Êkíp tái hiện bối cảnh làng quê Bắc Bộ với những hình ảnh như mái nhà ba gian hai chái, giàn trầu, cây cau, sân gạch, ao nước. Nhân vật chính là một chàng chuột đang mong ngóng tới ngày rước dâu. Xung quanh chú rể chuột, gia đình, họ hàng chuẩn bị sính lễ. Ở phía nhà cô dâu, cha mẹ cũng tất bật sửa soạn giúp nàng. Các cảnh phim phản ánh phong tục cưới hỏi truyền thống của người Việt. Đạo diễn Xuân Mạnh cho biết trước khi sử dụng AI để hoàn thiện công đoạn cuối, anh phải thao tác nhiều khâu thiết kế để có hình ảnh đẹp.
Đám cưới chuột là một trong những bức tranh Đông Hồ tiêu biểu, có tuổi đời hơn 500 năm. Tác phẩm là tiếng nói châm biếm sâu sắc xã hội phong kiến thông qua hình ảnh chuột dâng lễ vật cho mèo để được yên ổn tổ chức đám cưới. Bức tranh cũng gửi gắm ước vọng hạnh phúc, sự hài hòa giữa tầng lớp thống trị và bị trị thời đó. Trong MV Tính chuyện trăm năm, tác giả kịch bản bỏ chi tiết họ nhà chuột cống nạp cho mèo để phù hợp tinh thần hiện đại.
Theo êkíp, AI hiện là giải pháp hiệu quả để có MV đẹp, chỉn chu với chi phí vừa phải, hợp lý. Họ tốn khoảng vài chục triệu đồng thực hiện sản phẩm, trong khi số tiền phải bỏ ra để có MV ghi hình do người đóng hoặc làm phim hoạt hình truyền thống có thể gấp 10, 20 lần. Trước đó, họ từng có MV Thương câu dân ca với hình thức tương tự.
Ca khúc của Nguyễn Quang Long có âm hưởng dân ca Bắc Bộ, phản ánh khát khao gắn bó của lứa đôi. Nhạc sĩ viết theo cấu trúc đối đáp, gần với lối hát giao duyên. Những câu như “Ngày mai em mơ ước những gì”, “Còn anh, anh mơ ước rất nhiều” tạo cảm giác nhân vật đang đối thoại. Trong bài hát, nghệ sĩ chèo Thanh Hoài ngâm một đoạn theo lối lẩy Kiều với nội dung về tình cảm vợ chồng: “Vui thay thấy cảnh sum vầy. Trầu cau đỏ thắm từ nay một nhà. Ở đời nghĩa nặng tình sâu. Bên nhau nương tựa bền lâu chẳng rời”.
Tính chuyện trăm năm là ca khúc nằm trong album cùng tên của nhạc sĩ Quang Long, ca sĩ Thanh Cường. Đĩa nhạc lấy cảm hứng từ dân ca quan họ, pha trộn các chất liệu âm nhạc hiện đại. Nghệ sĩ Nguyễn Quang Hưng làm giám đốc âm nhạc. Đồng hành anh là nghệ sĩ Thanh Hoài, Vân Mai (đàn tranh), Hải An (sáo, tiêu), Duy Thông (đàn nhị).
Nhạc sĩ Quang Long 50 tuổi, quê Bắc Ninh, tốt nghiệp Lý luận Âm nhạc tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Anh có 30 năm theo đuổi việc nghiên cứu, phục hồi, lưu giữ các dòng nhạc dân gian, nhất là nghệ thuật xẩm. Nhạc sĩ từng cùng nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa thành lập nhóm Xẩm Hà Thành, mong muốn tái hiện nét đẹp của xẩm Hà Nội xưa. Tác giả cũng phát hành album Trách ông nguyệt lão, năm 2019.
Ca sĩ Thanh Cường 34 tuổi, quê Hải Dương, từng theo học chuyên ngành Thanh nhạc tại Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội. Anh trưởng thành từ cuộc thi Giọng hát hay Hà Nội 2018. Để theo đuổi nghề hát, anh trải qua nhiều khó khăn, làm các công việc lao động chân tay để duy trì đam mê. Ca sĩ cũng từng trải qua biến cố bị tràn khí màng phổi, phải phẫu thuật, mất nhiều thời gian hồi sức. Ở dự án mới Thương câu dân ca, anh đổi nghệ danh thành AnhHI Thanh Cường. Theo anh, đây vừa là cách chơi chữ của từ “anh hai” trong tiếng Việt, vừa mang ý nghĩa “xin chào” (hi) trong tiếng Anh.
