Mới đây, Russian State Ballet có ba đêm thăng hoa với vở Kẹp hạt dẻ và Romeo và Juliet tại Nhà hát Hồ Gươm, Hà Nội. Cuối tháng 4, Dàn nhạc giao hưởng Nhà hát Opera Hoàng gia Versailles có hòa nhạc Tinh hoa Pháp tại đây.
Ở TP.HCM, nhạc trưởng người Hungary – Andrea Daru cũng “cầm đũa” chỉ huy Dàn nhạc Trẻ mừng 70 năm thành lập Nhạc viện TP.HCM tối 3-4.
Trước đó Việt Nam đón không ít đoàn nghệ thuật danh tiếng sang diễn như Dàn nhạc giao hưởng London (Anh), Nhà hát Teatro Massimo (Ý), Dàn nhạc thính phòng Vienna (Áo), Dàn nhạc giao hưởng quốc tế Daegu (Hàn Quốc)… Cùng các chuỗi Musical Seasons, Vietnam Airlines Classic – Hanoi Concert, Dream Concert Vietnam 2025, Festival quốc tế âm nhạc mới lần 4 – 2025… có sự góp mặt của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng thế giới. Chưa kể hàng loạt chương trình của nghệ sĩ trong nước.
Riêng Nhà hát Hồ Gươm năm qua có tổng 154 đêm sáng đèn, trở thành “trái tim âm nhạc cổ điển” của cả nước.
Trò chuyện với Tuổi Trẻ, nhạc sĩ Quốc Trung cho biết đây là những tín hiệu “rất tốt, nếu không muốn nói là quá tốt”.
* So với trước, nếu nhìn tần suất các chương trình âm nhạc cổ điển diễn ra ở nước ta thời gian qua, chủ yếu ở Nhà hát Hồ Gươm, anh có cảm thấy “chóng mặt”?
– Sao lại chóng mặt? Chúng ta đang quen với sự đìu hiu, tách biệt với đời sống âm nhạc bên ngoài nên mới thấy vậy. Với tần suất sáng đèn như thế, tôi cho đây là tín hiệu tốt, mang tính tiền đề cho sự phát triển của nghệ thuật nói chúng và âm nhạc nói riêng.
Khán giả và nghệ sĩ Việt được tiếp cận thường xuyên hơn với âm nhạc đỉnh cao của thế giới, tạo động lực thúc đẩy nâng cao chất lượng nghệ thuật, tạo thói quen và nhu cầu thưởng thức tới khán giả.
Từ đó từng bước góp phần xây dựng nền công nghiệp âm nhạc cho thị trường Việt Nam theo hướng toàn diện hơn.
* Những chương trình lớn thời gian qua đa số đều có sự tham gia tài trợ của nhiều doanh nghiệp. Theo anh, sự chuyển hướng cho thấy điều gì?
– Cần nhìn nhận một cách khách quan và công bằng, trước tiên đó là bước chuyển mình trong việc coi trọng văn hóa nghệ thuật trong đời sống xã hội. Các doanh nghiệp thành công đều mong muốn đóng góp cho xã hội và hướng tới những điều được cho là có giá trị, cao quý, trong đó có nghệ thuật.
Đa phần tôi nhận thấy nó không chỉ là một chiến lược marketing đơn thuần nhằm trao đổi quyền lợi kinh doanh hay “thú chơi xa xỉ” mà là ý thức đóng góp cho cộng đồng, cho xã hội và đời sống nghệ thuật nước nhà.
Nói cách khác, nâng tầm thương hiệu để trở thành những nhà bảo trợ cho văn hóa nghệ thuật.
* Hiện ngoài những hạ tầng cũ, có một số công trình mới đang xây/sắp sửa xây: Nhà hát Opera Hà Nội, Nhà hát Quân đội, Nhà hát Sóng xanh… Hà Nội cũng dự kiến xây nhà hát rộng khoảng 9.000m2. Có ý kiến xây nhà hát nhiều thế để làm gì? Cung có đang vượt quá cầu?
– Câu hỏi này liệu có đóng khung và hạ thấp nhu cầu thưởng thức của công chúng Việt hay không? Tôi cho nhà hát sẽ thừa khi chúng ta không có những sáng tạo nghệ thuật đủ sức thuyết phục công chúng.
