lam, Hồng Nhung, Quang Dũng, Mỹ Tâm, Tùng Dương, Võ Hạ Trâm, Hoàng Dũng, Phùng Khánh Linh… luôn có được vị trí đẹp, vững chắc trong lòng khán giả. Vị trí đó hẳn nhiên không phải nhờ sự hoàn hảo tuyệt đối mà nhờ cảm xúc thật.
Ở chiều ngược lại, ông Minh Đức – biên tập viên âm nhạc của VOV – cho rằng các chương trình mang tính trình diễn cao, kết hợp vũ đạo phức tạp hoàn toàn có thể sử dụng hát đè như một công cụ hỗ trợ, miễn là không đánh tráo khái niệm giữa “trình diễn” và “biểu diễn âm nhạc”.
Một giải pháp mang tính nền tảng khác nằm ở đào tạo. Nhạc trưởng Hoàng Điệp nhận định: “Trong một thị trường mà tốc độ nổi tiếng ngày càng nhanh, dễ dàng nhờ sự trợ giúp của công nghệ, việc đầu tư cho kỹ năng thanh nhạc thường bị xem nhẹ.
Tuy nhiên không có công nghệ nào có thể thay thế hoàn toàn nội lực của giọng hát. Việc xây dựng một hệ thống đào tạo bài bản, từ trường lớp đến công ty quản lý, là điều kiện tiên quyết nếu muốn nâng chuẩn biểu diễn trong dài hạn”.
Ca sĩ Mỹ Lệ cũng có cùng quan điểm này khi cho rằng đội ngũ ca sĩ cần trải qua quá trình đào tạo nhất định để hiểu được những ưu – khuyết trong giọng hát, đâu là sở trường – sở đoản để có những lựa chọn phù hợp trong phong cách âm nhạc và biểu diễn.
Chị nói: “Tôi từng xem vài chương trình truyền hình thực tế, nơi mà các ca sĩ bị “đẩy” vào thế phải trình diễn những sở đoản. Xem qua chương trình thu hình phát lại thấy vẫn ổn, thậm chí khá hay nhưng cũng tiết mục đó khi các bạn đem ra concert thì… ôi thôi “bể” hết!”.
Một điều quan trọng không kém là sự thay đổi trong tư duy sản xuất. Trong nhiều năm, sân khấu ca nhạc Việt Nam có xu hướng chạy theo hiệu ứng thị giác: màn hình LED lớn hơn, vũ đạo phức tạp hơn, dàn dựng hoành tráng hơn. Nhưng nếu âm nhạc, phần lõi của trải nghiệm, không được đầu tư tương xứng, mọi thứ còn lại chỉ là “nước sơn”.
Câu chuyện hát nhép vì vậy không chỉ là câu chuyện của một vài nghệ sĩ hay một vài sự cố. Đó là biểu hiện của một sự lệch pha của việc công nghệ đi quá nhanh, còn chuẩn mực nghề nghiệp chưa kịp điều chỉnh.
Có một thực tế khác, khán giả hôm nay cũng đang thay đổi. Họ không còn dễ dãi với những màn trình diễn “đẹp nhưng giả”.
Sự thành công của các concert thiên về live band của nhiều ca sĩ trẻ vừa qua: Bảo tàng của nuối tiếc – Vũ., Giữa muôn vạn tour – Phùng Khánh Linh, Xoay tròn – Hoàng Dũng… cho thấy nhu cầu trở về với giá trị thật, giọng hát thật vẫn luôn tồn tại, thậm chí ngày càng mạnh mẽ.
Suy cho cùng, âm nhạc không phải là một sản phẩm có thể “lắp ghép” hoàn toàn bằng công nghệ. Một bản thu có thể được chỉnh sửa đến mức hoàn hảo nhưng chỉ một khoảnh khắc live, nơi giọng hát rung lên vì cảm xúc, mới là thứ khiến khán giả nhớ lâu.
Khi sân khấu đánh mất giọng hát thật, nó không chỉ đánh mất một yếu tố kỹ thuật mà đánh mất chính linh hồn của mình. Và nếu muốn lấy lại niềm tin của khán giả, có lẽ điều đầu tiên cần làm không phải là thêm công nghệ mà là dũng cảm quay lại với điều giản dị nhất: cất cao tiếng hát và chấp nhận mọi rủi ro đi kèm.
Bởi chính trong những rủi ro ấy, âm nhạc mới thực sự sống (live).
Nam diễn viên - MC Vương Tổ Lam và vợ là hoa hậu Lý Á Nam gần đây thu hút sự chú ý khi cùng tham gia một chương trình về cuộc sống nghỉ hưu. Cặp đôi gây ấn tượng với khán giả qua khoảnh khắc gần gũi, vui vẻ, thể hiện sự hòa hợp, ăn ý trong những tình huống đời thường, đồng thời cùng những chia sẻ về dự định tương lai. Vượt qua những lời đàm tiếu về sự chênh lệch ngoại hình, họ khiến nhiều người ngưỡng mộ với tổ ấm ngọt ngào, hạnh phúc bên hai con gái nhỏ.