Theo Korea Times và chuyên trang giải trí Xportsnews, bộ phim truyền hình ăn khách Perfect Crown (Vương miện hoàn hảo) của đài MBC đang vấp phải làn sóng phản ứng mạnh mẽ từ dư luận Hàn Quốc. Lần này, làn sóng phẫn nộ của khán giả đổ dồn vào việc ê-kíp sản xuất sử dụng sai lệch thuật ngữ hoàng gia, cẩu thả trong chi tiết nghi lễ và có dấu hiệu sai lệch lịch sử.
Tranh cãi bùng lên ngay sau khi tập 11 lên sóng vào tối 15.5 vừa qua. Đây là tập phim sở hữu phân cảnh cao trào đầy kịch tính khi nhân vật Seong Hee Joo (do em gái quốc dân IU thủ vai) đã liều mình cứu mạng Đại hoàng tử Ian (do nam thần màn ảnh Byeon Woo Seok hóa thân) ngay trước thời khắc anh lên ngôi vua. Tuy nhiên, thay vì chìm đắm trong mạch phim lãng mạn, các diễn đàn trực tuyến tại Hàn Quốc nhanh chóng nổ ra những cuộc tranh luận nảy lửa về cách bộ phim tái hiện các nghi thức cung đình.
Theo phân tích sâu từ tờ Korea Times, phân đoạn lễ đăng quang của nhà vua đã vấp phải điểm trừ nặng nề khi các quan chức hoàng gia đồng thanh hô vang khẩu hiệu "Cheonse" (Thiên tuế) thay vì "Manse" (Vạn tuế). Nhiều khán giả am hiểu lịch sử lập tức chỉ ra rằng, trong bối cảnh phong kiến, "Cheonse" vốn là từ xưng hô mà các quốc gia chư hầu dùng để gọi hoàng đế nước lớn. Do đó, việc áp dụng thuật ngữ này là hoàn toàn khiên cưỡng và không phù hợp.
Chưa dừng lại ở đó, trang phục của nhân vật cũng bị đưa vào "tầm ngắm". Người xem phát hiện chiếc vương miện nghi lễ của nhà vua chỉ được thiết kế với 9 chuỗi hạt, trong khi quy chuẩn lịch sử đối với các bậc quân vương luôn đòi hỏi phải là 12 chuỗi hạt đại diện cho uy quyền tối cao. Đặc biệt, tình tiết Thái hậu quỳ gối xin lỗi Thái tử cũng bị đánh giá là một sự xúc phạm nặng nề đến trật tự, thứ bậc tôn nghiêm vốn rất khắt khe của hoàng gia Joseon.
Trang Xportsnews cho biết, mặc dù Perfect Crown ngay từ đầu đã định vị bối cảnh ở một thế giới giả tưởng, nơi Hàn Quốc hiện đại duy trì thể chế quân chủ lập hiến, nhưng điều đó không thể làm giảm đi sự khắt khe của công chúng đối với tính chính xác lịch sử.
Trước đó, một số nhà sử học Hàn Quốc cũng đã lên tiếng cảnh báo về việc bộ phim miêu tả sai lệch chế độ nhiếp chính cũng như các nghi thức trong đại lễ sinh nhật của nhà vua. Làn sóng chỉ trích hiện đã leo thang đến mức nhiều khán giả gửi đơn khiếu nại chính thức lên Cơ quan Quản lý Phát thanh Truyền hình Hàn Quốc, yêu cầu đài MBC phải đưa ra lời giải thích và xin lỗi công khai.
Dẫu vậy, một nghịch lý là những thị phi bủa vây hầu như không hề làm suy giảm sức hút của bộ phim. Khởi động với mức rating khiêm tốn 7,8%, tác phẩm liên tục bứt phá mạnh mẽ qua từng tuần, chính thức vượt mốc 11,1% ở tập 4 và chạm đỉnh 13,3% ở tập 10. Không chỉ gây sốt trong nước, Perfect Crown còn duy trì vị thế vững chắc trên nền tảng trực tuyến Disney+ tại nhiều thị trường lớn như Bắc Mỹ, Mỹ Latinh, châu Âu và khắp châu Á.