Điều này đã được minh chứng trong suốt nhiều năm trước đây, chúng ta gần như không xây thêm nhà hát nào từ thời Pháp thuộc mà vẫn thấy thừa, nhiều nhà hát bỏ không hoặc thi thoảng mới sáng đèn.
Nhà hát đẹp sẽ chỉ đủ sức hút với người dân tới để chụp ảnh check-in; song trở thành nhu cầu đến mức thiếu nhà hát thì cần có những vở diễn, những chương trình chất lượng, nghệ thuật đỉnh cao.
Theo tôi, cần xây dựng thói quen và nhu cầu thưởng thức của khán giả bằng cách nâng cao chất lượng nghệ thuật và năng lực sáng tạo trước. Sức tiêu thụ nằm ở tài năng và năng lực của đội ngũ sáng tạo.
* Nhưng có không ít chương trình diễn ra “trả quyền lợi” cho nhà tài trợ, vé phát hành nội bộ cho các đơn vị đó là chính, chứ chưa thật sự là một thị trường đúng nghĩa…
– Không có khán giả yêu và đến với nghệ thuật hay âm nhạc nào mà lại không được tiếp xúc hay thưởng thức thường xuyên. Âm nhạc cổ điển đòi hỏi sự hiểu biết và cả sự “tĩnh” để thưởng thức một cách trọn vẹn.
Khi chứng kiến Dàn nhạc giao hưởng London hay Saint Petersburg diễn tại Việt Nam, tôi nhận thấy tài năng đích thực có thể mê hoặc và thuyết phục tất cả khán giả ngay cả với các tác phẩm đôi khi khá khó cảm nhận.
Chúng ta mới đang bắt đầu xây dựng những điều mà họ đã làm trước cả hàng trăm năm. Song nếu không bắt đầu thì sẽ chẳng bao giờ tự nhiên có dù đó là văn hóa hay thị trường.
Một trích đoạn Kẹp hạt dẻ tại Nhà hát Hồ Gươm hôm 26-3 – Video: ĐẬU DUNG
* Việt Nam có thể định vị một điểm đến mới trong lĩnh vực này, ít nhất trong khu vực Đông Nam Á? Hiện ta có gì và chưa có gì nếu muốn thực hiện điều đó?
– Để tạo thành một điểm đến không chỉ cần có tiền mà cần có kế hoạch sớm và bền vững. Về điều này, chúng ta chưa có.
Vì thế cần từng bước xây dựng thị trường mà trước tiên là nhu cầu thưởng thức của công chúng. Bên cạnh đó Nhà nước có thể ban hành một số chính sách ưu đãi như miễn/hoàn thuế cho các doanh nghiệp tài trợ cho văn hóa hay xây dựng các quỹ văn hóa để huy động được nhiều hơn sự đóng góp của các thành phần xã hội.
* Việc cần nhất là từng bước xây dựng thị trường, trước tiên là nhu cầu thưởng thức của công chúng. Anh có những gợi ý gì? Trong khu vực, có mô hình nào ở các nước mà ta có thể tham khảo, học tập?
– Nền công nghiệp sáng tạo hay công nghiệp văn hóa cần phải hiểu là một nền công nghiệp mang lại nhiều lợi ích kinh tế từ các sáng tạo nghệ thuật nên nó sẽ không quá phụ thuộc vào tài trợ và không phải là các sự kiện hay event nhãn hàng.
Nhìn sang các nước Đông Nam Á như Thái Lan hay Singapore, các concert hay show diễn của họ đều có sức hút và thỏa mãn được nhu cầu thưởng thức không chỉ khán giả trong nước mà còn có sức hút trong khu vực.
Các nguồn bảo trợ của Chính phủ dành cho các bộ môn âm nhạc đỉnh cao như nhạc cổ điển hay dân gian cũng được phân bổ một cách hiệu quả và hỗ trợ được các nghệ sĩ xây dựng những chiến lược hay dự án mang tầm quốc tế.
Ở ta, sự hỗ trợ của Chính phủ đa phần mới chỉ dành cho các đơn vị trực thuộc Nhà nước mà thôi. Thiếu các quỹ văn hóa hỗ trợ nghệ sĩ mang dự án ra bên ngoài, cũng thiếu những đơn vị làm nhiệm vụ kết nối, giới thiệu hay hỗ trợ. Điều này hạn chế năng lực cạnh tranh và khát vọng vươn xa của nghệ sĩ Việt.
