Hoa hậu Phương Khánh ra sao sau 8 năm đăng quang Hoa hậu Trái đất?

Thông tin tìm trang phục thất lạc được Madonna chia sẻ trên Instagram ngay sau khi cô xuất hiện cùng Sabrina Carpenter tại Coachella Valley Music and Arts Festival 2026.

Trong bài đăng, nữ ca sĩ cho biết bộ trang phục vintage cô mặc trong đêm diễn đã "biến mất" sau khi chương trình kết thúc. Bộ đồ này bao gồm áo khoác, corset, váy và nhiều phụ kiện khác, được lấy từ chính kho lưu trữ cá nhân của cô.

"Đây không chỉ là quần áo. Chúng là một phần lịch sử của tôi" - Madonna viết, đồng thời cho biết thêm một số hiện vật khác cùng thời kỳ cũng bị thất lạc.

Theo chia sẻ của Madonna, bộ đồ được sử dụng trong màn trình diễn năm nay chính là những trang phục cô từng mặc tại Coachella 2006, thời điểm quảng bá album Confessions on a dance floor.

Việc tái sử dụng trang phục cũ không chỉ mang ý nghĩa hoài niệm, mà còn đánh dấu một "vòng tròn khép kín" trong sự nghiệp của nữ ca sĩ, khi cô quay lại sân khấu lễ hội sau đúng 20 năm.

Trong lần xuất hiện này, Madonna cũng giới thiệu ca khúc mới thuộc dự án Confessions II như một cách nối tiếp tinh thần của album từng làm nên dấu ấn trong sự nghiệp.

Sau khi phát hiện trang phục bị thất lạc, Madonna đã kêu gọi bất kỳ ai có thông tin liên quan liên hệ với đội ngũ của cô, đồng thời xác nhận sẽ có phần thưởng dành cho người giúp tìm lại các hiện vật.

Động thái này nhanh chóng thu hút sự chú ý trên mạng xã hội, đặc biệt trong bối cảnh Coachella là một trong những lễ hội âm nhạc lớn nhất thế giới, với hàng chục nghìn khán giả và ê kíp tham gia mỗi ngày.

Với những nghệ sĩ như Madonna, trang phục biểu diễn không đơn thuần là yếu tố thị giác, mà còn là một phần của di sản sáng tạo.

Nhiều bộ trang phục gắn liền với các giai đoạn âm nhạc khác nhau, phản ánh phong cách, tư duy nghệ thuật và dấu ấn cá nhân của nghệ sĩ qua thời gian. Việc thất lạc những hiện vật này vì thế không chỉ là mất mát vật chất mà còn là tổn thất về mặt lịch sử.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ

Sau một năm gần như kín lịch trên phim trường, Song Hye Kyo trở lại Paris (Pháp) để thực hiện bộ ảnh thời trang mới cho Vogue China. Ngay khi loạt ảnh được công bố, mạng xã hội châu Á nhanh chóng bùng nổ bởi tạo hình khác lạ của nữ diễn viên. Không còn hình ảnh quý cô hoàn hảo quen thuộc, Song Hye Kyo xuất hiện với mái tóc hơi rối, ánh mắt lơ đãng, lớp trang điểm tối giản và thần thái như vừa tỉnh giấc. Tuy nhiên, chính vẻ "ngái ngủ" ấy lại tạo nên sức hút đặc biệt.

Điểm nhấn lớn nhất của bộ ảnh nằm ở những tạo tác trang sức Chaumet, thương hiệu kim hoàn lâu đời gắn liền với giới quý tộc và hoàng gia Pháp. Song Hye Kyo gần như được bao phủ bởi những thiết kế mang tinh thần vương quyền, ấn tượng nhất là chiếc vương miện được chế tác từ năm 1919 bởi Joseph Chaumet cho lễ cưới của Hoàng tử Sixte de Bourbon-Parme. Thiết kế mang đậm tinh thần Belle Époque với những nhành hoa mềm mại được tái hiện bằng kim cương và bạch kim, kết hợp với hệ lò xo ẩn đặc trưng của nghệ thuật kim hoàn Pháp, khiến từng nhánh hoa rung chuyển nhẹ theo mỗi cử động.

