Không phải ngẫu nhiên mà Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM ban hành văn bản yêu cầu tăng cường kỷ cương, đảm bảo tính trung thực trong hoạt động biểu diễn nghệ thuật.
Động thái này đến vào một thời điểm nhạy cảm khi câu chuyện hát nhép, hát đè – vốn tồn tại âm ỉ nhiều năm – đang trở lại như một điểm nóng, buộc người làm nghề lẫn công chúng phải nhìn thẳng vào một câu hỏi cốt lõi: Rốt cuộc khán giả đang được nghe gì trên một sân khấu được gọi là “live”?
Sân khấu ca nhạc từng là nơi giọng hát ở vị trí trung tâm. Một ca sĩ cất giọng và thành bại được quyết định ngay trong khoảnh khắc ấy. Không có lớp đệm kỹ thuật nào đủ dày để che giấu sự chênh phô, cũng không có công cụ nào đủ mạnh để “cứu” một màn trình diễn thiếu nội lực. Chính sự mong manh ấy lại tạo nên sức hấp dẫn: khán giả không chỉ nghe mà còn chứng kiến.
Nhưng cùng với sự phát triển của công nghệ và sự thay đổi trong cách sản xuất và biểu diễn, sân khấu hôm nay đã khác. Hát nhép (cử động môi theo bản thu sẵn) và hát đè (hát thật nhưng dựa trên một lớp vocal đã được thu trước) dần trở thành những “giải pháp an toàn” được dùng mỗi ngày.
Trong nhiều chương trình, đặc biệt là các sự kiện lớn hoặc truyền hình trực tiếp, yếu tố kỹ thuật được đặt lên hàng đầu và giọng hát thật đôi khi bị xem như một rủi ro.
Điều đáng nói là không ít trường hợp hát nhép hay hát đè không hoàn toàn xuất phát từ sự thiếu trung thực của nghệ sĩ. Áp lực trình diễn đa năng – vừa hát, vừa nhảy vừa tương tác – khiến việc giữ ổn định giọng hát trở nên khó khăn hơn. Hệ thống âm thanh ở nhiều sân khấu chưa đồng bộ cũng là một rào cản.
Thêm vào đó là thực tế không ít ca sĩ trẻ nổi tiếng quá sớm, được đẩy lên sân khấu lớn trước khi kịp hoàn thiện kỹ năng thanh nhạc. Khi đứng trước hàng nghìn khán giả, lựa chọn dựa vào công nghệ đôi khi trở thành một phản xạ tự vệ.
Trước hết, cần một sự minh bạch rõ ràng hơn giữa người làm nghề và khán giả. Ca sĩ Đức Tuấn cho rằng khi một chương trình sử dụng hát đè hoặc playback vì lý do kỹ thuật, điều đó không nhất thiết phải bị che giấu.
Ngược lại, việc công bố hình thức biểu diễn có thể giúp khán giả thông hiểu và đưa ra lựa chọn phù hợp. “Minh bạch không làm giảm giá trị của nghệ sĩ mà giúp xây dựng niềm tin” – Đức Tuấn nói.
Bên cạnh đó, cần xác lập lại chuẩn mực cho các loại hình sân khấu. Với những live concert – nơi khán giả bỏ tiền để “nghe” một giọng hát mà họ mến mộ, việc hát nhép là điều không thể chấp nhận.
Thực tế đã chứng minh những nghệ sĩ kiên trì với hát live như Thanh Lam, Hồng Nhung, Quang Dũng, Mỹ Tâm, Tùng Dương, Võ Hạ Trâm, Hoàng Dũng, Phùng Khánh Linh… luôn có được vị trí đẹp, vững chắc trong lòng khán giả. Vị trí đó hẳn nhiên không phải nhờ sự hoàn hảo tuyệt đối mà nhờ cảm xúc thật.
Ở chiều ngược lại, ông Minh Đức – biên tập viên âm nhạc của VOV – cho rằng các chương trình mang tính trình diễn cao, kết hợp vũ đạo phức tạp hoàn toàn có thể sử dụng hát đè như một công cụ hỗ trợ, miễn là không đánh tráo khái niệm giữa “trình diễn” và “biểu diễn âm nhạc”.