* Từng kết nối không ít đoàn nghệ thuật/nghệ sĩ quốc tế sang Việt Nam diễn, anh có câu chuyện nào đáng nhớ không?
– Khi chứng kiến hàng chục ngàn khán giả Hà Nội ngồi ngoài đường nghe Dàn nhạc giao hưởng London trình diễn một cách say sưa và văn minh những năm trước (từ năm 2017 tới năm 2019), không chỉ riêng tôi mà toàn bộ nghệ sĩ của dàn nhạc cũng hết sức xúc động.
Điều đó chứng tỏ đỉnh cao nghệ thuật luôn thuyết phục được mọi đối tượng khán giả, chỉ cần bản lĩnh và sự kiên định để đi đến đỉnh cao âm nhạc. Đó là con đường duy nhất để xây dựng và phát triển.
Theo tạp chí Hola!, Amber Heard vừa được bắt gặp đạp xe cùng con gái trên các tuyến phố tại thủ đô Madrid của Tây Ban Nha. Trong lần xuất hiện hiếm hoi này, nữ diễn viên lựa chọn phong cách đời thường với áo ba lỗ ôm sát kết hợp chân váy kaki dài cùng đôi sandal da màu nâu.
Không trang điểm cầu kỳ, mái tóc vàng để xõa tự nhiên, Amber Heard vẫn giữ được vẻ ngoài trẻ trung và rạng rỡ ở tuổi 40. Nhiều khán giả nhận xét nữ diễn viên gần như không thay đổi nhiều so với thời kỳ đỉnh cao nhan sắc tại Hollywood.
Theo các nguồn tin thân cận, Amber Heard hiện sinh sống tại El Viso - một trong những khu dân cư cao cấp và an ninh bậc nhất Madrid. Sau nhiều năm định cư tại đây, cô đã hòa nhập với cuộc sống địa phương, sử dụng thành thạo tiếng Tây Ban Nha và xây dựng một cuộc sống khá kín đáo bên các con.
Khác với giai đoạn hoạt động sôi nổi tại Hollywood, những năm gần đây Amber Heard gần như rút lui hoàn toàn khỏi ngành giải trí. Thay vì xuất hiện trên thảm đỏ hay tham gia các dự án điện ảnh, nữ diễn viên dành phần lớn thời gian cho gia đình.
Tháng 5/2025, Amber Heard chào đón cặp song sinh gồm 1 trai và 1 gái. Trước đó, cô đã có con gái đầu lòng Oonagh Paige, chào đời vào năm 2021.
Chia sẻ về hành trình làm mẹ, nữ diễn viên từng bày tỏ niềm hạnh phúc khi hoàn thiện gia đình theo cách mà cô mong muốn.
"Năm nay, tôi vui mừng khi đã hoàn thiện gia đình mà mình xây dựng trong nhiều năm. Tôi biết ơn vì mình đã có thể lựa chọn điều này một cách có trách nhiệm và chu đáo", cô viết.
Đối với Amber Heard, giai đoạn hiện tại dường như là chương hoàn toàn khác so với cuộc sống nhiều biến động trước đây.
Sinh năm 1986 tại Texas (Mỹ), Amber Heard bắt đầu sự nghiệp diễn xuất từ đầu những năm 2000 và nhanh chóng gây chú ý nhờ ngoại hình nổi bật. Cô tham gia nhiều bộ phim như Never Back Down, The Rum Diary và đặc biệt là Aquaman - tác phẩm giúp tên tuổi cô được biết đến rộng rãi trên toàn cầu.
Không chỉ thành công trong lĩnh vực điện ảnh, Amber Heard còn nhiều lần xuất hiện trong các bảng xếp hạng sắc đẹp quốc tế.
Theo nghiên cứu dựa trên tỷ lệ vàng của bác sĩ phẫu thuật thẩm mỹ Julian De Silva được nhiều tờ báo quốc tế dẫn lại, Amber Heard đạt mức tương đồng lên tới 91,85% với tỷ lệ vàng của khuôn mặt. Kết quả này giúp cô nhiều lần được truyền thông gọi là một trong những phụ nữ sở hữu gương mặt đẹp nhất thế giới.