Dưới góc máy của nhiếp ảnh gia, Song Hye Kyo xuất hiện như một nhân vật bước ra từ giấc mơ cổ tích. Cô kết hợp chiếc vương miện trăm năm tuổi cùng thiết kế váy tafta tối giản của Bottega Veneta, tạo nên tổng thể vừa ngẫu hứng vừa sang trọng. Trong một khung hình khác, nữ diễn viên đeo thiết kế Envol thuộc dòng High Jewelry, chiếc vương miện có thể biến thành mặt nạ cầm tay, gợi nhớ những dạ tiệc hóa trang xa hoa của giới quý tộc châu Âu thời xưa.

Song Hye Kyo tiếp tục xuất hiện cùng bộ trang sức Valse Impériale lấy cảm hứng từ những điệu nhảy xoay vòng trong các buổi dạ tiệc hoàng gia. Những viên ngọc lục bảo được xử lý với giác cắt hình quả lê, biểu tượng gắn liền với Hoàng hậu Joséphine, tạo nên vẻ đẹp cổ điển nhưng đầy sức sống. Nhiều khán giả nhận ra xuyên suốt bộ ảnh, nữ diễn viên gần như chỉ mang những thiết kế từng gắn với hình tượng các nữ hoàng và quý tộc châu Âu. Một trong những khoảnh khắc được chia sẻ nhiều nhất là khi Song Hye Kyo diện chuỗi vòng Draperie. Trên phần cổ thanh mảnh của Song Hye Kyo, chuỗi kim cương ôm sát xương quai xanh như một lớp vải chuyển động tự nhiên, xóa nhòa ranh giới giữa trang sức và thời trang.

Cùng với bộ ảnh, Song Hye Kyo còn chia sẻ đáng chú ý về hành trình diễn xuất kéo dài 25 năm. Nữ diễn viên thẳng thắn thừa nhận bản thân không phải người sở hữu thiên phú diễn xuất ngay từ đầu. Theo Song Hye Kyo, phải đến That Winter, The Wind Blows năm 2013, bản thân mới thực sự hiểu cách kiểm soát cảm xúc và nhập vai một cách sâu sắc hơn. "The Glory là bước ngoặt rất lớn", Song Hye Kyo chia sẻ. Vai diễn Moon Dong Eun không chỉ giúp cô thoát khỏi hình ảnh quen thuộc của dòng phim tình cảm lãng mạn mà còn mở ra giai đoạn mới trong sự nghiệp, gai góc hơn, trưởng thành hơn và cũng nhiều thử thách hơn.

Hoạt động nghệ thuật hơn 2 thập niên, Song Hye Kyo chứng minh sức ảnh hưởng bền bỉ của một biểu tượng Hallyu (làn sóng văn hóa Hàn Quốc) với tài khoản Instagram cá nhân của nữ diễn viên sở hữu gần 18 triệu người theo dõi, thuộc nhóm sao Hàn có sức ảnh hưởng lớn nhất trên mạng xã hội châu Á. Mỗi lần xuất hiện cùng các thương hiệu xa xỉ, Song Hye Kyo đều nhanh chóng tạo hiệu ứng truyền thông mạnh mẽ.

Theo nhiều chuyên trang quốc tế, Song Hye Kyo tiếp tục nằm trong nhóm ngôi sao châu Á được các thương hiệu cao cấp săn đón mạnh mẽ trong năm 2026, bên cạnh những cái tên có sức ảnh hưởng toàn cầu như Jungkook (BTS) hay Lisa (BLACKPINK). Điều này cho thấy vị thế đặc biệt của nữ diễn viên trong làn sóng Hallyu, không chỉ ở lĩnh vực phim ảnh mà còn trong thời trang và văn hóa đại chúng.

Sức hút của Song Hye Kyo càng trở nên đáng chú ý khi cô duy trì được hình ảnh sang trọng, kín tiếng và ổn định suốt nhiều năm giữa môi trường giải trí biến động. Chính điều đó giúp mỗi lần xuất hiện của nữ diễn viên, từ thảm đỏ, chiến dịch thời trang đến trang bìa tạp chí, đều dễ dàng trở thành tâm điểm bàn luận trên mạng xã hội châu Á.

