Trong cuộc phỏng vấn gần đây, khi được hỏi liệu hiện tại có cảm thấy hạnh phúc hơn thời điểm ở tuổi 20 hay không, Song Hye Kyo đã trả lời: “Tôi còn rất trẻ khi ở tuổi 20. Có lẽ lúc đó tôi chưa thể phân biệt được hạnh phúc thực sự là gì. Bây giờ ở độ tuổi này, tôi nhận ra rằng mình đã từng rất hạnh phúc vào thời điểm đó, chỉ là khi ấy tôi không nhận ra mà thôi”.
Quan điểm của Song Hye Kyo nhanh chóng nhận được sự đồng cảm từ nhiều khán giả. Thay vì cho rằng hạnh phúc chỉ đến khi đạt được thành công hay sự ổn định, nữ diễn viên cho rằng đôi khi con người chỉ nhận ra giá trị của những điều mình từng có khi đã trải qua đủ thăng trầm.
Theo thời gian, cách nhìn của cô về tình yêu và hạnh phúc cũng thay đổi đáng kể. Ngôi sao Hàn Quốc cho biết bản thân là người cảm thấy hạnh phúc hơn khi được cho đi. “Tôi là kiểu người cảm thấy vui khi trao đi tình yêu thương”, cô nói.
Song Hye Kyo cho rằng, việc yêu thương bản thân không đồng nghĩa với sự ích kỷ. Ngược lại, khi biết trân trọng chính mình, mỗi người sẽ có khả năng yêu thương và chia sẻ với người khác nhiều hơn.
Nữ diễn viên thừa nhận trước đây cô thường đặt cảm xúc của người khác lên trên bản thân. Tuy nhiên, sau những biến cố trong cuộc sống, đặc biệt là những trải nghiệm trong hôn nhân và chuyện tình cảm, cô học được cách cân bằng cảm xúc cũng như ưu tiên sự bình yên nội tâm.
“Đặt bản thân lên hàng đầu giúp tôi cho đi nhiều hơn và nhận lại nhiều tình yêu hơn. Tư duy của tôi đang dần thay đổi và một trạng thái ổn định mới cũng được thiết lập”, cô tâm sự.
Những chia sẻ của Song Hye Kyo cũng phản ánh sự thay đổi trong quan niệm về hạnh phúc của nhiều người khi bước qua những giai đoạn trưởng thành. Nếu ở tuổi đôi mươi, hạnh phúc thường được gắn với thành công, tình yêu hay những mục tiêu lớn lao, thì theo thời gian, nhiều người nhận ra cảm giác bình yên trong tâm hồn mới là điều đáng quý nhất.
Các chuyên gia tâm lý cho rằng, hạnh phúc không nằm ở việc luôn vui vẻ hay sở hữu mọi thứ mình mong muốn, mà là khả năng chấp nhận cuộc sống, trân trọng hiện tại và duy trì sự cân bằng về cảm xúc. Vì vậy, những khoảnh khắc giản dị như được ở bên gia đình, gặp gỡ bạn bè, chăm sóc bản thân hay tận hưởng thời gian riêng tư ngày càng được xem là thước đo của một cuộc sống hạnh phúc.
Song Hye Kyo là một trong những nữ diễn viên nổi tiếng, biểu tượng nhan sắc của làng giải trí xứ Hàn thuộc thế hệ 8X. Cô ghi dấu với các phim như Trái tim mùa thu, Một cho tất cả, Ngôi nhà hạnh phúc, Ngọn gió đông năm ấy, Hậu duệ mặt trời, The Glory (Vinh quang trong thù hận).
Không chỉ thành công trong lĩnh vực diễn xuất, cô còn là gương mặt đại diện của nhiều thương hiệu thời trang và mỹ phẩm danh tiếng. Dù không xuất hiện dày đặc trên màn ảnh trong những năm gần đây, mỗi lần góp mặt tại các sự kiện quốc tế, Song Hye Kyo vẫn trở thành tâm điểm chú ý nhờ thần thái sang trọng cùng nhan sắc được đánh giá ngày càng mặn mà theo thời gian.