Tuy nhiên, sự nghiệp và cuộc sống riêng của nữ diễn viên bắt đầu thay đổi mạnh mẽ sau cuộc hôn nhân với tài tử Johnny Depp.
Amber Heard và Johnny Depp quen nhau khi hợp tác trong bộ phim The Rum Diary. Sau một thời gian hẹn hò, cặp đôi kết hôn vào năm 2015 nhưng chỉ hơn 1 năm sau đã tuyên bố chia tay.
Những tưởng cuộc ly hôn sẽ khép lại trong yên lặng, nhưng mâu thuẫn giữa hai ngôi sao Hollywood nhanh chóng leo thang thành một trong những vụ kiện tụng gây chú ý nhất làng giải trí thế giới.
Năm 2018, Amber Heard đăng bài viết trên Washington Post, trong đó đề cập việc bản thân từng là nạn nhân của bạo lực gia đình. Dù không nêu đích danh Johnny Depp, tài tử cho rằng bài viết đã ảnh hưởng nghiêm trọng đến danh tiếng và sự nghiệp của mình.
Cuộc chiến pháp lý kéo dài nhiều năm đã thu hút sự quan tâm của truyền thông toàn cầu. Phiên tòa năm 2022 trở thành tâm điểm chú ý với hàng triệu người theo dõi trực tuyến mỗi ngày.
Cuối cùng, bồi thẩm đoàn phần lớn đứng về phía Johnny Depp. Amber Heard bị yêu cầu bồi thường hơn 10 triệu USD. Sau đó, hai bên đạt được thỏa thuận dàn xếp, khép lại cuộc chiến pháp lý kéo dài.
Vụ kiện được xem là bước ngoặt lớn trong cuộc đời nữ diễn viên. Không chỉ chịu áp lực từ dư luận, Amber Heard còn đối mặt với những tổn thất về danh tiếng và cơ hội nghề nghiệp. Sau khi rời Mỹ, cô lựa chọn Tây Ban Nha làm nơi sinh sống lâu dài.
Theo những người hàng xóm tại Madrid, Amber Heard có cuộc sống khá bình thường. Cô thường tự đưa đón con, đi dạo quanh khu phố và hiếm khi xuất hiện cùng đội ngũ vệ sĩ hay trợ lý. Nhiều người thậm chí không nhận ra người phụ nữ sống gần mình từng là một trong những ngôi sao được săn đón nhất Hollywood.
Trong một cuộc phỏng vấn hiếm hoi, Amber Heard từng chia sẻ rằng, cô yêu thích cuộc sống tại Tây Ban Nha và mong muốn gắn bó lâu dài với đất nước này. "Tôi đang cố gắng bước tiếp. Đó là cách cuộc sống diễn ra", nữ diễn viên nói.
Sau chuỗi ngày "làm mưa làm gió" tại phòng vé, bước sang tháng 6, Doraemon: Nobita và lâu đài dưới đáy biển đáy biển (Doraemon Movie 45) đành "ngậm ngùi" nhường ngôi vương phòng vé cho một cái tên mới: Ma xó.
Chính thức ra rạp từ ngày 5-6, Ma xó nhanh chóng tạo nên bất ngờ tại phòng vé. Theo Box Office Vietnam, sau tám ngày công chiếu phim thu về hơn 93 tỉ đồng, tính cả suất chiếu sớm.
Phim của đạo diễn Phan Bá Hỷ hiện dẫn đầu doanh thu trong ngày, đồng thời phủ rạp với hơn 2.300 suất chiếu trên toàn quốc.
Thành tích này của Ma xó được xem là khá ấn tượng, đặc biệt là trong bối cảnh phòng vé Việt suốt tháng 5 gần như là sân chơi của các phim ngoại Doraemon Movie 45, Tạm biệt Gohan, Ma da Hàn Quốc: Hồ nuốt người...
Ngay cả ở thể loại kinh dị vốn từng được xem là "mỏ vàng" của điện ảnh Việt, kết quả cũng không mấy khả quan.
Trước Ma xó, phim Thẩm mỹ viện âm phủ với sự góp mặt của Ngọc Trinh và Xuân Lan (ra rạp ngày 8-5) từng được kỳ vọng sẽ tiếp nối sức nóng của Phí phông: Quỷ máu rừng thiêng, Heo năm móng nhưng cuối cùng lại sớm hụt hơi tại phòng vé.
