Theo trang Dahe Bao, Mẹ đến từ trại giam dự kiến ra rạp từ ngày 30/5 song phải hủy chiếu. Phim do Tần Hiểu Vũ đạo diễn kiêm biên kịch, diễn viên chính là Triệu Tiêu Hoằng (tên thật Triệu Hiểu Hồng), cựu tù nhân. Tác phẩm cải biên chuyện đời của Tiêu Hoằng.
Tác phẩm từng mở một số suất chiếu sớm, một bộ phận khán giả cho rằng nội dung sai lệch so với sự thật, mang yếu tố “thi vị hóa tội phạm”. Fanpage của bộ phim từng đăng bài quảng bá: “Sự kiên trì của chị đã là hào quang. Cảm ơn chị diễn 10 năm cuộc đời cho chúng tôi thấy. Cảm ơn chị, trong những lúc đau đớn nhất, vẫn nghĩ đến thắp sáng cho người khác”. Từ khi êkíp công bố dịp phát hành, nhiều khán giả kêu gọi tẩy chay phim.
Chủ đề Mẹ đến từ trại giam thu hút hơn 500 triệu lượt xem và hàng trăm nghìn bình luận trên Weibo. Diễn viên Diêu Thần từng chia sẻ thông tin phim và nhận xét: “Màn diễn xuất dũng cảm nhất”. Hôm 18/5, cô xóa bài đăng, xin lỗi công chúng vì “thiếu hiểu biết về bối cảnh bộ phim”.
Năm 2009, sau nhiều mâu thuẫn với chồng, Triệu Tiêu Hoằng đâm chết chồng bằng dao gọt trái cây. Tòa án tuyên Triệu Tiêu Hoằng tội cố ý gây thương tích dẫn đến chết người. Do bị can đầu thú, gọi cấp cứu cho nạn nhân sau khi gây án, tòa tuyên bị cáo 15 năm tù. Nhờ cải tạo tốt, Triệu Tiêu Hoằng được khoan hồng, ra tù năm 2019.
Phim Mẹ đến từ trại giam mô tả nguyên nhân dẫn đến án mạng là Liêu Hồng “bị bạo hành trường kỳ, dẫn đến tâm lý tự vệ, phản kháng”. Sau khi ra tù, Liêu Hồng được mẹ chồng tha thứ, cô nỗ lực tái hòa nhập cộng đồng, hàn gắn tình cảm với con trai.
Các nhân vật chủ chốt của phim đều liên quan vụ án. Mẹ chồng và con trai của Triệu Tiêu Hoằng đều góp mặt ở tác phẩm. Theo bản án ngoài đời thực, trước đây Triệu Tiêu Hoằng không chứng minh được cô bị bạo hành.
Theo thông tin công khai trên trang web của Cục điện ảnh Trung Quốc, dự án được cấp phép năm 2021, nhưng đạo diễn Tần Hiểu Vũ từng cho biết chuẩn bị ghi hình từ năm 2018. Đoàn phim trải qua nhiều khó khăn mới có thể được phép vào trại giam làm việc.
Ban đầu, Tần Hiểu Vũ lấy lý do “làm phim tài liệu” để xin cấp phép. Sau khi tiếp xúc với Triệu Tiêu Hoằng, ông cảm thấy câu chuyện của cô nên được kể theo hình thức phim điện ảnh hơn là trong khuôn mẫu phim tài liệu. Vì thế, Tần Hiểu Vũ quay song song hai bản, tài liệu và phim điện ảnh. Lúc bấm máy, Triệu Tiêu Hoằng chưa mãn hạn tù.
Nhiều luật sư của Trung Quốc lên tiếng về bộ phim. Trên Ifeng, ông Châu Triệu Thành, một luật sư ở Bắc Kinh, cho biết luật pháp quy định tù nhân không được phép tham gia các hoạt động biểu diễn thương mại công khai, bao gồm diễn xuất cho các hãng phim, đài truyền hình. Các hãng phim, đài truyền hình đều không được phép sản xuất và phân phối ấn phẩm nghe nhìn do phạm nhân đang thụ án biểu diễn.
