Mới đây, Russian State Ballet có ba đêm thăng hoa với vở Kẹp hạt dẻ và Romeo và Juliet tại Nhà hát Hồ Gươm, Hà Nội. Cuối tháng 4, Dàn nhạc giao hưởng Nhà hát Opera Hoàng gia Versailles có hòa nhạc Tinh hoa Pháp tại đây.
Ở TP.HCM, nhạc trưởng người Hungary – Andrea Daru cũng “cầm đũa” chỉ huy Dàn nhạc Trẻ mừng 70 năm thành lập Nhạc viện TP.HCM tối 3-4.
Trước đó Việt Nam đón không ít đoàn nghệ thuật danh tiếng sang diễn như Dàn nhạc giao hưởng London (Anh), Nhà hát Teatro Massimo (Ý), Dàn nhạc thính phòng Vienna (Áo), Dàn nhạc giao hưởng quốc tế Daegu (Hàn Quốc)… Cùng các chuỗi Musical Seasons, Vietnam Airlines Classic – Hanoi Concert, Dream Concert Vietnam 2025, Festival quốc tế âm nhạc mới lần 4 – 2025… có sự góp mặt của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng thế giới. Chưa kể hàng loạt chương trình của nghệ sĩ trong nước.
Riêng Nhà hát Hồ Gươm năm qua có tổng 154 đêm sáng đèn, trở thành “trái tim âm nhạc cổ điển” của cả nước.
Trò chuyện với Tuổi Trẻ, nhạc sĩ Quốc Trung cho biết đây là những tín hiệu “rất tốt, nếu không muốn nói là quá tốt”.
* So với trước, nếu nhìn tần suất các chương trình âm nhạc cổ điển diễn ra ở nước ta thời gian qua, chủ yếu ở Nhà hát Hồ Gươm, anh có cảm thấy “chóng mặt”?
– Sao lại chóng mặt? Chúng ta đang quen với sự đìu hiu, tách biệt với đời sống âm nhạc bên ngoài nên mới thấy vậy. Với tần suất sáng đèn như thế, tôi cho đây là tín hiệu tốt, mang tính tiền đề cho sự phát triển của nghệ thuật nói chúng và âm nhạc nói riêng.
Khán giả và nghệ sĩ Việt được tiếp cận thường xuyên hơn với âm nhạc đỉnh cao của thế giới, tạo động lực thúc đẩy nâng cao chất lượng nghệ thuật, tạo thói quen và nhu cầu thưởng thức tới khán giả.
Từ đó từng bước góp phần xây dựng nền công nghiệp âm nhạc cho thị trường Việt Nam theo hướng toàn diện hơn.
* Những chương trình lớn thời gian qua đa số đều có sự tham gia tài trợ của nhiều doanh nghiệp. Theo anh, sự chuyển hướng cho thấy điều gì?
– Cần nhìn nhận một cách khách quan và công bằng, trước tiên đó là bước chuyển mình trong việc coi trọng văn hóa nghệ thuật trong đời sống xã hội. Các doanh nghiệp thành công đều mong muốn đóng góp cho xã hội và hướng tới những điều được cho là có giá trị, cao quý, trong đó có nghệ thuật.
Đa phần tôi nhận thấy nó không chỉ là một chiến lược marketing đơn thuần nhằm trao đổi quyền lợi kinh doanh hay “thú chơi xa xỉ” mà là ý thức đóng góp cho cộng đồng, cho xã hội và đời sống nghệ thuật nước nhà.
Nói cách khác, nâng tầm thương hiệu để trở thành những nhà bảo trợ cho văn hóa nghệ thuật.
* Hiện ngoài những hạ tầng cũ, có một số công trình mới đang xây/sắp sửa xây: Nhà hát Opera Hà Nội, Nhà hát Quân đội, Nhà hát Sóng xanh… Hà Nội cũng dự kiến xây nhà hát rộng khoảng 9.000m2. Có ý kiến xây nhà hát nhiều thế để làm gì? Cung có đang vượt quá cầu?
– Câu hỏi này liệu có đóng khung và hạ thấp nhu cầu thưởng thức của công chúng Việt hay không? Tôi cho nhà hát sẽ thừa khi chúng ta không có những sáng tạo nghệ thuật đủ sức thuyết phục công chúng.