Một giải pháp mang tính nền tảng khác nằm ở đào tạo. Nhạc trưởng Hoàng Điệp nhận định: “Trong một thị trường mà tốc độ nổi tiếng ngày càng nhanh, dễ dàng nhờ sự trợ giúp của công nghệ, việc đầu tư cho kỹ năng thanh nhạc thường bị xem nhẹ.
Tuy nhiên không có công nghệ nào có thể thay thế hoàn toàn nội lực của giọng hát. Việc xây dựng một hệ thống đào tạo bài bản, từ trường lớp đến công ty quản lý, là điều kiện tiên quyết nếu muốn nâng chuẩn biểu diễn trong dài hạn”.
Ca sĩ Mỹ Lệ cũng có cùng quan điểm này khi cho rằng đội ngũ ca sĩ cần trải qua quá trình đào tạo nhất định để hiểu được những ưu – khuyết trong giọng hát, đâu là sở trường – sở đoản để có những lựa chọn phù hợp trong phong cách âm nhạc và biểu diễn.
Chị nói: “Tôi từng xem vài chương trình truyền hình thực tế, nơi mà các ca sĩ bị “đẩy” vào thế phải trình diễn những sở đoản. Xem qua chương trình thu hình phát lại thấy vẫn ổn, thậm chí khá hay nhưng cũng tiết mục đó khi các bạn đem ra concert thì… ôi thôi “bể” hết!”.
Một điều quan trọng không kém là sự thay đổi trong tư duy sản xuất. Trong nhiều năm, sân khấu ca nhạc Việt Nam có xu hướng chạy theo hiệu ứng thị giác: màn hình LED lớn hơn, vũ đạo phức tạp hơn, dàn dựng hoành tráng hơn. Nhưng nếu âm nhạc, phần lõi của trải nghiệm, không được đầu tư tương xứng, mọi thứ còn lại chỉ là “nước sơn”.
Câu chuyện hát nhép vì vậy không chỉ là câu chuyện của một vài nghệ sĩ hay một vài sự cố. Đó là biểu hiện của một sự lệch pha của việc công nghệ đi quá nhanh, còn chuẩn mực nghề nghiệp chưa kịp điều chỉnh.
Có một thực tế khác, khán giả hôm nay cũng đang thay đổi. Họ không còn dễ dãi với những màn trình diễn “đẹp nhưng giả”.
Sự thành công của các concert thiên về live band của nhiều ca sĩ trẻ vừa qua: Bảo tàng của nuối tiếc – Vũ., Giữa muôn vạn tour – Phùng Khánh Linh, Xoay tròn – Hoàng Dũng… cho thấy nhu cầu trở về với giá trị thật, giọng hát thật vẫn luôn tồn tại, thậm chí ngày càng mạnh mẽ.
Suy cho cùng, âm nhạc không phải là một sản phẩm có thể “lắp ghép” hoàn toàn bằng công nghệ. Một bản thu có thể được chỉnh sửa đến mức hoàn hảo nhưng chỉ một khoảnh khắc live, nơi giọng hát rung lên vì cảm xúc, mới là thứ khiến khán giả nhớ lâu.
Khi sân khấu đánh mất giọng hát thật, nó không chỉ đánh mất một yếu tố kỹ thuật mà đánh mất chính linh hồn của mình. Và nếu muốn lấy lại niềm tin của khán giả, có lẽ điều đầu tiên cần làm không phải là thêm công nghệ mà là dũng cảm quay lại với điều giản dị nhất: cất cao tiếng hát và chấp nhận mọi rủi ro đi kèm.
Bởi chính trong những rủi ro ấy, âm nhạc mới thực sự sống (live).
Ngày 28-4, Bộ tổng tham mưu quân đội nhân dân Việt Nam tổ chức buổi tổng kết công tác phối hợp sản xuất phim truyền hình Không giới hạn cùng Đài truyền hình Việt Nam.