Ngoài ra, mọi hoạt động ghi hình trong tù, nếu có, đều chỉ mang mục đích giáo dục và cải tạo, không thể dùng trong thương mại.
Luật sư Phó Kiện ở tỉnh Hà Nam nhận định đơn vị sản xuất rơi vào trường hợp “lừa dối lấy giấy phép hành chính” nếu làm phim thương mại trên danh nghĩa quay phim tài liệu. Mặt khác, êkíp cũng vi phạm quy trình trong sản xuất phim vì bấm máy năm 2019 nhưng tới năm 2021 mới hoàn thành thủ tục đăng ký với cơ quan chức năng.
Theo luật sư Châu Triệu Thành, khai thác nỗi đau bị bạo hành của phụ nữ, con đường họ tái hòa nhập xã hội của cựu tù nhân là chủ đề đáng khích lệ, nhưng sáng tạo nghệ thuật cần tuân thủ khung luật pháp.
Các tài khoản mạng xã hội của Triệu Tiêu Hoằng hiện bị gỡ hoặc bị cấm đăng bài. Nền tảng hiển thị: “Tài khoản này vi phạm luật pháp hoặc vi phạm quy định của mạng xã hội, hiện không thể theo dõi”.
Trước đó, phim được công chiếu tại Liên hoan phim quốc tế San Sebastian (Tây Ban Nha) hồi tháng 9/2025, Triệu Tiêu Hoằng nhận giải Nữ diễn viên chính xuất sắc. Nhưng bấy giờ, đơn vị sản xuất chưa quảng bá phim tại Trung Quốc, vì thế không mấy gây chú ý.
Sau thành công của các đợt chiếu lại phim hoạt hình cổ điển trong những năm gần đây, Studio Ghibli tiếp tục đưa khán giả trở về tuổi thơ với Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki - tác phẩm do Hayao Miyazaki đạo diễn, phát hành lần đầu năm 1989.
Mới đây, kênh YouTube chính thức của Toho đã tung video giới thiệu phiên bản remaster 4K của phim, nhằm quảng bá cho đợt chiếu giới hạn tại Nhật Bản. Đoạn video cho thấy sự khác biệt rõ rệt về chất lượng hình ảnh so với phiên bản streaming hiện có trên toàn cầu, từ màu sắc, độ chi tiết cho đến hiệu ứng ánh sáng.
Dù được thành lập từ năm 1985, Studio Ghibli thời kỳ đầu chưa ngay lập tức đạt thành công lớn tại Nhật Bản. Danh tiếng của hãng chỉ dần bùng nổ vào cuối thập niên 1980 và đầu 1990, đặc biệt sau thành công thương mại của Hàng xóm của tôi là Totoro nhờ doanh thu bán vật phẩm ăn theo.
Trong giai đoạn hãng phim vẫn còn chật vật xây dựng vị thế, đạo diễn Hayao Miyazaki đã thực hiện Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki. Bộ phim sau đó trở thành một trong những tác phẩm fantasy được yêu thích nhất mọi thời đại và thường xuyên được tái chiếu ngoài rạp.
Trước đó, nhà phát hành GKIDS từng thông báo sẽ phát hành phiên bản IMAX cho nhiều phim kinh điển của Ghibli. Dự án mở màn với Princess Mononoke, trước khi Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki có màn ra mắt IMAX tại Bắc Mỹ vào tháng 3 năm nay và tiếp tục đạt thành công lớn.
Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki phiên bản remaster 4K - Video: Toho
Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki kể về Kiki - cô phù thủy trẻ - rời nhà cùng chú mèo đen Jiji để bắt đầu hành trình trưởng thành. Theo truyền thống của các phù thủy, Kiki phải sống tự lập ở một vùng đất xa lạ nhằm khám phá năng lực của bản thân.