Tuy sở hữu sự nghiệp đáng ngưỡng mộ, đời sống tình cảm của nữ diễn viên lại trải qua không ít sóng gió. Cuộc hôn nhân giữa Song Hye Kyo và nam diễn viên Song Joong Ki từng được xem là chuyện tình cổ tích của làng giải trí Hàn Quốc. Tuy nhiên, cặp đôi bất ngờ thông báo ly hôn vào năm 2019 sau chưa đầy 2 năm chung sống.
Sau đổ vỡ hôn nhân, Song Hye Kyo lựa chọn cách sống kín tiếng hơn. Cô tập trung cho công việc, dành thời gian cho gia đình và những người bạn thân thiết thay vì lên tiếng trước các tin đồn đời tư.
Ngôi sao sinh năm 1981 cho biết, cô thích những khoảnh khắc ở một mình để xem phim, nghe nhạc, dọn dẹp nhà cửa, chăm sóc thú cưng hoặc đi dạo. Đó là những điều giúp cô cảm thấy thư giãn và cân bằng sau nhiều năm sống dưới áp lực của sự nổi tiếng.
Khi được hỏi về cảm xúc đối với cuộc sống hiện tại, cô mỉm cười và nói: “Tôi cảm thấy rất bình yên. Đây có lẽ là khoảng thời gian tốt đẹp nhất. Hiện tại không có điều gì khiến tôi phải lo lắng quá nhiều”.
Ở tuổi 45, Song Hye Kyo vẫn thường xuyên nhận được những lời khen về nhan sắc trẻ trung và phong cách thời trang tinh tế. Tuy nhiên, nữ diễn viên cho biết ngoài đời cô khá giản dị.
“Khi ở nhà, tôi hầu như không trang điểm và cũng ít khi nhìn vào gương. Nhưng mỗi khi tham dự sự kiện hoặc chụp hình quảng cáo, ê-kíp luôn giúp tôi làm mới hình ảnh. Có những lúc nhìn vào gương, tôi cũng tự nghĩ: “Ồ, mình cũng đẹp đấy””, cô hài hước chia sẻ.
Khi được hỏi muốn gửi điều gì tới bản thân trong 20 năm tới, Song Hye Kyo đưa ra câu trả lời đầy thư thái: “Tôi không biết tương lai sẽ như thế nào. Nhưng nếu lúc đó tôi vẫn đang làm việc quá nhiều, có lẽ tôi sẽ khuyên bản thân nên nghỉ ngơi một chút”.
Ngoài diễn xuất, nữ diễn viên cũng tiết lộ rằng, thời thơ ấu cô từng mơ ước trở thành nhà thiết kế trang sức. Dù vậy, cuối cùng cô quyết định theo đuổi nghệ thuật và trở thành một trong những ngôi sao thành công nhất châu Á.
Những năm gần đây, Song Hye Kyo tiếp tục duy trì sức hút với các dự án điện ảnh và truyền hình lớn. Sau thành công vang dội của The Glory, cô trở lại màn ảnh rộng với bộ phim kinh dị siêu nhiên Dark Nuns và đang chuẩn bị tham gia dự án dài tập mới của Netflix.
Sau hơn 2 thập kỷ hoạt động nghệ thuật, Song Hye Kyo vẫn giữ vị trí đặc biệt trong lòng công chúng. Với nữ diễn viên, điều quan trọng nhất ở thời điểm hiện tại không còn là hào quang hay sự nổi tiếng, mà là cảm giác bình yên, sự cân bằng trong tâm hồn và khả năng tận hưởng những niềm vui giản dị của cuộc sống mỗi ngày.
Theo thông tin được công bố, 4 dự án có màu sắc riêng và khai thác những đề tài khác nhau, mang đến cho khán giả nhiều lựa chọn.
