Thành phố Cannes (Pháp) đang trở thành tâm điểm chú ý của công chúng yêu điện ảnh toàn cầu khi chào đón các nhà làm phim, nghệ sĩ, đông đảo ngôi sao giải trí, khán giả đến dự Liên hoan phim Cannes lần thứ 79 vừa khai mạc tối 12.5. Thảm đỏ khai mạc kết hợp buổi chiếu phim La Venus electrique quy tụ nhiều tên tuổi lớn: đạo diễn Park Chan Wook (Chủ tịch ban giám khảo LHP Cannes 2026), minh tinh Demi Moore, diễn viên Củng Lợi, biểu tượng Hollywood – Jane Fonda, siêu mẫu Heidi Klum…
Demi Moore chiếm “spotlight” trên thảm đỏ Cannes 2026 trong chiếc váy sequin lấp lánh từ Jacquemus. Thiết kế dáng đuôi cá giúp minh tinh người Mỹ khoe vóc dáng thon gọn, săn chắc cùng những đường cong quyến rũ.
Liên hoan phim Cannes lần thứ 79 diễn ra từ ngày 12 – 23.5 tại Cannes (Pháp). Năm nay, đạo diễn Park Chan Wook làm chủ tịch ban giám khảo cuộc thi chính, bên cạnh 8 thành viên: dàn diễn viên Demi Moore, Stellan Skarsgård, Ruth Negga, Isaach de Bankolé; các đạo diễn Chloé Zhao, Diego Céspedes, Laura Wandel và nhà biên kịch Paul Laverty.
Mùa liên hoan 2026 thiếu vắng những “bom tấn” từ Hollywood như năm ngoái nhưng lại gây chú ý với sự trở lại của nhiều đạo diễn kỳ cựu, từng gặt hái thành công ở các mùa trước. Loạt tác phẩm mới của Pawel Pawlikowski, Cristian Mungiu, Ryusuke Hamaguchi và Hirokazu Kore-eda… nằm trong số 22 phim tranh giải Cành cọ vàng 2026.
Trong khi đó, đạo diễn trẻ Việt Nam – Nguyễn Thiên Ân, cùng bộ phim Giấc mơ là ốc sên (The dream is a snail) góp mặt trong số 10 tác phẩm trực tiếp tranh giải Cành cọ vàng cho hạng mục phim ngắn, được lựa chọn trong số 3.184 tác phẩm đến từ hàng trăm quốc gia, vùng lãnh thổ trên thế giới.
Tin Gốc: Thanh Niên
Giải Trí
Đêm nhạc ‘Tinh hoa Pháp’ tại Hà Nội: Hành trình thưởng lãm giàu cảm xúc

Trong không gian dàn dựng tinh tế, những giai điệu bất hủ vang lên từ dàn nhạc giao hưởng Hoàng gia Versailles (Pháp), dẫn dắt khán giả đi qua nhiều cung bậc cảm xúc. Chương trình giới thiệu các trích đoạn kinh điển từ những vở opera nổi tiếng như Carmen (Georges Bizet), La Traviata (Giuseppe Verdi), cùng nhiều khúc dạo đầu đặc sắc.
Điểm nhấn bất ngờ của đêm diễn đến từ màn hát tặng khán giả đáp lại tình cảm yêu thích khiến nghệ sĩ thăng hoa trên sân khấu, khi nhạc trưởng Victor Jacob và giọng nam cao Julien Behr "đổi vai" đầy ngẫu hứng. Nhạc trưởng cầm micro thể hiện giọng hát, trong khi Julien Behr đảm nhận vị trí chỉ huy dàn nhạc. Khoảnh khắc này khiến cả khán phòng vỡ òa trong tiếng cười và những tràng pháo tay không dứt.
Đặc biệt, trích đoạn Carmen trở thành điểm nhấn nổi bật, góp phần tái hiện trọn vẹn tinh thần nghệ thuật châu Âu ngay giữa lòng Hà Nội.