Đặt chân đến một thị trấn ven biển xinh đẹp, Kiki nhanh chóng nhận ra cuộc sống tự lập khó khăn hơn cô tưởng. Bộ phim theo chân nhân vật vượt qua mặc cảm, sự thiếu tự tin và những thất bại nhỏ trên hành trình tìm kiếm nơi mình thuộc về.
Sau thành công của The Boy and the Heron, đạo diễn Miyazaki được cho là đã bắt tay thực hiện dự án mới. Tuy nhiên Studio Ghibli hiện chưa công bố bất kỳ phim điện ảnh nào cho năm 2026.
Ngoài ra, sự kiện thường niên Studio Ghibli Fest tại Bắc Mỹ cũng sẽ trở lại từ tháng 7 đến tháng 10 năm nay. GKIDS đồng thời xác nhận tiếp tục hợp tác với IMAX để phát hành thêm nhiều phim Ghibli định dạng này trong tương lai.
Các phiên bản IMAX sẽ được giám sát bởi nhà quay phim kỳ cựu Atsushi Okui - người từng tham gia nhiều tác phẩm nổi tiếng của Ghibli như Howl's moving castle và The Boy and the Heron.
"Tôi chưa bao giờ xóa WeChat của ai trong đời, ngoại trừ cô ấy. Chúng tôi từng ba tháng không nói với nhau câu nào. Tôi từng nghĩ nếu có kiếp sau, tôi tuyệt đối sẽ không làm việc cùng cô ấy nữa", Lý Băng Băng chia sẻ trong cuộc phỏng vấn vào tháng 5 khi nhắc lại quãng thời gian mâu thuẫn với em gái ruột kiêm quản lý Lý Tuyết.
Năm 2004, Lý Tuyết từ bỏ công việc phóng viên để lên Bắc Kinh (Trung Quốc) trở thành quản lý toàn thời gian cho chị gái. Đó được xem là giai đoạn hai chị em cùng nâng đỡ lẫn nhau. Khi còn trẻ, Lý Băng Băng từng chăm chỉ đóng phim để kiếm tiền cho em gái ăn học. Ngược lại, Lý Tuyết với sự nhạy bén của một người làm truyền thông đã giúp chị xây dựng chiến lược phát triển sự nghiệp.
Từ vai diễn Tiểu Diệp trong Thiên hạ vô tặc đến nhân vật Vương Kim Đệ trong Vân thủy dao, sự tính toán của Lý Tuyết được cho là góp phần giúp Lý Băng Băng từng bước trở thành ngôi sao hạng A của màn ảnh Hoa ngữ.
Năm 2010, hai chị em cùng thành lập công ty truyền thông Hòa Tụng. Nếu Lý Băng Băng là gương mặt đại diện nổi bật trước công chúng thì Lý Tuyết lại đóng vai trò người điều hành phía sau hậu trường. Trong mắt nhiều người, đây từng là sự kết hợp hoàn hảo giữa tình thân và công việc. Thế nhưng, cũng chính điều đó lại trở thành nguyên nhân khiến mâu thuẫn ngày càng lớn.
Lý Tuyết là kiểu người đặt sự nghiệp lên hàng đầu, luôn muốn đưa chị gái tiến xa hơn trên thị trường quốc tế. Lịch trình làm việc vì thế luôn kín đặc. Trong khi đó, Lý Băng Băng lại thiên về cảm xúc, thường xuyên rơi vào trạng thái kiệt sức vì cường độ làm việc quá cao. Nữ diễn viên nhiều lần suy sụp ngay tại phim trường và chỉ muốn được nghỉ ngơi.