Bất chấp những lời chê bai về các "hạt sạn" cổ trang cũng như những ý kiến trái chiều xoay quanh năng lực diễn xuất của bộ đôi chính IU và Byeon Woo Seok, đứa con tinh thần của đài MBC vẫn giữ vững vị trí quán quân trên bảng xếp hạng các chương trình truyền hình hot nhất hiện nay (mức độ thảo luận thực tế) do nền tảng dữ liệu FUNdex theo dõi.
Một cột mốc khó quên trong sự nghiệp của Phương Trinh Jolie là khi giành quán quân cuộc thi Hãy nghe tôi hát 2017. Theo giọng ca 8X, đây không chỉ là một giải thưởng danh giá, mà còn là mối duyên giúp cô làm quen với dòng nhạc trữ tình bolero – một "vùng đất" hoàn toàn mới so với phong cách nhạc trẻ, sôi động trước đó mà cô theo đuổi.
Phương Trinh Jolie tâm sự chính giải thưởng này đã giúp cô mở rộng đối tượng khán giả, nhận được sự yêu mến từ những vị khán giả lớn tuổi và những người hâm mộ dòng nhạc này. Từ một ca sĩ nhạc trẻ, người đẹp 8X đã biết cách lắng nghe, học hỏi từ các bậc tiền bối để hoàn thiện qua từng vòng thi.
Một tiết lộ đầy bất ngờ của Phương Trinh Jolie chính là việc cô không xuất thân từ trường lớp âm nhạc chính quy. Nữ ca sĩ thẳng thắn chia sẻ: "Trước đây khi thi các cuộc thi, tôi chỉ học thanh nhạc một cách chắp vá, tranh thủ 1-2 tháng vì không có thời gian”.
Phải đến tận gần đây, giọng ca 8X mới bắt đầu tập trung học kỹ thuật thanh nhạc bài bản để hiểu sâu hơn về cách phát âm, xử lý nốt nhạc nhằm thả hồn vào bài hát một cách trọn vẹn nhất. Phương Trinh Jolie chia sẻ: "Khi đi học, tôi mới thấy còn nhiều vùng an toàn mình chưa khám phá được trong chất giọng của bản thân".
Dù đã có vị trí trong nghề, Phương Trinh Jolie vẫn chấp nhận tham gia các cuộc thi mới với tâm thế của một "chiến binh". Cô khẳng định bản thân không sợ việc lỡ chẳng may không đạt giải cao sẽ làm ảnh hưởng đến hình ảnh quán quân trước đó. "Tôi không bao giờ nghĩ mình đã có giải rồi thì thi lại sẽ kỳ. Với tôi, mỗi cuộc thi là một đỉnh núi mới để mình chinh phục và khám phá những khả năng tiềm ẩn mà chính mình cũng chưa biết đến", cô thẳng thắn nêu quan điểm.
Ở tuổi 38, Phương Trinh Jolie có tổ ấm viên mãn bên Lý Bình và 3 con. Dù bận rộn với công việc kinh doanh hay chăm sóc gia đình, người đẹp vẫn sắp xếp để trở lại với các hoạt động nghệ thuật. Bày tỏ về quan điểm làm nghề, Phương Trinh Jolie cho biết giữ được ngọn lửa đam mê và một hình ảnh đẹp trong lòng khán giả chính là thành công lớn nhất của người nghệ sĩ.
Chia sẻ về định hướng tương lai, Phương Trinh Jolie bộc bạch nhạc trẻ vẫn là dòng nhạc chủ đạo phù hợp với bản thân. Tuy nhiên, cô vẫn luôn sẵn sàng thử sức với nhạc tiền chiến, nhạc quê hương trong các chương trình lớn của quốc gia. Đặc biệt, nữ ca sĩ bày tỏ khao khát được chinh phục những ca khúc khó để tiếp tục nâng tầm giọng hát của mình.
Bên cạnh âm nhạc, Phương Trinh Jolie cũng tiết lộ kế hoạch quay trở lại với phim ảnh trong thời gian tới, hứa hẹn sẽ mang đến nhiều bất ngờ cho khán giả.
Sau thời gian tập trung cho các hoạt động biểu diễn và thử nghiệm nhiều màu sắc âm nhạc khác nhau, Ali Hoàng Dương vừa trở lại với dự án cá nhân mới mang tên Thật hay mơ.