Sự kiện do Techcombank và Masterise Group tài trợ độc quyền, dành riêng cho cộng đồng khách hàng Techcombank Private và khách hàng chiến lược trong Hệ sinh thái - những cá nhân tinh hoa đang đồng hành cùng ngân hàng trên hành trình kiến tạo thịnh vượng bền vững qua nhiều thế hệ.
Với thời lượng 90 phút, "Tinh hoa Pháp" quy tụ ê-kíp gồm 55 nghệ sĩ, nhạc trưởng, đạo diễn và đội ngũ kỹ thuật đến từ Nhà hát Opera Hoàng gia Versailles. Sự đầu tư tỉ mỉ trang phục đến nhạc cụ, âm thanh, ánh sáng mang lại trải nghiệm trọn vẹn về không gian nghệ thuật cổ điển thế kỷ XIX.
Chia sẻ về chương trình, nhạc trưởng Victor Jacob cho biết: "Đến với khán giả Việt Nam lần này, chúng tôi không lựa chọn những tác phẩm quá quen thuộc mà mang đến các tác phẩm đặc trưng của dàn nhạc giao hưởng Opera Hoàng gia Versailles. Kết hợp cùng những giọng ca opera giàu nội lực như giọng nam cao Julien Behr (Don José trong Carmen), Fanny Valentin (soprano), Camille Taos Arbouz (mezzo), Alexandre Adra (basse), chúng tôi kỳ vọng mang đến một không gian âm nhạc sang trọng, lãng mạn và giàu cảm xúc. Việc được làm việc cùng Techcombank và Masterise tại Hà Nội, đồng thời mở rộng tệp khán giả là một trải nghiệm tuyệt vời."
Sức sống của âm nhạc cùng lối kể chuyện giàu cảm xúc đã "níu chân" khán giả đến phút cuối. Nhiều người bày tỏ ấn tượng với diễn xuất chân thực, biểu cảm tinh tế và giọng hát thể hiện rõ cá tính từng nghệ sỹ.
Ông Nguyễn Xuân Hùng, khán giả, Việt kiều sống tại Đức chia sẻ: "Ở nước ngoài, để thưởng thức những chương trình nghệ thuật như Tinh hoa Pháp, đặc biệt có sự góp mặt của dàn nhạc Opera Hoàng gia Versailles, không hề dễ dàng. Khán giả thường phải đặt vé từ rất sớm, thậm chí vẫn có thể không mua được. Vì vậy, việc được trải nghiệm một chương trình đẳng cấp như vậy ngay tại Hà Nội là điều rất đáng trân trọng - ngay cả ở Đức, nơi có truyền thống giao hưởng lâu đời, cũng chưa chắc dễ dàng có được những cơ hội tương tự.
Dù ở bất cứ đâu, người Việt vẫn có quyền tự hào về những bước tiến này. Bên cạnh đó, sự đồng hành của Techcombank và Hệ sinh thái thông qua các hoạt động văn hóa ý nghĩa cũng góp phần mang đến trải nghiệm trọn vẹn hơn cho khán giả. Tôi hy vọng thời gian tới sẽ có thêm nhiều chương trình chất lượng như vậy được tổ chức."
Nghệ sĩ Nhân dân Thu Hà cũng cho biết: "Các chương trình do Techcombank cùng hệ sinh thái tổ chức tại đây luôn mang đến sự sang trọng và trải nghiệm đáng mong đợi. Đêm diễn Tinh hoa Pháp khiến tôi rất háo hức, không chỉ bởi chất lượng nghệ thuật mà còn bởi ý nghĩa giao thoa văn hóa giữa hai quốc gia, điều có vai trò quan trọng trong sự phát triển chung. Đây là lần thứ hai tôi thưởng thức chương trình do Techcombank tổ chức và tôi đánh giá rất cao sự đầu tư, chỉn chu cũng như giá trị trải nghiệm mà chương trình mang lại, thực sự sang trọng và ấn tượng."