Điều này đã được minh chứng trong suốt nhiều năm trước đây, chúng ta gần như không xây thêm nhà hát nào từ thời Pháp thuộc mà vẫn thấy thừa, nhiều nhà hát bỏ không hoặc thi thoảng mới sáng đèn.
Nhà hát đẹp sẽ chỉ đủ sức hút với người dân tới để chụp ảnh check-in; song trở thành nhu cầu đến mức thiếu nhà hát thì cần có những vở diễn, những chương trình chất lượng, nghệ thuật đỉnh cao.
Theo tôi, cần xây dựng thói quen và nhu cầu thưởng thức của khán giả bằng cách nâng cao chất lượng nghệ thuật và năng lực sáng tạo trước. Sức tiêu thụ nằm ở tài năng và năng lực của đội ngũ sáng tạo.
* Nhưng có không ít chương trình diễn ra “trả quyền lợi” cho nhà tài trợ, vé phát hành nội bộ cho các đơn vị đó là chính, chứ chưa thật sự là một thị trường đúng nghĩa…
– Không có khán giả yêu và đến với nghệ thuật hay âm nhạc nào mà lại không được tiếp xúc hay thưởng thức thường xuyên. Âm nhạc cổ điển đòi hỏi sự hiểu biết và cả sự “tĩnh” để thưởng thức một cách trọn vẹn.
Khi chứng kiến Dàn nhạc giao hưởng London hay Saint Petersburg diễn tại Việt Nam, tôi nhận thấy tài năng đích thực có thể mê hoặc và thuyết phục tất cả khán giả ngay cả với các tác phẩm đôi khi khá khó cảm nhận.
Chúng ta mới đang bắt đầu xây dựng những điều mà họ đã làm trước cả hàng trăm năm. Song nếu không bắt đầu thì sẽ chẳng bao giờ tự nhiên có dù đó là văn hóa hay thị trường.
Một trích đoạn Kẹp hạt dẻ tại Nhà hát Hồ Gươm hôm 26-3 – Video: ĐẬU DUNG
* Việt Nam có thể định vị một điểm đến mới trong lĩnh vực này, ít nhất trong khu vực Đông Nam Á? Hiện ta có gì và chưa có gì nếu muốn thực hiện điều đó?
– Để tạo thành một điểm đến không chỉ cần có tiền mà cần có kế hoạch sớm và bền vững. Về điều này, chúng ta chưa có.
Vì thế cần từng bước xây dựng thị trường mà trước tiên là nhu cầu thưởng thức của công chúng. Bên cạnh đó Nhà nước có thể ban hành một số chính sách ưu đãi như miễn/hoàn thuế cho các doanh nghiệp tài trợ cho văn hóa hay xây dựng các quỹ văn hóa để huy động được nhiều hơn sự đóng góp của các thành phần xã hội.
* Việc cần nhất là từng bước xây dựng thị trường, trước tiên là nhu cầu thưởng thức của công chúng. Anh có những gợi ý gì? Trong khu vực, có mô hình nào ở các nước mà ta có thể tham khảo, học tập?
– Nền công nghiệp sáng tạo hay công nghiệp văn hóa cần phải hiểu là một nền công nghiệp mang lại nhiều lợi ích kinh tế từ các sáng tạo nghệ thuật nên nó sẽ không quá phụ thuộc vào tài trợ và không phải là các sự kiện hay event nhãn hàng.
Nhìn sang các nước Đông Nam Á như Thái Lan hay Singapore, các concert hay show diễn của họ đều có sức hút và thỏa mãn được nhu cầu thưởng thức không chỉ khán giả trong nước mà còn có sức hút trong khu vực.
Các nguồn bảo trợ của Chính phủ dành cho các bộ môn âm nhạc đỉnh cao như nhạc cổ điển hay dân gian cũng được phân bổ một cách hiệu quả và hỗ trợ được các nghệ sĩ xây dựng những chiến lược hay dự án mang tầm quốc tế.