MV phát hành tối 16-6 nhanh chóng thu hút sự chú ý không chỉ bởi màn tái xuất của nam ca sĩ với dòng nhạc ballad sở trường mà còn nhờ sự góp mặt của hai gương mặt trẻ được khán giả yêu mến là Uyển Ân và Võ Điền Gia Huy.
Khác với những MV tình yêu quen thuộc, Thật hay mơ được xây dựng như một thước phim thanh xuân mang màu sắc điện ảnh. Trong đó, Ali Hoàng Dương, Uyển Ân và Võ Điền Gia Huy cùng xuất hiện trong một mối quan hệ nhiều tầng cảm xúc, nơi ranh giới giữa tình bạn, tình yêu và những rung động khó gọi thành tên luôn để ngỏ.
Uyển Ân, Võ Điền Gia Huy cùng Ali Hoàng Dương đã cùng tạo nên nhiều khoảnh khắc lãng mạn và khung hình điện ảnh cho Thật hay mơ
MV không đi theo mô-típ kịch tính hay những cú "twist" bất ngờ. Thay vào đó, đạo diễn Khánh Nguyễn lựa chọn kể chuyện bằng bầu không khí và cảm xúc. Những chuyến rong ruổi bên biển, khoảnh khắc ngắm pháo hoa hay những buổi chiều lặng lẽ bên nhau hiện lên như các mảnh ký ức được lưu giữ trong tâm trí nhân vật.
Sự xuất hiện của Uyển Ân và Võ Điền Gia Huy được xem là điểm nhấn đáng chú ý của dự án. Cả hai mang đến hình ảnh trẻ trung, tự nhiên, góp phần tạo nên cảm giác chân thật cho câu chuyện thanh xuân mà MV hướng tới.
Điểm đặc biệt của Thật hay mơ nằm ở việc MV không cố gắng đưa ra câu trả lời cuối cùng cho mối quan hệ giữa các nhân vật. Không có lời giải thích, cũng không có kết thúc rõ ràng. Tất cả khép lại bằng đúng câu hỏi mà ca khúc đặt ra ngay từ nhan đề: Đó là sự thật hay chỉ là một giấc mơ còn dang dở?
Thật hay mơ cũng đánh dấu sự trở lại của Ali Hoàng Dương với dòng nhạc ballad sau quãng thời gian thử sức ở nhiều thể loại khác nhau.
Nam ca sĩ cho biết sau nhiều năm tìm tòi và trải nghiệm, anh nhận ra ballad vẫn là nơi khán giả cảm nhận rõ nhất giọng hát cũng như cảm xúc của mình.
"Sau một khoảng thời gian thử nghiệm nhiều màu sắc âm nhạc khác nhau, Ali nhận ra điều khán giả luôn yêu thương và nhớ nhất ở mình vẫn là những ca khúc ballad. Đó là nơi giọng hát và cảm xúc của Ali được thể hiện rõ nhất", Ali Hoàng Dương chia sẻ.
Tuy nhiên, thay vì lặp lại công thức quen thuộc, Ali Hoàng Dương muốn làm mới ballad bằng cách đưa yếu tố điện ảnh vào âm nhạc. Ca khúc được xây dựng với phần hòa âm tối giản, sử dụng saxophone, những đoạn huýt sáo và nhiều khoảng lặng nhằm tạo không gian cảm xúc cho người nghe.
Theo nam ca sĩ, đây cũng là lần anh tham gia sâu nhất vào quá trình sản xuất một sản phẩm âm nhạc, từ khâu lên ý tưởng, làm việc cùng nhạc sĩ, producer cho đến hoàn thiện bản phối cuối cùng.
Không chỉ là một MV đơn lẻ, Thật hay mơ còn được Ali Hoàng Dương xem như cột mốc mở đầu cho hướng đi mới trong sự nghiệp. Anh cũng tiết lộ hiện đang sở hữu nhiều bản demo theo hướng âm nhạc điện ảnh tương tự và mong muốn phát triển thành một chuỗi dự án dài hơi trong tương lai.
Sự trở lại với Thật hay mơ cũng được xem là bước chạy đà của Ali Hoàng Dương trước khi tham gia chương trình Tinh hà say hi, nơi anh kỳ vọng khán giả sẽ nhìn thấy một phiên bản trưởng thành hơn, không chỉ ở vai trò ca sĩ mà còn là người chủ động tham gia vào quá trình sáng tạo nghệ thuật.