Tham dự buổi tổng kết có Đại tướng Nguyễn Tân Cương, Tổng Tham mưu trưởng Quân đội nhân dân Việt Nam, Thứ trưởng Bộ Quốc phòng; ông Nguyễn Thanh Lâm, Tổng Giám đốc Đài Truyền hình Việt Nam, Phó Tổng giám đốc Đỗ Thanh Hải.
Chia sẻ về dấu mốc đáng nhớ, Steven Nguyễn viết: "Một dấu mốc đặc biệt trong hành trình Không giới hạn: Steven vinh dự đón nhận bằng khen của Bộ trưởng Bộ Quốc phòng dành cho vai diễn trung tá Đào Minh Kiên".
Anh bày tỏ sự biết ơn tới các đơn vị sản xuất phim và cho biết: "Với Steven, đây là một dự án ý nghĩa và là cơ hội được học hỏi, rèn luyện để hoá thân gần nhất với hình tượng người lính cứu hộ thời bình - những người hùng thầm lặng luôn sẵn sàng trước mọi nhiệm vụ. Xin chúc các chiến sĩ luôn vững vàng, "dạ sắt gan vàng", hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ".
Trong khi đó, Minh Trang viết dưới đoạn clip chia sẻ niềm vui nhận bằng khen: "Cảm ơn tình yêu thương của quý anh chị, quý khán giả. Chúng em biết ơn vì hành trình này vì tình yêu của quý anh chị nhiều".
Theo thông tin từ VFC, ngoài Steven Nguyễn và Minh Trang, các diễn viên như Tô Dũng, Anh Đào, Thanh Quý, Quỳnh Dương cùng một số thành viên ê-kíp sản xuất, bao gồm đạo diễn, quay phim và biên kịch của phim Không giới hạn được trao bằng khen.
Đêm diễn cuối cùng The Mayhem Ball diễn ra hôm 13-4 tại Madison Square Garden (Mỹ) không chỉ là một show diễn hoành tráng mà còn mang đậm màu sắc cá nhân khi Lady Gaga dành khoảnh khắc đặc biệt để tri ân vị hôn phu Michael Polansky ngay trên sân khấu.
Theo các số liệu tổng hợp, The Mayhem Ball đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của Lady Gaga, vượt qua nhiều tour trước đó về quy mô và doanh thu.
Với hơn 419 triệu USD, tour diễn này đưa nữ ca sĩ tiến gần hơn đến nhóm những nghệ sĩ nữ có sức hút thương mại lớn nhất thế giới. Hiện tại, trong top 10 tour diễn nữ có doanh thu cao nhất lịch sử, chỉ còn tour của G.E.M. và Shakira vẫn đang tiếp tục lưu diễn.
Không chỉ thành công về mặt thương mại, tour diễn còn cho thấy sức bền của Lady Gaga sau gần hai thập kỷ hoạt động, khi cô vẫn duy trì được lượng khán giả đông đảo trên toàn cầu.
Tại điểm dừng chân cuối cùng, Lady Gaga mang đến một set diễn cân bằng giữa các ca khúc trong album Mayhem và những bản hit quen thuộc, tạo nên một đêm nhạc trọn vẹn về cả cảm xúc lẫn dàn dựng.
Giữa không khí sôi động, nữ ca sĩ nhiều lần gửi lời cảm ơn đến người hâm mộ vì đã đồng hành cùng cô trong suốt hành trình âm nhạc kéo dài gần 20 năm. Khán giả tại nhà thi đấu đáp lại bằng sự cổ vũ cuồng nhiệt, biến đêm diễn thành một trải nghiệm mang tính cộng hưởng hơn là một buổi biểu diễn đơn thuần.
Điểm nhấn đặc biệt của đêm diễn đến ở phần giữa chương trình, khi Lady Gaga bất ngờ giảm nhịp sân khấu và chia sẻ những suy nghĩ cá nhân với khán giả.
Ngồi bên piano, cô trình diễn ca khúc Blade of grass và dành tặng cho hôn phu của cô - Michael Polansky.