Việc đưa "Tinh hoa Pháp" lên đến với giới thưởng lãm trong nước không chỉ mang đến trải nghiệm nghệ thuật đẳng cấp mà còn góp phần nâng cao diện mạo và vị thế của Việt Nam trên bản đồ nghệ thuật khu vực.
Đại diện Techcombank, Ông Nguyễn Thế Anh - Giám đốc Private và Priority, Khối Ngân hàng Bán lẻ chia sẻ: "Tinh hoa Pháp không chỉ mà một sự kiện nghệ thuật mà còn là dịp để Techcombank kết nối cộng đồng khách hàng tinh hoa - những khán giả có chung chuẩn mực nghệ thuật, tầm nhìn và giá trị sống. Chúng tôi hướng tới việc mang lại những trải nghiệm cá nhân hóa, để mỗi khoảnh khắc đều trở thành một kỷ niệm độc bản."
Bên cạnh âm nhạc, sự hiện diện của Mellow Six thương hiệu ẩm thực thuộc Masterise Group, đề cao sự tinh tế, góp phần hoàn thiện trải nghiệm đa giác quan, nơi ánh sáng, hương vị và nghệ thuật hòa quyện như một bản giao hưởng.
Sau đêm diễn mở màn thành công, khán giả Thủ đô tiếp tục có cơ hội thưởng thức đêm diễn thứ hai - cũng là đêm cuối - vào tối 26.4. Đêm diễn không chỉ mang đến những khoảnh khắc nghệ thuật đỉnh cao, mà còn trở thành nhịp cầu hữu nghị giàu ý nghĩa, góp phần tạo nên những mạch nối bền chặt, làm sâu sắc hơn mối quan hệ ngoại giao văn hóa giữa Việt Nam và Pháp.
Tin Gốc: Thanh Niên

Theo Sohu, dịp kỷ niệm 9 năm cưới, đôi vợ chồng nói những điểm xấu, điểm tốt của nhau. Trương Kỷ Trung, 75 tuổi, tiết lộ hai người hay cãi vã vì những việc như chọn trường cho con, mua đồ gia dụng, sắp xếp đồ đạc.
Ông còn bất mãn vì Đỗ Tinh Lâm hay sai chồng lấy nước, bê trà, lên lầu lấy đồ cho cô. Đạo diễn thi thoảng cãi: "Sao em không tự đi lấy, cứ bắt anh đi", nhưng sau đó vẫn phải làm theo lời vợ. Trương Kỷ Trung nhận xét Đỗ Tinh Lâm nóng tính, hay giận dỗi và chưa bao giờ nhận thua.
Còn Đỗ Tinh Lâm chê chồng lộn xộn, không ngăn nắp, tính cách xuề xòa, thiếu tinh tế. Cô nói: "Lúc cãi nhau với tôi, anh ấy giống người 20 tuổi. Thi thoảng, anh ấy cậy có tuổi để trách tôi 'sao bắt anh làm cái này', như vậy rất ấu trĩ".
Tuy vậy, Đỗ Tinh Lâm chấm điểm cao cho Trương Kỷ Trung vì ưu điểm của ông nhiều hơn nhược điểm. Đạo diễn cũng cho biết dù hay tranh luận, cãi nhau, vợ chồng không để bụng, ông hay hóa giải mâu thuẫn bằng những câu nói đùa.
"Cuộc sống vốn là những điều vụn vặt mắm muối dưa cà, tôi chỉ nói qua nói lại với vợ chứ không thực sự tức giận trong lòng", Trương Kỷ Trung nói.
Hai người đăng ký kết hôn năm 2017, con trai đầu lòng 9 tuổi, con gái thứ hai 6 tuổi, con gái út lên hai. Trước khi đến với đạo diễn, Đỗ Tinh Lâm có con trai với bạn trai cũ ngoại quốc. Trương Kỷ Trung cũng có con riêng với vợ cũ.