Ở ta, sự hỗ trợ của Chính phủ đa phần mới chỉ dành cho các đơn vị trực thuộc Nhà nước mà thôi. Thiếu các quỹ văn hóa hỗ trợ nghệ sĩ mang dự án ra bên ngoài, cũng thiếu những đơn vị làm nhiệm vụ kết nối, giới thiệu hay hỗ trợ. Điều này hạn chế năng lực cạnh tranh và khát vọng vươn xa của nghệ sĩ Việt.
* Từng kết nối không ít đoàn nghệ thuật/nghệ sĩ quốc tế sang Việt Nam diễn, anh có câu chuyện nào đáng nhớ không?
– Khi chứng kiến hàng chục ngàn khán giả Hà Nội ngồi ngoài đường nghe Dàn nhạc giao hưởng London trình diễn một cách say sưa và văn minh những năm trước (từ năm 2017 tới năm 2019), không chỉ riêng tôi mà toàn bộ nghệ sĩ của dàn nhạc cũng hết sức xúc động.
Điều đó chứng tỏ đỉnh cao nghệ thuật luôn thuyết phục được mọi đối tượng khán giả, chỉ cần bản lĩnh và sự kiên định để đi đến đỉnh cao âm nhạc. Đó là con đường duy nhất để xây dựng và phát triển.
Chương trình có sự tham gia của ba gia đình đang góp mặt Mẹ vắng nhà ba là siêu nhân trong mùa 5 gồm Đăng Khôi - Thủy Anh, gia đình Lucie Nguyễn - Tuấn Dương, cùng gia đình Mạnh Cường - Hương Giang.
Bên cạnh đó là sự xuất hiện của gia đình Phí Ngọc Hưng - Trương Mỹ Nhân, những gương mặt quen thuộc từ mùa 3.
Chương trình được tổ chức nhằm tạo không gian để mọi người cùng nhau “chậm lại một chút” để cảm nhận sâu sắc hơn những hy sinh thầm lặng cùng vai trò của người phụ nữ hiện đại. Họ không chỉ bản lĩnh ngoài xã hội mà còn là người giữ “ngọn lửa” trong gia đình.
Tại buổi giao lưu, các ông bố nghệ sĩ và các con đã có dịp tôn vinh những “bóng hồng” của gia đình bằng những chia sẻ vừa chân thành vừa dí dỏm.
Gia đình Đăng Khôi gây chú ý khi có đến bốn thành viên nam, chỉ duy nhất vợ anh là nữ. Anh thừa nhận mình “lụy gia đình” và cho biết chương trình giúp anh hiểu rõ hơn những hy sinh thầm lặng của vợ Thủy Anh.
“Tôi là người yêu gia đình, trân trọng từng khoảnh khắc kỷ niệm khi gia đình bên nhau. 21 năm yêu nhau hai vợ chồng ít khi nào tách nhau. Thủy Anh không chỉ là vợ mà quản lý công việc. Tôi cũng không có quỹ đen. Hai ngày trải nghiệm chương trình vui và thú vị.
Tôi và vợ cũng thường xuyên cùng nhau làm việc nhà nhưng khi không có vợ làm cùng công việc ấy đặc biệt, vất vả. Tôi nghĩ cần đổi tên chương trình là Mẹ mới là siêu nhân đích thực mới đúng”, ca sĩ Đăng Khôi chia sẻ.
Khi Thủy Anh ví mình là “công chúa”, được chồng và ba con trai yêu thương, chăm sóc, Đăng Khôi hài hước nhận mình là “con trai” thứ tư của vợ.
TikToker Tuấn Dương - vốn nổi tiếng với hình ảnh ông bố đảm đang trên mạng xã hội - cũng có những phút giây hài hước:
“Việc chăm con đối với tôi quá là quen thuộc từ khi hai con sinh ra. Nhưng tôi cũng có băn khoăn là nếu nhìn những hình tôi trong chương trình vợ nghĩ tôi có thể gánh vác vài bé nữa thì không biết sao”.
Trong khi đó, "nhà đài" Mạnh Cường - ông bố của cặp song sinh - thừa nhận trải nghiệm “vỡ trận” khi thiếu vợ: “Mọi thứ bung bét lên sau 30 phút. Sau 48 tiếng tôi nhận ra cuộc sống các con không thể thiếu mẹ. Tôi sụp đổ hoàn toàn”.