Nữ ca sĩ cũng thay đổi một phần ca từ để phản ánh mối quan hệ của hai người, tạo nên khoảnh khắc giàu cảm xúc ngay giữa một show diễn quy mô lớn.
Theo chia sẻ trên sân khấu, Polansky không chỉ là người đồng hành trong cuộc sống mà còn góp phần vào quá trình thực hiện album và tour diễn. Điều này khiến màn trình diễn mang ý nghĩa vượt ra ngoài âm nhạc, trở thành lời tri ân cá nhân trước hàng nghìn khán giả.
Khoảnh khắc này cho thấy rõ sự giao thoa giữa đời sống cá nhân và sáng tạo nghệ thuật trong giai đoạn gần đây của Lady Gaga. Thay vì chỉ tập trung vào yếu tố trình diễn, cô ngày càng đưa những trải nghiệm riêng vào âm nhạc, tạo nên sự kết nối sâu sắc hơn với người nghe.
Việc The Mayhem Ball đạt doanh thu hơn 419 triệu USD không chỉ là thành tích thương mại mà còn khẳng định vị thế bền vững của Lady Gaga trong ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu sau gần 20 năm hoạt động.
Tam Triều Dâng trở thành tâm điểm chú ý nhờ diễn cặp với Võ Điền Gia Huy trong phim truyền hình đang hot Vì mẹ anh phán chia tay. Hàng nghìn khán giả lập nên nhóm Coconut Couple để cập nhật thông tin của cả hai và mong cho họ thành đôi ngoài đời.
Hôm 18/4, hai diễn viên diện đồ cô dâu, chú rể trong tiết mục Kim phút kim giờ ở concert Anh trai say hi, TP HCM. Những video ghi lại khoảnh khắc cặp sao tương tác trên sân khấu và hậu trường thu hút hàng triệu lượt xem trên mạng xã hội.
Tam Triều Dâng trở thành tâm điểm chú ý nhờ diễn cặp với Võ Điền Gia Huy trong phim truyền hình đang hot Vì mẹ anh phán chia tay. Hàng nghìn khán giả lập nên nhóm Coconut Couple để cập nhật thông tin của cả hai và mong cho họ thành đôi ngoài đời.
Hôm 18/4, hai diễn viên diện đồ cô dâu, chú rể trong tiết mục Kim phút kim giờ ở concert Anh trai say hi, TP HCM. Những video ghi lại khoảnh khắc cặp sao tương tác trên sân khấu và hậu trường thu hút hàng triệu lượt xem trên mạng xã hội.
Tam Triều Dâng sinh năm 1998 tại Tây Ninh, theo con đường nghệ thuật từ năm 12 tuổi. Cô từng làm mẫu, sau đó chuyển sang diễn viên. Các phim cô đóng gồm: Chuyện làng bè, Tiệm bánh hoàng tử bé, Tham vọng giàu sang, Nước mắt loài cỏ dại, Bẫy tiền, 100 ngày bên em, Ngày ấy mình đã yêu.
Tam Triều Dâng sinh năm 1998 tại Tây Ninh, theo con đường nghệ thuật từ năm 12 tuổi. Cô từng làm mẫu, sau đó chuyển sang diễn viên. Các phim cô đóng gồm: Chuyện làng bè, Tiệm bánh hoàng tử bé, Tham vọng giàu sang, Nước mắt loài cỏ dại, Bẫy tiền, 100 ngày bên em, Ngày ấy mình đã yêu.
Triều Dâng được nhận xét có lối diễn đa dạng, gu mặc quyến rũ thể hiện sự trưởng thành.
Triều Dâng được nhận xét có lối diễn đa dạng, gu mặc quyến rũ thể hiện sự trưởng thành.
Tại các sự kiện, cô thường chọn đầm xẻ ngực, đuôi cá, corset, lệch vai, tôn điểm mạnh hình thể.