Trên Tianjin TV, Tinh Lâm cho biết từ khi có con, chồng hiếm khi có giấc ngủ trọn vẹn vì phải dậy dỗ con khóc, thay tã, cho bé uống sữa. "Với một người ngoài 70, anh ấy xứng đáng được khen ngợi. Hơn nữa, người trẻ bây giờ đâu dám có nhiều con, vậy mà vì tôi, anh sẵn sàng làm tất cả", cô nói. Đỗ Tinh Lâm nhận xét chồng tận tụy với gia đình, không nề hà bất kỳ việc gì, đó là lý do cô đủ niềm tin để sinh thêm con.
Vợ chồng Trương Kỷ Trung và Đỗ Tinh Lâm thường đưa các bé du lịch khắp thế giới mỗi dịp nghỉ, để con có thêm trải nghiệm. Tháng 2, cả gia đình du lịch TP HCM, Phú Quốc. Đỗ Tinh Lâm mua áo dài và nón lá để chụp hình dạo phố còn đạo diễn uống cà phê vỉa hè, ăn đêm trên bãi biển.
Ông Trương Kỷ Trung từng chi tiền thực hiện nhiều tác phẩm chuyển thể tiểu thuyết Kim Dung, trong đó có Tiếu ngạo giang hồ (2001), Anh hùng xạ điêu (2003), Thiên Long Bát Bộ (2003), Thần điêu đại hiệp (2006), Ỷ Thiên Đồ Long Ký (2009), Hiệp khách hành (2014). Ông đóng nhiều vai phụ trong các phim mình sản xuất, như Vương Nguyên Bá trong Tiếu ngạo giang hồ, Vương Trùng Dương trong Anh hùng xạ điêu.
Như Anh
Nguồn: https://vnexpress.net/trum-phim-kiem-hiep-vo-nong-tinh-chua-bao-gio-nhan-loi-5059903.html
Giải Trí
Sơn Tùng đứng trên chim Lạc: Sáng tạo với các biểu tượng văn hóa luôn gây tranh cãi

Vì sao việc sáng tạo trên chất liệu biểu tượng, văn hóa, tôn giáo, sắc tạo dễ gây tranh cãi như vậy?
Dưới hai bài viết 'Sơn Tùng M-TP không được phép đứng trên chim Lạc' và Sơn Tùng đứng trên chim Lạc: Tranh cãi văn hóa có ý nghĩa với cả công chúng và nghệ sĩ (cùng đăng trên Tuổi Trẻ Online ngày 31-5), bạn đọc tiếp tục chia hai luồng dư luận và bàn luận sôi nổi.
Một phía cho rằng báng bổ, thiếu tôn trọng, xúc phạm biểu tượng, vật thiêng của dân tộc. Bạn đọc tên Dương để lại bình luận: "Không nên đứng lên như vậy. Chim Lạc là biểu tượng tự do của dân tộc, bay cao bay xa... Giờ đứng hay cưỡi lên tượng Nữ thần tự do của Mỹ thì sẽ như thế nào?".
"Sao một ca sĩ lại có thể đứng lên chim Lạc, biểu tượng văn hóa của Việt Nam, đó là sự coi thường lịch sử và khán giả", "Rất không nên và không được phép đứng trên chim Lạc", "Phản cảm", "hình ảnh không phù hợp", "Ý kiến GS Vũ Minh Giang là đúng, không ai được chà đạp lên văn hóa tổ tiên cả"... là các bình luận.
Song cũng nhiều người cho rằng "không có gì phản cảm", chi tiết thể hiện tính đột phá, mang tính tuyên ngôn thị giác về bản sắc và hội nhập.