Theo nguồn tin thân cận với gia đình Beckham, David Beckham và Victoria Beckham cảm thấy bị tổn thương khi Brooklyn sử dụng tình trạng xa cách với người thân như một chi tiết mang tính hài hước trong hợp đồng quảng cáo với một ứng dụng giao đồ ăn tại Mỹ.
“Biến chuyện xa cách với gia đình thành trò đùa trong khi cả nhà đều đau khổ, em gái Harper và ông bà nội ngoại đều suy sụp là điều rất khó chấp nhận”, nguồn tin chia sẻ với truyền thông Anh.
Nguồn tin này cho rằng Brooklyn luôn khẳng định mong muốn có sự riêng tư và hòa bình, nhưng việc đưa những xung đột gia đình vào hoạt động thương mại đang tạo ra hình ảnh trái ngược. Theo đó, David và Victoria luôn ủng hộ các con tự lập tài chính, song họ khó chấp nhận việc một vấn đề nhạy cảm của gia đình bị biến thành nội dung quảng bá.
Tranh cãi bắt nguồn từ đoạn video quảng cáo được Brooklyn đăng tải vào ngày 15/6. Trong video, anh ngồi trên ghế sofa theo dõi một trận bóng đá và nói: “Chắc hẳn mọi người đang thắc mắc vì sao tôi lại xem FIFA World Cup 2026 ở nhà. Đó là một câu chuyện dài”.
Sau đó, Brooklyn ném vài tấm vé World Cup lên bàn trước khi màn hình hiện dòng chữ: “Mọi chuyện khá phức tạp. Sẽ sớm có thêm thông tin”.
Nhiều khán giả cho rằng những chi tiết xuất hiện trong đoạn video chứa đựng các ẩn ý liên quan đến mâu thuẫn gia đình. Trên bàn trà xuất hiện một chồng thư chưa mở cùng chiếc đồng hồ được đặt nổi bật.
Một số ý kiến cho rằng hình ảnh những lá thư ám chỉ việc Brooklyn không liên lạc với gia đình trong thời gian qua, còn chiếc đồng hồ gợi nhớ tới món quà đắt giá mà David Beckham từng tặng con trai.
Đoạn quảng cáo nhanh chóng gây tranh cãi trên mạng xã hội. Không ít người chỉ trích Brooklyn vì cho rằng anh đang tận dụng chuyện riêng tư để thu hút sự chú ý và quảng bá hình ảnh cá nhân.
Trước đó vài ngày, Brooklyn gây chú ý khi cáo buộc gia đình dàn dựng chuyến thăm của em gái Harper tới nhà riêng của anh ở Los Angeles (Mỹ) ngay sau lễ vinh danh cựu đội trưởng đội tuyển Anh David Beckham trên Đại lộ Danh vọng Hollywood.
Phía Brooklyn cho rằng việc các tay săn ảnh có mặt đúng thời điểm Harper xuất hiện để giao một lá thư là bằng chứng cho thấy mọi thứ đã được sắp đặt từ trước. Đáp lại, gia đình Beckham đã phủ nhận những thông tin trên.
“Thật đáng buồn khi một cáo buộc tồi tệ như vậy lại nhằm vào một cô bé chỉ đang rất nhớ anh trai. Việc bịa ra câu chuyện này thực sự không cần thiết”, nguồn tin nói.
Mâu thuẫn giữa Brooklyn Beckham và gia đình đã trở thành đề tài được truyền thông theo dõi sát sao trong nhiều tháng qua. Con trai cả nhà Beckham liên tục vắng mặt trong các sự kiện quan trọng của gia đình, trong khi vợ chồng David và Victoria nhiều lần được cho là chủ động tìm cách hàn gắn quan hệ.
Tháng 1 vừa rồi, Brooklyn công khai mâu thuẫn với gia đình trong một bài đăng trên trang cá nhân và khẳng định chưa muốn hòa giải. Anh tố cha mẹ thao túng cuộc sống, làm ảnh hưởng tới cuộc hôn nhân của anh và vợ, nữ diễn viên người Mỹ Nicola Peltz. Phớt lờ những nỗ lực hàn gắn của cha mẹ, Brooklyn đăng tải nhiều hình ảnh, bày tỏ tình cảm với vợ và gia đình nhà vợ.