Trong đó, Ma xó tiếp cận đề tài kinh dị từ góc nhìn đời sống, phản ánh bi kịch gia đình, sự bế tắc và tuyệt vọng của con người khi bị đẩy đến đường cùng. Phim quy tụ dàn diễn viên gồm Lê Khánh, Hạnh Thúy, Avin Lu, Tín Nguyễn... Lầu chú Hỏa lấy cảm hứng từ những giai thoại xoay quanh gia tộc Hứa Bổn Hỏa - một trong những gia đình giàu có bậc nhất Chợ Lớn đầu thế kỷ 20. Không có "ngôi sao phòng vé", song Lầu chú Hỏa được kỳ vọng mang đến sự mới mẻ thông qua phong cách của một đạo diễn trẻ (từng tham gia cuộc thi phim ngắn Việt Nam - Vietnamese mùa 1, năm 2024) cùng dàn diễn viên như Trần Kỳ Anh, Nguyễn Minh Thời, Nguyễn Công Nương…
Ốc mượn hồn của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ khiến nhiều người tò mò khi đánh dấu sự trở lại của hoa hậu Tiểu Vy sau thành công của Bộ tứ báo thủ. Ngoài ra, phim còn quy tụ những gương mặt quen thuộc như Quốc Trường,
Anh Phạm… cùng những nhân tố mới như nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung, Yên Đan… Chọn khai thác đề tài hôn nhân với nhiều tình tiết kịch tính, phim còn gây tò mò khi "vén màn" những góc khuất trong môi trường showbiz.
Trong khi đó, sức hút của Mesdames Thanh Sắc cũng không hề kém cạnh khi quy tụ dàn sao như Thanh Hằng, Hồng Ánh, Lương Thế Thành… Lấy cảm hứng từ một sự kiện có thật ở Sài Gòn xưa, tác phẩm không chỉ dừng lại ở khai thác một mối quan hệ tay ba đơn thuần, mà còn mở ra bức tranh về một xã hội khắc nghiệt, nơi mỗi lựa chọn đều phải trả giá.
Bên cạnh sự trở lại của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ hay Thắng Vũ, 2 tác phẩm còn lại là màn chào sân của những gương mặt mới. Chính điều này tạo nên sự đa dạng cho các dự án phim Việt ra mắt tháng 6.2026. Ông Nguyễn Khánh Dương, đại diện Box Office Vietnam, chia sẻ: "Tôi nhận thấy khán giả VN rất yêu thích các tác phẩm Việt, dù phải thừa nhận rằng đôi khi những tác phẩm nước ngoài đi trước chúng ta nhiều. Người Việt luôn dành tình cảm lớn cho các tác phẩm nội địa bởi sự gần gũi".
Khi nói thêm về cơ hội của phim kinh dị khi thời gian gần đây, nhiều tác phẩm như Quỷ nhập tràng 2, Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng hay Heo năm móng vượt doanh thu trăm tỉ đồng, phía Box Office Vietnam nhận định đặc thù của dòng phim này luôn có chi phí sản xuất ở mức không quá cao, và nếu đánh đúng cảm xúc của người xem sẽ mang lại doanh thu tốt. "Do vậy, cũng không ngạc nhiên khi các nhà làm phim Việt lựa chọn kinh dị làm chủ đề để kể câu chuyện của mình. Tôi nghĩ khán giả vẫn còn muốn ra rạp để xem phim kinh dị", ông Nguyễn Khánh Dương chia sẻ.
Lấy bối cảnh Sài Gòn những năm 1960, phim xoay quanh cuộc đời Cầm Thanh (Thanh Hằng thủ vai), cô gái được bà chủ vũ trường Kim Đô giàu có - Madame Sắc (Hồng Ánh thủ vai) nhận nuôi và đào tạo thành vũ nữ nổi tiếng bậc nhất Sài Gòn lúc bấy giờ. Từ chỗ được nâng đỡ và che chở, Cầm Thanh dần trở nên khao khát tự do, muốn thoát khỏi sự kiểm soát.
Càng lún sâu vào thế giới hào nhoáng, Cầm Thanh càng bị cuốn vào vòng xoáy của tình yêu, quyền lực và thù hận. Từ người phụ nữ mang tham vọng đổi đời, cô dần đánh mất mọi thứ, kể cả nhan sắc - điều từng là tài sản quý giá nhất của mình. Mối quan hệ giữa Cầm Thanh và Madame Sắc từ gắn bó chuyển thành đối đầu, kéo theo hàng loạt biến cố gây chấn động.
Khán giả vốn quen với hình ảnh Thanh Hằng lạnh lùng, sắc sảo và đầy quyền lực trên màn ảnh. Trong Mesdames Thanh Sắc, nữ diễn viên có sự thay đổi đáng kể khi hóa thân thành Cầm Thanh - một nhân vật trải qua hành trình nhiều biến động, từ cô gái ngây thơ tin vào tình yêu đến người phụ nữ bị cuốn vào vòng xoáy của tham vọng, ghen tuông và thù hận. Thanh Hằng cho thấy nỗ lực làm mới bản thân khi thể hiện nhiều cung bậc cảm xúc hơn so với các vai diễn trước, giúp Cầm Thanh hiện lên vừa đáng thương vừa đáng trách.
Tuy nhiên, diễn xuất của nữ diễn viên chưa thực sự đồng đều xuyên suốt bộ phim. Ở những phân đoạn thể hiện sự quyến rũ, bản lĩnh hay quyền lực, Thanh Hằng phát huy khá tốt lợi thế thần thái và ngoại hình. Các cảnh Cầm Thanh làm chủ sân khấu, thu phục các vũ nữ hay đối đầu với những nhân vật khác đều cho thấy sức hút vốn có của cô.
Ngược lại, ở những trường đoạn đòi hỏi chiều sâu tâm lý, nữ diễn viên vẫn để lộ hạn chế. Một số câu thoại còn mang cảm giác gượng gạo, thiếu tự nhiên, khiến cảm xúc chưa được đẩy đến cao trào. Điều này thể hiện khá rõ trong cảnh Cầm Thanh suy sụp sau biến cố cháy vũ trường hay những phân đoạn hậu quả của vụ tạt axit, những khoảnh khắc lẽ ra phải trở thành điểm nhấn cảm xúc của nhân vật.
Thanh Hằng cho thấy sự nỗ lực về mặt hình thể và biểu cảm, nhưng chưa hoàn toàn truyền được nỗi đau và sự giằng xé nội tâm đến người xem. Dẫu vậy, đây vẫn là một bước chuyển mình đáng ghi nhận của nữ diễn viên khi dám rời khỏi vùng an toàn để thử sức với một vai diễn gai góc và nhiều thử thách hơn trước.
Điểm sáng nhất trong phim thuộc về Hồng Ánh. Nếu Thanh Hằng là trung tâm cảm xúc của bộ phim thì Hồng Ánh lại là nhân tố mang đến sức nặng về quyền lực.
Nếu trước đây, khán giả quen thuộc với Hồng Ánh trong những vai diễn hiền hậu thì trong vai Madame Sắc, nữ diễn viên khắc họa thành công hình ảnh người phụ nữ giàu có, tham vọng và luôn muốn kiểm soát mọi thứ. Điều đáng khen là nhân vật không bị xây dựng theo hướng phản diện một màu. Đằng sau vẻ ngoài cứng rắn, Madame Sắc vẫn để lộ những tổn thương, cô đơn và nỗi bất an của người phụ nữ đứng trước nguy cơ đánh mất những gì mình đang có.
Hồng Ánh thể hiện xuất sắc những lớp tâm lý phức tạp của nhân vật. Chỉ bằng ánh mắt và chất giọng, nữ diễn viên cho thấy sự giằng xé giữa quyền lực, tình yêu, lòng tự trọng và nỗi sợ bị phản bội. Nhờ đó, Madame Sắc không chỉ khiến khán giả căm ghét mà đôi lúc còn tạo được sự đồng cảm.