Bạn đọc Huyền Tôn Nữ Thuỳ Mai viết: "Thay vì vạch lá tìm sâu, chúng ta hãy đãi cát tìm vàng". "Sơn Tùng và thấy ê kíp đã rất cố gắng đưa yếu tố văn hóa vào MV một cách rất hiện đại và bắt mắt tạo sự tò mò tìm hiểu văn hóa cho chính khán giả", "gò bó quá sao sáng tạo được", "nghĩ tích cực sẽ thấy ổn mà", "đẹp mà".. là các ý kiến khác.
Đây là một chủ đề có tính nhạy cảm và luôn nóng hổi trong giới sáng tạo nghệ thuật, truyền thông và giải trí hiện đại.
Việc khai thác các chất liệu mang tính căn tính (identity) như văn hóa, tôn giáo, sắc tộc… thường giống như "đi trên dây" giữa một bên là sự thăng hoa nghệ thuật và một bên là sự xúc phạm cộng đồng.
Trong MV How you like that của BlackPink (2020), bức tượng thần Ganesha - một trong những vị thần tối cao, đáng kính nhất của đạo Hindu - bị đặt trực tiếp dưới sàn nhà và cảnh Lisa đi giày (vốn là điều cấm kỵ ở các nơi thờ tự đạo Hindu) gần bức tượng đã thổi bùng cơn giận dữ của cộng đồng người hâm mộ Ấn Độ.
Hay trong Dark horse của Katy Perry (2014), phân cảnh nghệ sĩ (vai một nữ hoàng quyền lực) dùng phép thuật biến một người đàn ông - đeo một chiếc vòng cổ có chữ "Allah" - thành cát bụi đã khiến cộng đồng người Hồi giáo trên khắp thế giới phẫn nộ, cho rằng hành vi "đốt cháy" biểu tượng này là sự báng bổ nghiêm trọng.
Thậm chí một bản kiến nghị thu thập được hơn 65.000 chữ ký chỉ sau vài ngày yêu cầu gỡ bỏ MV, buộc phía Katy Perry phải dùng kỹ xảo chỉnh sửa kỹ thuật số để xóa chữ "Allah" khỏi mặt dây chuyền nhằm xoa dịu dư luận.
Hẳn nhiều fan của Madonna vẫn chưa quên Like a prayer hơn 30 năm trước. Trong MV, cảnh Madonna nhảy múa trước những cây thập tự giá bốc cháy và hôn một vị thánh da màu trong nhà thờ đã khiến Vatican lên tiếng báng bổ và kêu gọi tín đồ tẩy chay. Hãng Pepsi thậm chí đã phải hủy hợp đồng quảng cáo triệu đô với nữ ca sĩ sau đó vì áp lực dư luận.
Không chỉ là một sản phẩm âm nhạc, MV này là một "quả bom" thách thức trực diện các giới hạn về tôn giáo, sắc tộc và tình dục của xã hội phương Tây thời bấy giờ.
Những tranh cãi dạng này thường bắt nguồn từ việc các biểu tượng tôn giáo, sắc tộc và văn hóa không đơn thuần là thẩm mỹ; chúng còn là hệ giá trị, niềm tin và là thứ định nghĩa một con người hay một cộng đồng là ai.
Khi nghệ thuật "giải thiêng", phá cách hoặc tình dục hóa các hình tượng tôn giáo…, ngay lập tức kích hoạt cơ chế phòng vệ và phẫn nộ từ cộng đồng đó.
Trong khi nghệ sĩ luôn muốn phá vỡ các giới hạn, thử nghiệm những góc nhìn mới và đôi khi là thách thức các giáo điều cũ kỹ để tạo ra sự đột phá.
Chính điều đó tạo ra những sự va chạm đôi khi không hề dễ chịu chút nào. Cùng với môi trường số hóa, các cuộc tranh cãi bùng phát nhanh hơn và dữ dội hơn bao giờ hết. Song vì thế, lại càng phải có cái nhìn suy xét "bình tĩnh, đa chiều" hơn.