Gia đình Beckham từ lâu được xem là một trong những gia đình quyền lực và nổi tiếng nhất thế giới. Sau hơn 2 thập kỷ chung sống, David và Victoria Beckham xây dựng hình ảnh gia đình kiểu mẫu bên 4 người con gồm Brooklyn, Romeo, Cruz và Harper. Tuy nhiên, những bất đồng kéo dài với Brooklyn đang khiến hình ảnh gia đình nổi tiếng này đối mặt với giai đoạn khó khăn nhất trong nhiều năm qua.
Theo truyền thông Trung Quốc, sức lan tỏa từ loạt ảnh của nữ diễn viên đã giúp văn hóa cài trâm hoa truyền thống của làng chài ven biển này nổi tiếng khắp Trung Quốc, kéo theo sự bùng nổ du lịch và tiêu dùng với tổng giá trị ước tính hơn 15 tỷ NDT (khoảng 2,2 tỷ USD) trong 3 năm qua.
Theo QQ, những bức ảnh được chụp vào đầu năm 2023 trong lúc Triệu Lệ Dĩnh thực hiện một bộ hình tại làng Xunpu. Trong ảnh, nữ diễn viên diện trang phục mang phong cách truyền thống và cài trâm hoa - nét văn hóa đặc trưng của phụ nữ địa phương. Hình ảnh nhẹ nhàng, gần gũi của cô nhanh chóng lan truyền trên các nền tảng mạng Trung Quốc, thu hút hàng triệu lượt xem và chia sẻ.
Đi cùng loạt ảnh là câu nói được cộng đồng mạng truyền tai nhau: “Kiếp này cài hoa, kiếp sau xinh đẹp như hoa”. Từ một phong tục mang tính địa phương, văn hóa cài trâm hoa của người dân Xunpu nhanh chóng trở thành xu hướng du lịch trải nghiệm được nhiều người trẻ yêu thích.
Không ít du khách tìm đến ngôi làng ven biển này chỉ để thử trang phục truyền thống, cài hoa lên tóc và chụp những bộ ảnh tương tự minh tinh Triệu Lệ Dĩnh.
Theo số liệu được công bố gần đây, riêng trong năm 2025, làng Xunpu đã đón khoảng 9,3 triệu lượt khách, tạo ra doanh thu hơn 2 tỷ NDT (gần 300 triệu USD). Không chỉ vậy, hiệu ứng du lịch còn lan rộng ra các khu vực xung quanh, thúc đẩy mức tiêu dùng vượt 7 tỷ NDT (hơn 1 tỷ USD).
Nếu tính trong giai đoạn 3 năm kể từ khi loạt ảnh của Triệu Lệ Dĩnh được lan truyền, tổng giá trị kinh tế mà địa phương thu về ước tính hơn 15 tỷ NDT (2,2 tỷ USD).
Trước khi nổi tiếng trên mạng xã hội, Xunpu vốn chỉ là một làng chài ven biển khá yên bình, người dân chủ yếu sống bằng nghề đánh bắt và buôn bán hải sản. Theo truyền thông Trung Quốc, trước năm 2023, nơi đây chỉ có khoảng 5-6 cửa hàng cung cấp dịch vụ chụp ảnh cài trâm hoa. Tuy nhiên, lượng khách du lịch tăng đột biến đã làm thay đổi hoàn toàn diện mạo kinh tế của khu vực.
Hiện tại, hàng trăm cửa hàng mới đã được mở ra để phục vụ du khách, từ tiệm trang điểm, cho thuê trang phục truyền thống đến nhà hàng, quán cà phê và cơ sở lưu trú. Nhiều gia đình địa phương chuyển hướng sang làm dịch vụ du lịch thay vì chỉ phụ thuộc vào nghề biển như trước.
Theo thống kê, khu vực này hiện có thêm gần 100 nhà hàng và hàng chục nhà nghỉ mới được xây dựng nhằm đáp ứng nhu cầu ngày càng tăng của khách tham quan.