Mâu thuẫn thực sự bùng nổ khi bộ phim Snow Flower and the Secret Fan gửi lời mời hợp tác. Lý Tuyết cho rằng đây là cơ hội tốt để chị gái tiến vào Hollywood nên nhất quyết nhận lời. Tuy nhiên, thời điểm đó Lý Băng Băng đã ở trạng thái quá tải. Theo chia sẻ, nữ diễn viên từng bật khóc và nói với em gái: "Em nhận phim này là muốn chị chết". Đáp lại, Lý Tuyết chỉ bình tĩnh nói: "Chị là diễn viên, chị phải giữ sự chuyên nghiệp". Sau cuộc tranh cãi đó, Lý Băng Băng đã xóa WeChat của em gái.
Trong suốt ba tháng tiếp theo, hai chị em sống cùng nhà nhưng gần như không giao tiếp. Họ ngồi cùng bàn ăn nhưng không ai mở lời. Khi gặp nhau trong nhà, cả hai chỉ gật đầu xã giao rồi lặng lẽ bước qua nhau.
Đến năm 2015, khi Lý Băng Băng đang quay phim tại Úc thì bất ngờ sốt cao nghiêm trọng. Ngay sau khi nhận tin, Lý Tuyết lập tức thuê chuyên cơ y tế đưa chị gái về Bắc Kinh (Trung Quốc) điều trị. Trong nhiều ngày liền, cô túc trực bên giường bệnh và gác lại toàn bộ công việc của công ty. Tuy nhiên, sau khi Lý Băng Băng xuất viện, cuộc gọi đầu tiên mà hai chị em nhận được lại tiếp tục liên quan đến lịch trình quảng cáo và công việc. Những mâu thuẫn tưởng chừng vừa dịu xuống lại nhanh chóng quay trở về với thực tế áp lực của showbiz.
Sau này, Lý Băng Băng thừa nhận không phải chị em nào cũng phù hợp để làm việc cùng nhau. Theo cô, tình thân và công việc là hai thế giới hoàn toàn khác biệt. Khi không có ranh giới rõ ràng, những tổn thương trong công việc rất dễ ảnh hưởng trực tiếp đến tình cảm gia đình.
Dù trải qua nhiều xung đột, hai chị em chưa từng tách riêng. Trong cơ cấu của công ty truyền thông Hòa Tụng, Lý Băng Băng vẫn là nghệ sĩ chủ lực, còn Lý Tuyết tiếp tục giữ vị trí điều hành. Tuy nhiên, mối quan hệ của họ đã có nhiều thay đổi.
Tại sự kiện Weibo Night 2026, Lý Băng Băng và em gái lần đầu công khai nắm tay bước trên thảm đỏ sau ồn ào. Theo chia sẻ từ người trong cuộc, hiện tại cả hai đã tìm được cách cân bằng mới. Những vấn đề công việc sẽ được giải quyết rõ ràng trong phòng họp, còn khi trở về nhà, họ chỉ đơn giản là chị em.
Lý Tuyết chưa từng lên tiếng phản hồi công khai về những phát ngôn của chị gái. Cô vẫn tiếp tục quản lý công ty, sắp xếp lịch trình và đàm phán dự án cho Lý Băng Băng. Chỉ khác ở chỗ, trước mỗi quyết định quan trọng, cô thường hỏi thêm một câu: "Chị thấy như vậy ổn không?".
Điều đặc biệt là cả Trân Oanh và Thủy Tiên đều xuất thân từ nhân viên văn phòng, và hành trìnhrẽ lối sang nghệ thuật của hai nữ quán quân đã viết nên một đoạn kết rực rỡ cho mùa giải năm nay.
Trải qua 17 tập thi đầy thử thách, tập cuối cùng của chương trình là cuộc tranh tài nảy lửa của ba cặp sao đôi xuất sắc nhất: Hiền Anh - Hồ Khánh Long, Hà Lam Anh - Châu Ngọc Hiếu và Trân Oanh - Thủy Tiên.
Với chủ đề tôn vinh quê hương đất nước, các thí sinh đã mang đến những tiết mục được đầu tư công phu, đậm chất sử ca nhưng không kém phần hiện đại trong đêm thi quyết định.
Mở màn đêm thi, cặp đôi Hiền Anh - Hồ Khánh Long tái hiện không gian hùng tráng qua bản mashup Đất nước lời ru - Nam quốc sơn hà.