Vương Tổ Lam - Lý Á Nam trong chuyến du lịch ngọt ngào hồi tháng 3.2026. Bất chấp những lời bàn tán về chuyện tình "đũa lệch", cặp đôi thoải mái với sự chênh lệch ngoại hình, thậm chí còn chia sẻ những video vui nhộn về vấn đề này
ẢNH: INSTAGRAM NV
Vương Tổ Lam sinh năm 1980, anh gia nhập làng giải trí từ cuối thập niên 1990, từng hoạt động dưới trướng TVB. Nghệ sĩ gặt hái được nhiều thành công trong lĩnh vực MC, diễn viên nhờ sự duyên dáng, hài hước và tài năng. Anh còn ghi dấu ấn qua nhiều bộ phim: Chàng lùn đa tình, Xin đừng gác máy, 72 khách trọ, Ba điều ước của quỷ, Đại náo Thiên Trúc… Giai đoạn 2021 - 2023, Vương Tổ Lam từng giữ chức Giám đốc sáng tạo của TVB.
Lý Á Nam kém chồng 4 tuổi, cô sinh ra ở Trung Quốc sau đó cùng gia đình sang Canada định cư. Người đẹp trở nên nổi tiếng nhờ đăng quang cuộc thi Miss Chinese International 2005 do TVB tổ chức rồi gia nhập nhà đài. Cô từng tham gia một số bộ phim: Bảo hiểm tình yêu, Cạm bẫy, Tuế nguyệt phong vân, Anh hùng trong biển lửa…
Bộ phim tiểu sử về Michael Jackson của hãng Lionsgate và Graham King, Michael, đã chứng minh được sức bền đáng kinh ngạc tại phòng vé khi giành lại vị trí quán quân từ bộ phim kinh dị Obsession của hãng Sony trong dịp cuối tuần này tại thị trường Bắc Mỹ.
Theo các số liệu ước tính, bộ phim Michael của đạo diễn Antoine Fuqua đã thu về thêm 18,5 triệu USD trong dịp cuối tuần thứ ba công chiếu, nâng tổng doanh thu nội địa của tác phẩm lên mức 152,4 triệu USD. Trên phạm vi quốc tế, bộ phim do Jaafar Jackson (cháu trai của Michael Jackson) thủ vai chính tiếp tục gặt hái thành công lớn, mang về thêm 24 triệu USD để chạm mốc tổng doanh thu toàn cầu là 310 triệu USD.
Trong khi đó, quán quân của tuần trước là Obsession - bộ phim giật gân có sự tham gia của Sydney Sweeney và Glen Powell - đã tụt xuống vị trí thứ hai với 14,2 triệu USD trong tuần thứ hai ra rạp. Dù giảm 52% doanh thu so với tuần mở màn, tác phẩm kinh phí thấp này vẫn là một chiến thắng lớn cho Sony khi đã tích lũy được 58 triệu USD tại thị trường nội địa tính đến thời điểm hiện tại.
Các chuyên gia phân tích phòng vé nhận định rằng việc Michael lội ngược dòng để chiếm lại vị trí dẫn đầu cho thấy sức hút lâu dài từ âm nhạc và cuộc đời của "ông hoàng nhạc pop", bất chấp những tranh cãi xung quanh nội dung bộ phim trước khi phát hành. Hãng Lionsgate kỳ vọng tác phẩm sẽ tiếp tục duy trì phong độ ổn định này khi bước vào mùa phim hè sắp tới.
Thành công của Michael được xem là tín hiệu cho thấy dòng phim tiểu sử âm nhạc vẫn còn sức hút mạnh tại Hollywood, đặc biệt với những biểu tượng văn hóa có lượng người hâm mộ đông đảo trên toàn cầu. Giới chuyên môn nhận định bộ phim không chỉ thu hút khán giả hoài niệm về thời hoàng kim của Michael Jackson mà còn tiếp cận được lớp khán giả trẻ thông qua mạng xã hội và các nền tảng nghe nhạc trực tuyến.
Không gian phố đi bộ Nguyễn Huệ (TP.HCM) hứa hẹn sẽ được "đốt cháy" bởi E-Concert, siêu đại nhạc hội hoành tráng nằm trong khuôn khổ chuỗi sự kiện Ngày tài chính số 2026. Đây là điểm hẹn nghệ thuật bùng nổ, quy tụ dàn line-up "gây bão" cùng những trải nghiệm công nghệ đỉnh cao mà giới trẻ không thể bỏ lỡ.
Tâm điểm được mong chờ nhất của chuỗi hoạt động chính là đêm đại nhạc hội VPBank E-Concert diễn ra vào tối 6-6. Ban tổ chức cũng vừa hé lộ danh sách nghệ sĩ dự kiến sẽ biến sàn diễn thành một "chảo lửa âm nhạc" đích thực.