Đời thường, cô chọn áo yếm, chân váy lụa, corset, đầm midi, crop top, phối ăn ý với dép cao gót, giày búp bê, sneakers. Tam Triều Dâng thường áp dụng một số mẹo phối đồ để trông cao ráo hơn, như áp dụng công thức áo ôm với quần ống rộng hoặc quần cạp cao. Cô còn tiết chế phụ kiện để tổng thể trang phục trông thanh thoát.
Đời thường, cô chọn áo yếm, chân váy lụa, corset, đầm midi, crop top, phối ăn ý với dép cao gót, giày búp bê, sneakers. Tam Triều Dâng thường áp dụng một số mẹo phối đồ để trông cao ráo hơn, như áp dụng công thức áo ôm với quần ống rộng hoặc quần cạp cao. Cô còn tiết chế phụ kiện để tổng thể trang phục trông thanh thoát.
Trong một lần đi ăn tối, cô phối corset gấm mang phong cách retro, phối chân váy satin màu kem, tạo vẻ sang trọng bằng túi Louis Vuitton.
Trong một lần đi ăn tối, cô phối corset gấm mang phong cách retro, phối chân váy satin màu kem, tạo vẻ sang trọng bằng túi Louis Vuitton.
Cách mặc cả bộ màu đen gồm đầm xẻ ngực sâu dáng chữ A và dép cao gót giúp tạo hiệu ứng thon thả.
Cách mặc cả bộ màu đen gồm đầm xẻ ngực sâu dáng chữ A và dép cao gót giúp tạo hiệu ứng thon thả.
Người đẹp Tây Ninh chuộng trang sức mảnh, thỉnh thoảng phối nhiều lớp, tạo vẻ ấn tượng cho tổng thể.
Người đẹp Tây Ninh chuộng trang sức mảnh, thỉnh thoảng phối nhiều lớp, tạo vẻ ấn tượng cho tổng thể.
Triều Dâng diện mốt ngực trần với áo xẻ ngực và hở lưng, kết hợp quần jeans, giúp diện mạo vừa năng động vừa gợi cảm.
Triều Dâng diện mốt ngực trần với áo xẻ ngực và hở lưng, kết hợp quần jeans, giúp diện mạo vừa năng động vừa gợi cảm.
Trong một chuyến nghỉ dưỡng, cô lăng xê mốt khoe nội y khi diện áo khoác đen và quần jeans.
Trong một chuyến nghỉ dưỡng, cô lăng xê mốt khoe nội y khi diện áo khoác đen và quần jeans.
Nhiều năm qua, diễn viên theo đuổi môn múa cột để siết dáng, tăng cường sức khỏe. Môn tập này đòi hỏi sức bền, sự dẻo dai, giúp đốt cháy năng lượng hiệu quả cho toàn bộ cơ thể. Ngoài ra, cô còn duy trì thói quen vận động để giữ cho cơ thể luôn năng động, tránh tích tụ mỡ thừa do ngồi lâu.
Nhiều năm qua, diễn viên theo đuổi môn múa cột để siết dáng, tăng cường sức khỏe. Môn tập này đòi hỏi sức bền, sự dẻo dai, giúp đốt cháy năng lượng hiệu quả cho toàn bộ cơ thể. Ngoài ra, cô còn duy trì thói quen vận động để giữ cho cơ thể luôn năng động, tránh tích tụ mỡ thừa do ngồi lâu.
Triều Dâng không áp dụng các chế độ ăn kiêng khắt khe để đảm bảo sức khỏe khi đóng phim. Cô hạn chế tinh bột, đồ ăn quá mặn hoặc chứa nhiều đường và dầu mỡ. Người đẹp ăn nhiều rau xanh, hoa quả tươi và uống nhiều nước hàng ngày.
Triều Dâng không áp dụng các chế độ ăn kiêng khắt khe để đảm bảo sức khỏe khi đóng phim. Cô hạn chế tinh bột, đồ ăn quá mặn hoặc chứa nhiều đường và dầu mỡ. Người đẹp ăn nhiều rau xanh, hoa quả tươi và uống nhiều nước hàng ngày.