MV Come my way của Sơn Tùng M-TP
Về ồn ào MV Come my way có phân cảnh Sơn Tùng M-TP đứng trên mô hình chim Lạc, TS Nguyễn Việt, Giám đốc Trung tâm Tiền sử Đông Nam Á, nói với Tuổi Trẻ Online "với tư cách là một "người con của đất Việt", Sơn Tùng M-TP hoàn toàn có quyền sử dụng các biểu tượng truyền thống (như chim Lạc hay hình tượng mẹ Âu Cơ) làm chất liệu để sáng tạo, cũng là một cách thể hiện tấm lòng hướng về nguồn cội và mong muốn quảng bá hình ảnh đất nước".
Theo ông, vấn đề cốt lõi không nằm ở việc Sơn Tùng M-TP đứng trên biểu tượng, mà nằm ở thái độ và hành vi cụ thể ra sao.
"Nếu có những động tác như giẫm đạp, giơ chân đạp hoặc nhảy múa quá mức trên lưng một biểu tượng mới phản cảm, thiếu tôn trọng. Nhưng sau khi xem xong MV, tôi thấy không có gì phản cảm cả", ông chia sẻ.
Từ góc độ diễn ngôn công chúng (public discourse), PGS.TS Nguyễn Văn Thăng Long - Phó chủ nhiệm bộ môn truyền thông chuyên nghiệp, Đại học RMIT Việt Nam - cho rằng cuộc tranh luận đang đảm nhận một vai trò quan trọng hơn cả việc phán xét cá nhân nghệ sĩ Sơn Tùng M-TP.
Đó là khiến công chúng bắt đầu nghiêm túc thảo luận về ranh giới giữa tái tạo và xúc phạm văn hóa truyền thống - vốn thường chỉ diễn ra trong các phòng hội thảo học thuật.
Luồng dư luận phản đối ban đầu dựa trên tư duy diễn dịch từ tính linh thiêng của trống đồng sang biểu tượng chim Lạc, thực tế vẫn còn nhiều điểm chưa đủ sức thuyết phục và mang đậm tính cảm tính nếu so sánh chim Lạc với các 'quốc điểu' khác như Garuda của Thái Lan hay Indonesia. Bởi họ có hệ thống thần thoại rõ ràng đó là vua của các loài chim, biểu tượng cho quyền uy, sức mạnh, tốc độ và khát vọng tự do, cũng là vật cưỡi của thần Vishnu trong Ấn Độ giáo.
Ông cho rằng "dùng các cụm từ 'không được phép' hay 'phản cảm' để đóng khung hành vi đứng trên mô hình chim Lạc vẫn chưa nhận được sự đồng thuận hoàn toàn từ công chúng, nếu đối chiếu với các trường hợp nghệ sĩ bị 'dán nhãn' thiếu hiểu biết văn hóa trước đây".
Mặt khác theo ông Long, các loại hình âm nhạc mới cần có quyền được thử nghiệm với các biểu tượng văn hóa trong bối cảnh hiện đại.
"Trong trường hợp này, ê kíp đã lựa chọn đặt các chất liệu dân gian, biểu tượng văn hóa vào bối cảnh nhạc pop và đô thị hiện đại - một ngôn ngữ toàn cầu đầy mạo hiểm. Nên nhìn nhận vấn đề với góc nhìn nhẹ nhàng hơn", ông nói.
Song PGS.TS Thăng Long cũng lưu ý thêm việc lồng ghép các biểu tượng văn hóa để tôn vinh hình ảnh Việt Nam nhưng lại tách rời khỏi bối cảnh lịch sử có thể khiến nội dung trở nên hời hợt.
Đây cũng chính là tâm điểm tranh luận quanh một số bộ phim, chương trình gần đây, khi việc mượn trang phục, nghi lễ hay mỹ thuật quá đà khiến công chúng cảm thấy bản sắc dân tộc đang bị sử dụng như một món đồ trang trí hay nguyên liệu 'câu view', thay vì thực sự được tôn vinh và quảng bá.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ

