Ngày 23-6, Mystic Story thông báo nhóm nhạc nam ARrC chính thức kết thúc hoạt động sau chưa đầy 2 năm ra mắt. Nhóm gồm các thành viên Andy, Choi Han, Doha, Hyunmin, Jibin, Kien và Rioto, trong đó Kien là thành viên người Việt.
Sự tan rã của ARrC cùng hàng loạt nhóm nhạc thuộc các công ty nhỏ trong những năm gần đây, phản ánh thực tế ngày càng khó khăn của K-pop phía sau ánh hào quang toàn cầu.
ARrC ra mắt vào tháng 8-2024 với tư cách nhóm nhạc nam mới của Mystic Story – công ty do nhạc sĩ Yoon Jong Shin thành lập. Trong thời gian hoạt động, nhóm cho ra mắt loạt ca khúc như Ski, New Kids, Awesome, Dummy. S&S… Tuy nhiên chỉ sau 2 năm ra mắt, nhóm đã đi đến quyết định kết thúc hoạt động.
Trước ARrC, nhiều nhóm cũng tan rã trong tiếc nuối dù chưa đến thời hạn hợp đồng 7 năm – “tuổi thọ” trung bình của một nhóm nhạc K-pop.
Tháng 8-2025, Purple Kiss bất ngờ thông báo tan rã sau 4 năm hoạt động. Weeekly, nhóm nữ ra mắt năm 2020 và từng giành 6 giải Tân binh của năm, cũng kết thúc hoạt động sau khi hợp đồng với IST Entertainment chấm dứt.
Everglow, nhóm gồm nhiều thành viên từng tham gia chương trình Produce 48, từng ghi dấu ấn mạnh mẽ với các ca khúc sôi động như Bon Bon Chocolat, Adios, Dun Dun… cũng nói lời chia tay vào tháng 6-2025.
Dù một số thành viên từng tái hợp sau đó nhưng cũng không gây được bất cứ tiếng vang nào.
Các nhóm nam cũng không ngoại lệ. LUMINOUS (ra mắt năm 2021) tan rã vào tháng 2-2025 sau khi chấm dứt hợp đồng, còn SUPERKIND của Deep Studio cũng bước vào quá trình giải thể trong tháng 4 cùng năm.
Danh sách này cho thấy hiện tượng “idol công ty nhỏ tạo kỳ tích” gần như biến mất khỏi K-pop. Trước đây, thị trường K-pop từng ghi nhận nhiều nhóm xuất thân từ các công ty quy mô nhỏ vươn lên mạnh mẽ.
Infinite, Girl’s Day, G-Friend, Mamamoo… từng là những trường hợp thành công vượt qua giới hạn về quy mô công ty. BTS cũng từng khởi đầu từ một công ty không thuộc nhóm “3 ông lớn” của ngành giải trí Hàn Quốc trước khi trở thành một trong những nhóm nhạc hàng đầu thế giới.
Một số trường hợp thành công hiếm hoi vẫn xuất hiện. Fifty Fifty từng tạo nên hiện tượng với ca khúc Cupid, giúp nhóm lọt vào Billboard Hot 100. Ateez trở thành nhóm xuất thân từ công ty vừa và nhỏ duy nhất trong số các nhóm K-pop từng đứng đầu Billboard 200. Tuy nhiên những câu chuyện như vậy ngày càng ít xuất hiện trong bối cảnh cạnh tranh hiện nay.
Điều trớ trêu là sự suy giảm của các nhóm nhạc nhỏ lại diễn ra trong bối cảnh K-pop tiếp tục mở rộng trên toàn cầu. Năm 2025, kim ngạch xuất khẩu âm nhạc Hàn Quốc tăng 32,4% so với năm trước. Tuy nhiên phần lớn thành quả tăng trưởng đang tập trung vào những công ty có nguồn lực mạnh.
Theo số liệu năm 2023, chi phí sản xuất âm nhạc trung bình mỗi năm của các công ty lớn đạt khoảng 43,1 tỉ won, trong khi doanh nghiệp vừa và nhỏ chỉ khoảng 1,49 tỉ won. Khoảng cách này lên tới gần 29 lần.
Sự khác biệt cũng thể hiện ở hoạt động biểu diễn quốc tế khi doanh nghiệp lớn có trung bình 83,4 lần tổ chức show ở nước ngoài, còn doanh nghiệp nhỏ chỉ khoảng 4 lần.
Chi phí để tạo ra một sản phẩm K-pop ngày càng cao. Một ca khúc có thể cần nhiều nhà sản xuất, nhạc sĩ, biên đạo nổi tiếng tham gia. Các khoản đầu tư cho MV, tạo hình, quảng bá và hoạt động quốc tế cũng trở thành gánh nặng với những công ty có nguồn vốn hạn chế.
Bên cạnh vấn đề tài chính, các công ty nhỏ còn gặp khó trong việc tiếp cận nguồn lực sáng tạo.
Đại diện ATTRAKT – công ty quản lý Fifty Fifty – nhận định các nhạc sĩ nổi tiếng thường ưu tiên hợp tác với nhóm có fandom lớn vì khả năng tạo doanh thu từ bản quyền cao hơn. Điều này khiến những nhóm mới thuộc công ty nhỏ khó sở hữu ca khúc hay.
Trước thực trạng này, tháng 6 năm nay, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Hàn Quốc khởi xướng chương trình hỗ trợ các công ty giải trí nhỏ vươn ra toàn cầu, lựa chọn 10 công ty mỗi năm và hỗ trợ tối đa 300 triệu won/năm trong thời gian tối đa 3 năm.
Ngoài idol, chương trình cũng chú ý tới sự đa dạng của âm nhạc với sự xuất hiện của nhóm nhạc, ban nhạc như Can’t Be Blue hay nhóm idol khiếm thính Big Ocean. Đây được xem là nỗ lực mở rộng hệ sinh thái K-pop thay vì chỉ tập trung vào mô hình nhóm nhạc thần tượng truyền thống.
Tối 19/6, chung kết Miss Cosmo TPHCM 2026 diễn ra tại TPHCM với sự tham gia của 30 thí sinh. Vượt qua 29 đối thủ, Nguyễn Thị Lệ Nam chính thức đăng quang ngôi vị cao nhất của cuộc thi, trở thành Hoa khôi cuộc thi Hoa hậu Hoàn vũ TPHCM.
Người đẹp năm nay 30 tuổi, cao 1,75m. Trước đó, cô từng đăng quang Người mẫu Thời trang Việt Nam 2018, vào top 9 The Face Vietnam 2018. Tại Hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam 2022, Lệ Nam từng được gọi tên vào top 10 chung cuộc.
Ở phần thi ứng xử dành cho top 5 trong đêm chung kết, Lệ Nam nhận được câu hỏi về quan điểm làm nên một người phụ nữ mang tính biểu tượng (iconic) là những thành tựu đạt được hay những giá trị cô ấy để lại cho người khác.
Lệ Nam cho rằng hai yếu tố này có mối liên hệ chặt chẽ với nhau. Theo người đẹp, khi một người phụ nữ dám theo đuổi ước mơ, cô ấy đã có thể trở thành nguồn cảm hứng cho những người xung quanh. Khi sử dụng tài năng để cống hiến, phụng sự cộng đồng và tạo ra các giá trị tích cực, người phụ nữ ấy sẽ trở thành biểu tượng vượt thời gian. Lệ Nam nhấn mạnh vẻ đẹp không chỉ nằm ở ngoại hình mà còn đến từ tâm hồn và trái tim.
Trong khi Lệ Nam đăng quang hoa khôi, Nam Em cũng gây bất ngờ khi giành được danh hiệu á khôi 1.
Ở vòng ứng xử top 5, Á khôi 1 Nam Em nhận câu hỏi: "Nếu ngày mai tất cả danh hiệu, tiền bạc, ngoại hình và sự nổi tiếng đều biến mất, điều gì vẫn khiến bạn xứng đáng được nhớ đến?".
Người đẹp trả lời: "Điều tôi mong mọi người nhớ đến là cách tôi đã mạnh mẽ đứng dậy và trở lại tại cuộc thi Miss Cosmo TPHCM. Tôi nghĩ chỉ có lòng trắc ẩn, lòng nhân ái và những giá trị tốt đẹp mà chúng ta tạo ra cho bản thân cũng như cộng đồng mới là điều bền vững nhất".
Dù kết quả chung cuộc nhận được sự ủng hộ từ một bộ phận khán giả, Miss Cosmo TPHCM 2026 vẫn gây ra nhiều tranh luận trên mạng xã hội. Ngay từ khi danh sách thí sinh được công bố, sự xuất hiện của cặp chị em song sinh Lệ Nam - Nam Em đã trở thành đề tài bàn tán. Thậm chí, có ý kiến cho rằng việc cả hai trở lại đường đua nhan sắc chỉ nhằm tạo "chiêu trò" thu hút truyền thông.
Bên cạnh những thành tích trong hoạt động nghệ thuật và các cuộc thi sắc đẹp, Lệ Nam và Nam Em từng không ít lần vướng ồn ào đời tư, phát ngôn gây tranh cãi trong các buổi livestream. Vì vậy, việc Lệ Nam đăng quang trong khi Nam Em giành danh hiệu á khôi 1 tiếp tục tạo ra nhiều luồng ý kiến trái chiều về chất lượng thí sinh cũng như tính thuyết phục của kết quả chung cuộc.
Ở phần trả lời bằng tiếng Anh, cả hai đôi lúc mất khá nhiều thời gian để sắp xếp ý và diễn đạt, khiến phần thi thiếu sự trôi chảy so với kỳ vọng của khán giả. Một tình huống được chia sẻ rộng rãi là khi MC hỏi Nam Em lựa chọn trả lời bằng tiếng Việt hay song ngữ. Người đẹp gây bất ngờ khi cho biết sẽ trả lời “đơn ngữ”. Cách dùng từ này được cho là chưa thực sự phù hợp.
Một số bình luận cho rằng Lệ Nam và Nam Em nổi bật hơn mặt bằng chung thí sinh nhờ kinh nghiệm sân khấu và khả năng làm chủ đám đông. Tuy nhiên, không ít người nhận xét phần thuyết trình và ứng xử của các thí sinh năm nay chưa thực sự thuyết phục.
“Tôi cảm giác nhiều thí sinh chưa chuẩn bị kỹ cho phần ứng xử”, “Top 5 nhưng vẫn còn khá ấp úng khi trình bày quan điểm”, “Lệ Nam và Nam Em có kinh nghiệm hơn nhưng câu trả lời đôi lúc vẫn chưa đi thẳng vào trọng tâm”, “Phần tiếng Anh chưa tạo được sự bứt phá như kỳ vọng”… là những ý kiến được chia sẻ trên mạng xã hội.
Bên cạnh Lệ Nam và Nam Em, top 5 cuộc thi còn có sự góp mặt của các thí sinh Lê Hoàng Mai Anh, Huỳnh Ngọc Minh Phúc và Nguyễn Thị Hồng.
Trong đêm chung kết, các thí sinh lần lượt trải qua các phần thi gồm: Giới thiệu bản thân, trình diễn trang phục văn hóa thổ cẩm, trình diễn áo tắm, trình diễn dạ hội, thuyết trình và ứng xử để lựa chọn top 15, top 10+1, top 5 và người chiến thắng.
Mở màn chương trình là màn đồng diễn của top 30 thí sinh cùng Miss Cosmo 2024 Ketut Permata Juliastrid Sari. Sau đó, các thí sinh bước vào phần hô tên và giới thiệu bản thân.
Ở phần thi áo tắm, top 15 trình diễn các thiết kế của nhà thiết kế Thượng Gia Kỳ. Sau phần thi này, ban tổ chức công bố top 10+1 bước tiếp vào vòng trình diễn dạ hội.
Trong phần thi trình diễn trang phục dạ hội, các thí sinh xuất hiện tiếp tục thể hiện kỹ năng trình diễn, khả năng làm chủ sân khấu và dấu ấn cá nhân.
Miss Cosmo TPHCM 2026 khởi động từ cuối năm 2025 với nhiều hoạt động đồng hành, vòng thi tài năng và thời trang. Với chủ đề "The New Iconic", cuộc thi hướng đến việc tìm kiếm những cô gái sở hữu vẻ đẹp hình thể, kỹ năng giao tiếp, tư duy phản biện và khả năng truyền cảm hứng.
Hội đồng giám khảo đêm chung kết gồm bà Nguyễn Thanh Phương Đài - Chủ tịch Miss Cosmo TPHCM, bà Huỳnh Tiên - Phó Chủ tịch Miss Cosmo TPHCM, Hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam 2024 Nguyễn Hoàng Phương Linh, Miss Cosmo 2025 Yolina Lindquist, Hoa hậu Lê Âu Ngân Anh cùng nhiều khách mời trong lĩnh vực sắc đẹp.
MV vừa được đưa lên các nền tảng nghe nhạc trực tuyến, nhận được phản hồi tích cực của người hâm mộ. Nhiều lời khen ngợi dành cho giọng hát Việt Lâm, bên cạnh những lời "tỏ tình" dễ thương dành cho Bức Tường.
Trong đó, một khán giả xưng "cháu", giới thiệu là người dân tộc Tày, đã bày tỏ sự ngạc nhiên lẫn xúc động khi khúc hát ru quen thuộc của tuổi thơ mình đã được ban nhạc phóng tác thành một bản rock bắt tai.
Chia sẻ với Tuổi Trẻ Online, Trần Tuấn Hùng cho biết anh đã có ý tưởng phóng tác bài này từ lâu.
Inh lả ơi là một trong những bài dân ca quen thuộc với anh và các thành viên ban nhạc Bức Tường cũng như với mọi người dân Việt Nam khi bài dân ca thường xuyên được phát rất nhiều trên sóng phát thanh, truyền hình, các lễ hội vùng cao.
Anh chọn cách phóng tác chứ không chơi bài dân ca gốc theo phong cách mới lạ như một số nghệ sĩ làm với các bài dân ca như Ru con, Trống cơm…
Và khác với Ra khơi gần như giữ nguyên bài Lý kéo chài, chỉ sửa một chút lời, lần này Tuấn Hùng chọn phóng tác "mạnh tay", chỉ giữ lại những câu trong điệp khúc, còn phần mở đầu, phần phát triển bài hát, phối khí làm mới hoàn toàn.
Trên đỉnh gió - Bức Tường
Trần Tuấn Hùng đặt cái gai góc và sự mềm mại vào bài hát. Tiếng guitar và nhịp trống dồn dập cuộn trào như gió ngàn, bao bọc lấy lời gọi thân thương Inh lả ơi, Sao noọng ơi.
"Dù âm nhạc có dữ dội đến đâu, thì tận cùng của nó vẫn là sự nâng niu dành cho cái đẹp và những tâm hồn thuần khiết. Với Trên đỉnh gió, Bức Tường muốn dùng ngôn ngữ của rock để giữ gìn và đưa những giai điệu di sản đi xa hơn", Trần Tuấn Hùng chia sẻ.
Giống như MV Tháng ba vừa được ban nhạc Bức Tường cho ra mắt một tháng trước, Trên đỉnh gió cũng được gửi gắm cho giọng hát Nguyễn Việt Lâm.
Bình luận trong bài đăng MV Trên đỉnh gió trên kênh YouTube Ban nhạc Bức Tường, đa số ý kiến khen chất mộc trong giọng hát của Việt Lâm rất phù hợp với chất âm nhạc của Bức Tường.
Còn Trần Tuấn Hùng cho biết sau 5 năm Bức Tường và Phạm Anh Khoa đi cùng nhau, ra hai album, biểu diễn nhiều chương trình, gặt hái nhiều thành công thì tới nay cả hai cùng đang đi những con đường độc lập sáng tạo riêng của hai cá tính âm nhạc.