Tin Gốc: Thanh Niên

Theo Yahoo! Japan, Detective Conan: Fallen Angel of the Highway (Thám tử lừng danh Conan: Thiên thần sa ngã trên xa lộ) vừa công chiếu ở Nhật Bản 1 tuần kể từ 10-4, sớm có dấu hiệu giảm nhiệt.

Ngay ngày đầu ra mắt, phim thu hút 739.000 lượt khán giả, đạt doanh thu phòng vé 1,13 tỉ yen. Chỉ trong ngày đầu, con số này vượt mốc 1,1 tỉ yen của phần phim đầu tiên Quả bom chọc trời. Sau 3 ngày công chiếu, tổng doanh thu cán mốc 3,5 tỉ yen, một khởi đầu được ví như "tên lửa".

Tuy nhiên đến ngày thứ 6, doanh thu trong ngày chỉ đạt khoảng 311 triệu yen, tương đương 87,4% so với phần trước. So với Conan Movie 27: Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô - tác phẩm giữ kỷ lục cao nhất series - con số này chỉ đạt 83,2%, cho thấy hành trình phá kỷ lục đang trở nên khó khăn.

Dù khởi đầu vượt trội (107% so với Conan Movie 28: Dư ảnh của độc nhãn - phim đạt 14,74 tỉ yen năm ngoái), nhưng phản hồi trên mạng xã hội lại chia rẽ, khiến đà tăng trưởng suy giảm theo từng ngày.

Theo dữ liệu từ các tài khoản theo dõi doanh thu phòng vé, dù 3 ngày đầu cao hơn phần trước khoảng 100 triệu yen, nhưng đến ngày thứ 6, tổng doanh thu chỉ dừng ở 4,428 tỉ yen - chưa thể vượt mốc 4,44 tỉ yen của phần trước.

Đến ngày 17-4 (ngày công chiếu thứ 7), phim vượt mốc 4,5 tỉ yen, nhanh chóng leo lên vị trí số 1 phòng vé năm 2026 ở Nhật, vượt qua Hodonaku, Owakare desu (Until We Meet Again). Tuy nhiên xét theo đà cuối tuần, kết quả vẫn để lại cảm giác chưa thật sự bùng nổ.

Trailer Conan Movie 29

Một trong những nguyên nhân chính là sức hút từ nội dung và nhân vật. Dù series Conan vốn nổi tiếng với lượng khán giả quay lại rạp nhiều lần, nhưng lần này câu chuyện không tạo được hiệu ứng "muốn xem lại" như Conan Movie 27: Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô (trong phần này, danh tính của Kaito Kid được hé lộ).

Ngoài ra, việc nhân vật trung tâm là "nữ thần của gió" Hagiwara Chihaya - vốn ít xuất hiện trong manga và anime - cũng khiến lực lượng "fan đẩy doanh thu" giảm so với các phần gần đây.

Trong lịch sử series, cú hích doanh thu lớn đến từ Conan Movie 22: Kẻ hành pháp Zero (2018), khi nhân vật Amuro Tooru trở thành tâm điểm. Khi đó cộng đồng fan, đặc biệt là nữ, tích cực ra rạp nhiều lần với khẩu hiệu "biến Amuro Tooru thành người đàn ông 10 tỉ yen". Dù phim dừng ở 9,18 tỉ yen, nhưng từ đó văn hóa "xem lại để ủng hộ nhân vật yêu thích" bùng nổ.

Trường hợp của Hagiwara Chihaya lần này cho thấy một khoảng trống về độ nhận diện với khán giả phổ thông. Bên cạnh những ý kiến chê nhạt nhòa trên mạng xã hội, việc nhân vật chưa đủ quen thuộc cũng khiến nhiều người còn do dự trước khi ra rạp.

Dẫu vậy, phim vẫn xây dựng hình tượng Hagiwara Chihaya khá ấn tượng, đồng thời khép lại bằng một cái kết mở, gợi tò mò cho phần tiếp theo. Nếu được khai thác tốt, khả năng cao lượng "fan đẩy doanh thu" cho nhân vật này sẽ tăng lên trong tương lai.

Liệu Conan Movie 29 có thể vượt qua làn sóng đánh giá trái chiều trên mạng xã hội để đạt cột mốc 10 tỉ yen năm thứ 4 liên tiếp? Câu trả lời vẫn còn ở phía trước.

Tin Gốc: Tuổi Trẻ