Tiết mục nhận được "mưa" lời khen từ giám khảo Đoan Trang khi cho rằng đây là phiên bản xuất sắc nhất của cả hai từ đầu mùa đến nay. Dù vậy, giám khảo Nguyên Vũ cũng góp ý cặp đôi cần thêm những khoảng lắng để tôn lên giọng hát nội lực của Hiền Anh.
Trong khi đó, Hà Lam Anh - Châu Ngọc Hiếu lại chọn hướng đi trẻ trung với ca khúc Việt Nam tinh hoa.
Dù ghi điểm bởi sự dũng cảm khi chọn bài mới và chất giọng giàu chiều sâu của Hà Lam Anh, song ban giám khảo cho rằng cặp đôi vẫn thiếu một chút sự gắn kết và tương tác để tạo nên sự bùng nổ tối đa.
Tâm điểm của đêm chung kết thuộc về màn trình diễn cuối cùng của Trân Oanh và Thủy Tiên. Với bản mashup Dòng máu Lạc Hồng - Dân nước Nam - Đất Việt, hai nữ ca sĩ đã tạo nên một không gian âm nhạc hào hùng, kết hợp nhuần nhuyễn giữa vũ đạo mạnh mẽ và trang phục dân tộc cầu kỳ.
Giám khảo Vân Khánh đánh giá đây là một tiết mục toàn diện, thông minh khi biết tạo điểm nhấn ở những phân đoạn lắng đọng. Kết quả, với tổng điểm 567,75, Trân Oanh - Thủy Tiên đã bước lên ngôi vị cao nhất một cách thuyết phục.
Chiến thắng của Trân Oanh và Thủy Tiên không chỉ nằm ở kỹ thuật thanh nhạc mà còn ở câu chuyện truyền cảm hứng về nỗ lực bền bỉ. Điểm chung đầy thú vị của hai nữ quán quân là họ đều từng có thời gian dài gắn bó với công việc văn phòng trước khi quyết định "đánh cược" với đam mê nghệ thuật.
Với Trần Thủy Tiên, con đường đến với âm nhạc là một sự đánh đổi lớn. Từng tốt nghiệp ngành Hệ thống Thông tin Quản lý và làm văn phòng một năm, cô nhận ra năng lượng của mình chỉ thực sự bùng cháy khi đứng trên sân khấu acoustic vào mỗi tối.
"Làm văn phòng, năng lượng cứ giảm dần. Chỉ khi đi hát, tôi mới thấy vui trở lại", Thủy Tiên tâm sự. Từ những ngày đi hát cát sê chỉ 300.000 đồng, vừa làm vừa gói hàng online để mưu sinh, ngôi vị quán quân hôm nay là minh chứng cho quyết định rẽ ngang đúng đắn của cô.
Đồng hành cùng Thủy Tiên, Trân Oanh cũng có một hành trình vượt khó đáng nể. Sinh ra trong gia đình nghèo có cha làm bảo vệ, mẹ làm công nhân, Trân Oanh từng tốt nghiệp ngành kinh tế và đi làm 5 năm.
Biến cố hậu Covid-19 đã thúc đẩy cô tự lái xe hàng chục cây số đi casting, chấp nhận bị loại rồi kiên trì quay lại. Chiến thắng tại Tỏa sáng sao đôi 2026 giúp Trân Oanh lập "cú đúp" quán quân (sau giải nhất Hãy nghe tôi hát 2025), khẳng định vị thế một giọng ca đa năng từ nhạc xưa đến nhạc trẻ.
Hành trình của họ tại cuộc thi năm nay cho thấy sự hòa hợp không chỉ đến từ chuyên môn mà còn từ tư duy làm nghề nghiêm túc. Trân Oanh chia sẻ: "Thử thách lớn nhất là làm sao để kết hợp tốt nhất, không lấn át nhau mà cùng tỏa sáng".