Có thể nói, đây là một trong những vai phản diện ấn tượng nhất của Hồng Ánh trên màn ảnh rộng những năm gần đây. Không chỉ làm chủ từng phân cảnh xuất hiện, nữ diễn viên còn mang đến cho bộ phim một nhân vật đủ sức nặng để lưu lại trong tâm trí khán giả sau khi rời rạp.
Những màn đối đầu giữa Thanh Hằng và Hồng Ánh cũng là những đoạn hấp dẫn nhất phim. Cuộc xung đột không chỉ dừng lại ở chuyện tranh giành một người đàn ông mà còn trở thành cuộc va chạm giữa hai quan niệm sống, hai kiểu phụ nữ và hai số phận nhiều bi kịch.
Trên mạng xã hội sau khi phim công chiếu, nhiều khán giả cũng dành lời khen cho phần không khí và diễn xuất của bộ phim. Một tài khoản nhận xét: "Mesdames Thanh Sắc tạo được cảm giác hoài cổ của một Sài Gòn thập niên 1960, từ bối cảnh đến cách các nhân vật trò chuyện. Dàn diễn viên nhả thoại rất sang, mang đúng phong thái của những quý ông, quý bà Sài Gòn xưa. Đặc biệt, Hồng Ánh có màn thể hiện xuất sắc với một nhân vật phản diện đầy sức nặng, trong khi Thanh Hằng vẫn giữ được vẻ đẹp và sức hút quen thuộc".
Một trong những điểm sáng nổi bật của phim là phần phục dựng bối cảnh Sài Gòn thập niên 1960. Từ những con phố đông đúc, những chiếc xe cổ, bảng hiệu mang phong cách xưa, không gian vũ trường rực rỡ ánh đèn, những giai thoại tiếng Pháp của các nhân vật trong phim,… bộ phim tái hiện một đô thị phồn hoa từng được mệnh danh là "Hòn ngọc Viễn Đông". Tông màu hoài cổ được sử dụng xuyên suốt giúp bộ phim giữ được vẻ sang trọng nhưng vẫn có cảm giác bất an, phù hợp với câu chuyện về tham vọng, tình yêu và thù hận.
Không dừng lại ở việc tái hiện vẻ đẹp bên ngoài, bộ phim còn khắc họa những lát cắt đời sống phía sau lớp vỏ hào nhoáng ấy. Dưới ánh đèn của các vũ trường, những cuộc vui thâu đêm hay những món trang sức xa xỉ là một "thế lực ngầm" của tham vọng, quyền lực và những mối quan hệ chằng chịt. Chính sự đối lập này đã góp phần tạo nên sức hấp dẫn cho câu chuyện về Cầm Thanh và Madame Sắc.
Mesdames Thanh Sắc sở hữu chất liệu giàu tiềm năng với những yếu tố như tình yêu, nhan sắc, quyền lực, lòng ghen tuông và bi kịch. Bộ phim xây dựng được bầu không khí u tối xuyên suốt, nơi những bí mật, âm mưu và cảm giác bất an luôn hiện hữu. Các nút thắt được cài cắm tương đối hợp lý, đủ sức giữ sự tò mò của khán giả.
Ẩn dưới câu chuyện tình ái và thù hận là những suy ngẫm về thân phận phụ nữ trong xã hội nhiều định kiến. Bộ phim đặt ra câu hỏi đáng suy ngẫm: Điều gì sẽ xảy ra khi một người phụ nữ đặt toàn bộ giá trị cuộc đời mình vào nhan sắc, và rồi một ngày điều đó bị tước đoạt?
Tuy nhiên, kịch bản vẫn còn những điểm đáng tiếc. Một số tuyến nhân vật phụ chưa được khai thác đủ chiều sâu, đặc biệt là Bá Dũng của Lương Thế Thành. Dù đóng vai trò trung tâm trong chuỗi xung đột, động cơ và diễn biến tâm lý của nhân vật này chưa thực sự thuyết phục, khiến mối quan hệ tay ba đôi lúc thiếu sức nặng cần thiết.