Tính đến hiện tại, Thẩm mỹ viện âm phủ gần như đã rời khỏi đường đua phòng vé khi không ghi nhận doanh thu trong ngày và chỉ còn duy nhất một suất chiếu trên toàn quốc. Sau một tháng công chiếu, phim mới thu về xấp xỉ 13 tỉ đồng.
Lý do Thẩm mỹ viện âm phủ không nhận được ủng hộ từ khán giả dù khai thác tối đa chủ đề tâm linh, kinh dị đến từ việc kịch bản lỏng lẻo, diễn xuất thiếu thuyết phục của dàn diễn viên. Bên cạnh đó, hình tượng ma quỷ bị đánh giá là "giả trân", lạm dụng jumpscare quá đà gây tác dụng ngược.
Khi khán giả còn đang "tuyệt vọng" với Thẩm mỹ viện âm phủ, Ma xó lại bất ngờ tạo được chú ý trên phòng vé Việt dù ban đầu không nhận được quá nhiều kỳ vọng.
Trên mạng xã hội, nhiều khán giả nhận xét Ma xó phần nào "lấy lại niềm tin" cho dòng phim kinh dị Việt sau một thời gian gây tranh cãi về chất lượng và hiệu ứng phòng vé.
Từ đầu, Ma xó không mang tham vọng khai phá một chủ đề hoàn toàn mới của dòng phim kinh dị Việt.
Thay vào đó, phim tiếp tục dựa vào những chất liệu quen thuộc đó là nỗi sợ dân gian, yếu tố tâm linh bản địa để làm nổi bật câu chuyện tình cảm gia đình. Mô típ này dễ bắt gặp trong nhiều phim trước đó như Linh miêu, Quỷ nhập tràng, Heo năm móng...
Phim xoay quanh đôi vợ chồng nghèo Phú (Avin Lu) và Thảo (Tín Nguyễn) khi họ đứng trước nguy cơ mất đi đứa con chưa kịp chào đời. Trong tuyệt vọng, cả hai tìm đến bà Tánh (Lê Khánh) và nghe theo lời bà, thực hiện nghi lễ thỉnh ma xó với hy vọng bảo vệ thai nhi.
Đáng nói, "ma xó" mà cả hai thỉnh về không ai khác chính là bà Thuận - mẹ của Phú (NSƯT Hạnh Thúy), người vừa qua đời sau nhiều năm nằm liệt trên giường bệnh.
Những tưởng điều này sẽ giúp Phú và Thảo yên ổn nhưng hóa ra lại mở ra chuỗi bi kịch mới khi "thực thể" mà họ rước về bắt đầu quấy phá, khiến cuộc sống bế tắc của cả hai càng trở nên ngột ngạt. Từ đây, những uẩn khúc trong quá khứ dần hé lộ.
Cái hay của Ma xó nằm ở cách bộ phim khiến những tình tiết tưởng chừng phi lý trở nên có thể chấp nhận được, nhờ đặt chúng trong cách lý giải của nhân vật và logic riêng mà câu chuyện xây dựng.
Khán giả có thể không đồng tình với cách giải quyết vấn đề của Phú và Thảo nhưng vẫn phần nào hiểu được vì sao họ lại đưa ra những lựa chọn như vậy trong hoàn cảnh bị dồn đến đường cùng.
Đạo diễn Phan Bá Hỷ không chọn cách hù dọa trực diện hay dựa vào những cú "giật mình" quen thuộc mà để nỗi sợ thấm dần qua bầu không khí u ám và sự tuyệt vọng đến tột cùng của Phú và Thảo.
Từ đó phim không chỉ dừng lại ở nỗi sợ mang màu sắc tâm linh mà mở rộng thành một câu hỏi lớn hơn: khi con người bị đẩy đến tận cùng bế tắc, họ sẵn sàng đánh đổi điều gì và có thể đi xa đến đâu để giữ lại những gì mình sợ mất nhất?
Theo Hãng thông tấn Yonhap, Sở cảnh sát Gangnam (Seoul) đã chuyển hồ sơ của Park Na Rae sang viện kiểm sát sau quá trình điều tra kéo dài liên quan đến nhiều cáo buộc nhằm vào nữ nghệ sĩ. Đây là bước tố tụng tiếp theo trong hệ thống tư pháp Hàn Quốc và không đồng nghĩa với việc Park Na Rae đã bị kết tội. Công tố viên sẽ quyết định có truy tố hay không.