Tách nhau ra dịp này là để cả hai cá tính âm nhạc cùng phát triển những hướng riêng của mình.
Tuy không hát trong các sản phẩm âm nhạc gần đây cũng như album sẽ ra mắt vào cuối năm, nhưng Phạm Anh Khoa vẫn diễn cùng Bức Tường trên các sân khấu âm nhạc.
Music video Trên đỉnh gió được thực hiện bằng phong cách lyric animation, với sự thể hiện của họa sĩ trẻ Tạ Vũ Thanh Nhã.
Toàn cảnh núi rừng Tây Bắc được tái hiện bằng những họa tiết thổ cẩm, rất độc đáo. Trần Tuấn Hùng cho biết anh tình cờ biết đến họa sĩ trẻ vừa ra trường và mời hợp tác. Kết quả khiến anh hài lòng bởi sự độc đáo.
Là một trong những nhân vật biểu tượng của Jujutsu Kaisen, Gojo Satoru từ lâu được xem là pháp sư mạnh nhất thời hiện đại. Tuy nhiên, kết quả một cuộc bình chọn do ranking.net tổ chức với sự tham gia của 115 nhân vật đã cho thấy Sukuna mới là cái tên dẫn đầu với 95 điểm, trong khi Gojo xếp ngay sau với 94,5 điểm.
Một trong những yếu tố làm nên sức hút của Jujutsu Kaisen chính là nhân vật Gojo Satoru -pháp sư mang vẻ ngoài bí ẩn, tính cách lạc quan và đầy cuốn hút. Ngay từ đầu bộ truyện, Gojo đã được khẳng định là người mạnh nhất thời hiện đại, gần như không có đối thủ ngang tầm.
Trong suốt phần lớn câu chuyện, đặc biệt trước arc cuối, Gojo luôn được xem là nhân vật mạnh nhất, đến mức nhiều người hâm mộ không nghĩ anh có thể thất bại, kể cả khi đối đầu với Sukuna.
Tuy nhiên, cục diện đã thay đổi ở hồi cuối khi Sukuna hoàn toàn chiếm quyền kiểm soát cơ thể của Megumi, qua đó đạt đến một cấp độ sức mạnh hoàn toàn khác.
Trong trận chiến với Gojo, Sukuna không chỉ dựa vào sức mạnh áp đảo mà còn tận dụng chiến thuật khi sử dụng thức thần Mahoraga - một yếu tố đã được hắn tính toán từ trước. Chiến thắng này giúp Sukuna chứng minh vì sao hắn được xem là pháp sư mạnh nhất thời Heian và là một trong những thực thể đáng sợ nhất từng tồn tại.
Dù vậy, một bộ phận người hâm mộ Gojo vẫn cho rằng Sukuna đã "gian lận" và tiếp tục bảo vệ quan điểm Gojo mới là người mạnh hơn. Dẫu vậy, kết quả bình chọn mới đây cho thấy đa số người hâm mộ vẫn nghiêng về Sukuna.
Việc nhiều người nghiêng về Sukuna có thể lý giải bởi lợi thế tồn tại hơn 1.000 năm của nhân vật này. Không chỉ sở hữu sức mạnh khổng lồ, Sukuna còn có kinh nghiệm chiến đấu và tư duy chiến thuật vượt trội, được thể hiện rõ trong trận chiến với Gojo.
Ở chiều ngược lại, Gojo Satoru lại đại diện cho đỉnh cao sức mạnh đạt được chỉ trong một đời người. Khi đối đầu Sukuna, Gojo mới khoảng 30 tuổi nhưng vẫn có thể một mình chống lại thực thể đã tồn tại hàng thế kỷ.
Với Lục Nhãn và sự tự tin tuyệt đối, Gojo không chỉ mạnh mà còn mang khí chất đặc biệt, khiến anh trở thành một trong những nhân vật được yêu thích nhất series.