Bên cạnh đó, phần đầu phim cách kể còn dàn trải, khiến người xem mất thời gian để nắm bắt câu chuyện. Ngược lại, ở hồi cuối, nhịp phim lại được đẩy nhanh để giải quyết các xung đột, làm giảm phần nào dư âm cảm xúc mà tác phẩm đã xây dựng trước đó.
Về mặt hình ảnh, bộ phim sử dụng nhiều góc máy động, liên tục di chuyển theo nhân vật hoặc không gian, tạo cảm giác sống động và góp phần tăng nhịp điệu cho câu chuyện. Tuy nhiên, phần kỹ xảo CGI vẫn là điểm chưa thật sự trọn vẹn. Dù thể hiện được tham vọng phục dựng Sài Gòn thập niên 1960, một số cảnh quay vẫn để lộ cảm giác "ảo".
Mesdames Thanh Sắc chưa phải là tác phẩm hoàn hảo. Kịch bản vẫn còn một vài điểm chưa đủ sắc bén và phần kết có phần vội vàng. Tuy nhiên, bộ phim ghi điểm nhờ phần nhìn, bầu không khí u tối khác biệt và đặc biệt là màn trở lại đầy nỗ lực của Thanh Hằng.
Shakira là ngôi sao được chờ đợi nhất buổi lễ, hàng nghìn khán giả trên sân đứng lên cổ vũ khi cô xuất hiện. Ca sĩ diện áo màu vàng, gợi nhớ đến trang phục thi đấu của đội tuyển Colombia quê hương cô.
TrangLos40 của Tây Ban Nha nhận xét phần trình diễn của Shakira cùng Burna Boy là một trong những tiết mục nổi bật nhất của lễ khai mạc. "Shakira đã khuấy động sân khấu với những bước nhảy, cú lắc hông và hất tóc đặc trưng", trang Page Six viết.
Trang The National News nhận xét Shakira làm chủ sân khấu, thể hiện tốt nhất trong khả năng nhưng Dai Dai chưa thể vượt qua các ca khúc World Cup cũ của cô. "Bài hát chính thức của mùa giải này không phải một Waka Waka thứ hai - nhạc phẩm từng truyền tải trọn vẹn niềm vui và sự hứng khởi trong lễ khai mạc tại Nam Phi năm 2010. Đây là một ca khúc được sản xuất chỉn chu, nhưng phù hợp với phòng thu hơn là sân vận động", trang này viết.
Trước đó, FIFA quảng bá lễ khai mạc sẽ tôn vinh văn hóa Mexico thông qua "âm nhạc, vũ đạo và nghệ thuật, với sự góp mặt của các tài năng bản địa cùng những nghệ sĩ dân gian đương đại". Sân khấu được thiết kế hình tròn, với một mô hình cúp World Cup khổng lồ ở trung tâm, lấy cảm hứng từ papel picado - nghệ thuật cắt giấy truyền thống của Mexico, thường xuất hiện trong các lễ hội và sự kiện cộng đồng.
Ngôi sao người Venezuela Danny Ocean hát Partidazo, ca khúc nằm trong album chính thức của FIFA World Cup 2026. Tiết mục của anh được hỗ trợ bởi các vũ công của Ballet Folclórico de México - đoàn nghệ thuật huyền thoại do biên đạo múa Amalia Hernández sáng lập những năm 1950. Trong bộ suit đỏ, Oceankhuấy độngsân vận động với những giai điệu reggaeton, trước khi nhường lại ánh đèn cho ban nhạc Mexico Los Ángeles Azules.
Theo Billboard, Los Ángeles Azules và ngôi sao nhạc pop Belinda đẩy không khí lễ hội lên cao với ca khúc Por Ella, bài hát nằm trong album nhạc World Cup 2026. Khán giả vỗ tay nồng nhiệt khi các nghệ sĩ hát giai điệu của Mexico và Mỹ Latin.