Theo thông tin trước đó, hai cựu quản lý đã nộp đơn kiện Park Na Rae từ tháng 12 năm ngoái.
Park Na Rae bị điều tra về các cáo buộc hành hung cựu quản lý, vi phạm Luật Thúc đẩy sử dụng mạng thông tin và bảo vệ thông tin, cùng nghi vấn điều hành công ty giải trí khi chưa hoàn tất các thủ tục đăng ký theo quy định của Luật Công nghiệp văn hóa đại chúng.
Theo Sports Chosun, hai cựu quản lý của Park Na Rae tố cáo nữ nghệ sĩ từng chửi bới, ép uống rượu và ném ly khiến một người bị thương phải khâu nhiều mũi. Họ cũng cáo buộc Park Na Rae đăng tải thông tin sai sự thật về mình trên mạng xã hội.
Phía Park Na Rae bác bỏ phần lớn nội dung tố cáo. Nữ nghệ sĩ thừa nhận có ném chiếc ly xuống sàn trong lúc nóng giận nhưng khẳng định không ném về phía bất kỳ ai và phủ nhận việc cựu quản lý bị thương do hành động của mình.
Ở cáo buộc liên quan đến công ty giải trí, Park Na Rae xác nhận doanh nghiệp do cô thành lập chưa hoàn tất thủ tục đăng ký theo quy định. Tuy nhiên phía nữ nghệ sĩ cho rằng việc chậm đăng ký xuất phát từ tranh chấp pháp lý với các cựu giám đốc và hiện đang tiến hành bổ sung hồ sơ theo yêu cầu của cơ quan chức năng.
Ngay lúc mọi việc đang "căng như dây đàn", Dispatch còn tung bằng chứng Park Na Rae lạm quyền, lấy thuốc tránh thai dưới tên quản lý. Ngoài ra, nữ nghệ sĩ họ Park còn vướng cáo buộc thực hiện các thủ thuật y tế bất hợp pháp từ 1 người hành nghề y không có giấy phép.
Chấn động hơn nữa khi quản lý cũ còn cáo buộc Park Na Rae có hành vi gây sốc ở nơi làm việc. Đơn khiếu nại đề cập đến sự việc xảy ra trong lúc các quản lý ngồi chung xe với Park Na Rae và 1 người đàn ông bí ẩn đi cùng cô.
Những người quản lý cũ cho biết trong khi họ đang ngồi ở ghế lái và ghế phụ, nữ diễn viên họ Park đã “mây mưa” với người đàn ông đi cùng ở ghế sau. Họ nhấn mạnh không thể rời khỏi xe hay né tránh tình huống nhạy cảm, đồng thời bức xúc cho rằng Park Na Rae đã lợi dụng tư cách người sử dụng lao động để buộc họ phải chứng kiến những hình ảnh dung tục ngay trên xe.
Park Na Rae là một trong những gương mặt giải trí được yêu thích tại Hàn Quốc. Cô nổi tiếng qua các chương trình truyền hình thực tế như: I Live Alone, Amazing Saturday, Home Alone và nhiều show giải trí ăn khách khác. Sự nghiệp của cô nhiều năm qua gắn liền với hình ảnh một nghệ sĩ hài duyên dáng và là gương mặt quảng cáo quen thuộc của nhiều thương hiệu.
Việc cảnh sát chuyển hồ sơ sang viện kiểm sát khiến vụ việc nhanh chóng trở thành chủ đề được quan tâm trên truyền thông Hàn Quốc. Tuy nhiên theo quy trình tố tụng của nước này, việc "chuyển hồ sơ" chỉ đánh dấu giai đoạn kết thúc điều tra của cảnh sát. Viện kiểm sát sẽ tiếp tục xem xét toàn bộ chứng cứ trước khi quyết định truy tố, yêu cầu điều tra bổ sung hoặc đình chỉ vụ án.
Nếu bị truy tố, đây sẽ là một trong những bê bối pháp lý lớn nhất của làng giải trí Hàn Quốc trong năm, đồng thời có thể ảnh hưởng đáng kể đến các chương trình truyền hình và hoạt động nghệ thuật của Park Na Rae trong thời gian tới.