Không ít cửa hàng treo ảnh Triệu Lệ Dĩnh như một biểu tượng quảng bá cho làng nghề. Các cơ quan quản lý văn hóa và du lịch tại địa phương cũng nhiều lần nhắc đến vai trò của nữ diễn viên trong việc giúp hình ảnh Xunpu được biết đến rộng rãi hơn.
Một số hội thảo và chương trình quảng bá du lịch tại Trung Quốc đã lấy “hiệu ứng Triệu Lệ Dĩnh” như ví dụ điển hình cho sức lan tỏa của người nổi tiếng trong thời đại truyền thông số.
Ngay sau khi thông tin về tác động kinh tế từ loạt ảnh được công bố, mạng xã hội Trung Quốc xuất hiện nhiều cuộc thảo luận sôi nổi. Nhiều khán giả bày tỏ sự ngưỡng mộ trước sức ảnh hưởng của Triệu Lệ Dĩnh, cho rằng cô không chỉ là một diễn viên nổi tiếng mà còn có khả năng tạo ra tác động tích cực đối với văn hóa và du lịch địa phương.
Một số ý kiến nhận định đây là minh chứng rõ nét cho việc hình ảnh của nghệ sĩ có thể góp phần thúc đẩy kinh tế nếu được kết hợp với các giá trị văn hóa truyền thống.
Triệu Lệ Dĩnh (SN 1987) được xem là một trong những ngôi sao hàng đầu của làng giải trí Hoa ngữ hiện nay. Xuất thân từ vùng nông thôn tỉnh Hà Bắc (Trung Quốc), cô không có nền tảng nghệ thuật chuyên nghiệp trước khi bước chân vào giới giải trí thông qua một cuộc thi tìm kiếm tài năng.
Từ những vai diễn nhỏ, nữ diễn viên dần khẳng định vị thế bằng hàng loạt tác phẩm nổi tiếng như Lục Trinh truyền kỳ, Hoa Thiên Cốt, Sở Kiều truyện hay Sam Sam đến rồi.
Những năm gần đây, Triệu Lệ Dĩnh chuyển hướng sang các dự án chính kịch nhằm khẳng định thực lực diễn xuất. Các bộ phim như Hạnh phúc đến vạn gia hay Gió thổi Bán Hạ nhận được nhiều phản hồi tích cực từ giới chuyên môn.
Năm 2024, cô tiếp tục gây chú ý khi tham gia bộ phim Điều thứ 20 của đạo diễn Trương Nghệ Mưu. Vai diễn người phụ nữ câm đi tìm công lý cho con giúp nữ diễn viên giành nhiều giải thưởng quan trọng và được đánh giá là bước tiến lớn trong sự nghiệp.
Theo truyền thông Trung Quốc, thay vì tập trung mở rộng hoạt động kinh doanh hay tham gia quá nhiều chương trình giải trí, Triệu Lệ Dĩnh ưu tiên lựa chọn các dự án phù hợp để nâng cao chuyên môn diễn xuất. Điều này giúp cô xây dựng hình ảnh nghiêm túc và nhận được nhiều thiện cảm từ công chúng.
Theo Baidu, thu nhập hàng năm của nữ diễn viên hiện vượt 300 triệu NDT (hơn 1.100 tỷ đồng), trong khi tổng tài sản ròng ước tính khoảng 3 tỷ NDT (gần 11.600 tỷ đồng).
Dù đang ở giai đoạn thành công của sự nghiệp, Triệu Lệ Dĩnh bất ngờ tạm dừng hoạt động đóng phim trong gần một năm qua để nghỉ ngơi và nhìn nhận lại định hướng công việc.
Khoảng thời gian này cũng chứng kiến nhiều biến động trong cuộc sống cá nhân của nữ diễn viên, bao gồm sự ra đi của người thân và những tin đồn đời tư gây chú ý trên mạng xã hội.
Tuy nhiên, với vị thế hiện tại và sức ảnh hưởng lớn trong lĩnh vực giải trí, Triệu Lệ Dĩnh vẫn được xem là một trong những gương mặt có sức hút hàng đầu của màn ảnh Hoa ngữ.