Được mệnh danh là "quái kiệt" sân khấu với ma lực kết nối vạn người, Trúc Nhân luôn biết cách biến mỗi phần trình diễn thành một lễ hội thu nhỏ đầy màu sắc. Sự hóm hỉnh, duyên dáng thiên bẩm kết hợp cùng giọng hát quái kiệt và nguồn năng lượng tích cực vô hạn giúp anh dễ dàng xóa nhòa mọi khoảng cách.
Người hâm mộ đang vô cùng chờ đợi khoảnh khắc Trúc Nhân cất giọng, bắt nhịp để tạo nên màn đại hợp xướng bùng nổ, kết nối hàng vạn trái tim cùng hòa chung một giai điệu tại trung tâm thành phố.
Tóc Tiên từ lâu đã là cái tên bảo chứng cho sự thời thượng và phá cách. Đến với đêm nhạc, nữ ca sĩ hứa hẹn sẽ "đốt cháy" bầu không khí bằng những bản phối dance-pop hiện đại, thời thượng được đo ni đóng giày riêng cho không gian lễ hội ngoài trời.
Sự kết hợp giữa tư duy âm nhạc sắc sảo, thần thái cuốn hút cùng những bước nhảy bốc lửa của Tóc Tiên chắc chắn sẽ khiến đám đông không thể ngồi yên.
Sở hữu vũ đạo sắc nét, giọng hát live vững vàng và kỹ năng làm chủ sân khấu đạt đến độ chín muồi, mỗi sự xuất hiện của Isaac đều là một thỏi nam châm hút trọn mọi ánh nhìn.
Đến với với E-Concert mùa hè năm nay, Isaac được kỳ vọng sẽ kích hoạt nguồn năng lượng bùng nổ, mang đến những khoảnh khắc thăng hoa và những màn "tiếp lửa" vô tiền khoáng hậu cho hàng vạn khán giả trẻ.
Điểm xuyết cho bức tranh âm nhạc thêm phần hoàn hảo không thể thiếu sự góp mặt của giọng ca trẻ đầy tiềm năng Thoại Nghi, sự dẫn dắt tài tình, lôi cuốn của MC Đại Dũng cùng những set nhạc điện tử ma mị, thời thượng từ DJ TOXIC.
Họ chính là những mảnh ghép vừa vặn cho một bữa tiệc âm thanh, ánh sáng và công nghệ tương tác "đã tai, mãn nhãn" đến tận phút cuối cùng. Dẫu vậy, vẫn có "secret" được giữ đến ngày diễn ra concert mới được hé lộ.
Là năm thứ 4 liên tiếp VPBank đồng hành chiến lược cùng chuỗi sự kiện Ngày không tiền mặt (nay được mở rộng quy mô thành Ngày tài chính số 2026), ngân hàng tiếp tục khẳng định vai trò tiên phong trong việc kiến tạo hệ sinh thái tài chính toàn diện, thúc đẩy xu hướng thanh toán số tại Việt Nam.
Năm nay, mô hình "Cashless City" trở lại đầy ấn tượng với chủ đề "Đại lộ Thịnh Vượng".
Đây không chỉ là nơi để khách tham quan đến "xem" mà là một tọa độ đắc địa để trực tiếp tương tác, thiết lập hành trình trải nghiệm tài chính số độc bản.
Người dân và giới trẻ sẽ được thử thách bản thân với mô hình "bàn cờ tỷ phú - Monopoly" thu nhỏ đầy thú vị tại các gian hàng, tích lũy điểm thưởng và rinh về hàng loạt phần quà hấp dẫn.
Tại "Đại lộ Thịnh Vượng", các tiện ích tài chính số như ngân hàng số VPBank NEO, thẻ tín dụng, giải pháp cho hộ kinh doanh, nền tảng đầu tư NEO Invest hay bảo hiểm OPES… sẽ được kết nối mượt mà, phục vụ trọn vẹn cho nhu cầu cuộc sống thông minh thường nhật.
Việc báo Tuổi Trẻ tiếp tục đồng hành cùng VPBank trong vai trò tổ chức cũng cho thấy định hướng đưa Ngày không tiền mặt vượt khỏi khuôn khổ một chương trình tài chính đơn thuần, để trở thành sự kiện văn hóa - xã hội dành cho giới trẻ đô thị.
Thông qua E-Concert, VPBank kỳ vọng mang đến một không gian kết nối giữa âm nhạc, công nghệ và tài chính số, nơi các giải pháp thanh toán không tiền mặt được tiếp cận theo cách trẻ trung, gần gũi và giàu trải nghiệm đến hàng trăm nghìn lượt khách tham quan trong hai ngày sự kiện.
Đêm đại nhạc hội bùng nổ E-Concert không chỉ kiến tạo không gian giải trí hiện đại cho giới trẻ và khách tham quan yêu thích Lễ hội Ngày tài chính số 2026 mà còn góp phần mạnh mẽ truyền cảm hứng về phong cách sống số năng động, thúc đẩy thói quen thanh toán không tiền mặt tiện lợi, giàu kết nối, qua đó không ngừng mở rộng khả năng tiếp cận tài chính số cho đa dạng phân khúc người tiêu dùng.
